金耕：超越偶然性的遇合 ——从实验室走出来的艺术家

文/夏艾艾 

一指颜料调和化学制剂，趟过布料的经纬缝隙形成覆盖，或蒸发、或游离、或绽放…… 这一次，金耕用更为嫡变的艺术手法在化学调剂作用下将材料的聚沉与触变进行创作来铺展 2022 年下半年的第四场作品个展。

罗伯特·莫里斯认为: “对秩序的考虑应该是随意的、不精确的和非强调性的。”跳跃 在画面中形成的偶然性，化学原料与有机物质，连位与离散，自己会形成变构调节的遇合。 这是艺术家金耕平衡了无数的偶然性，探索了诸多的可能性，利用化学的“偶发”机会，来 生发新的审美力。在创作的常温状态下，油漆强烈冲剂着丙烯，而树脂的摩尔浓度卷裹着油 漆，交溶、分野、附着表面。金耕每一次的创作都是带有控制的偶然性，每一次的偶然性都 是带有超越效果的遇合，每一次的遇合都是巧妙地灌注了艺术家自我情感的意象表达与潜意 识的对话。

笔触与色彩的偶然性：是发于才情而自由驰骋的“心性” 

色彩的层级之间，笔触清晰可见，金耕使用未加稀释剂的布面丙烯尽情的铺涂，笔刷粗 涩的透出精微的可见度让内容与空间呈现出“若即若离”的状态，似坠落清水、点滴颜彩； 层叠的笔触塑造了大海礁石、林中朽木、天际星辰，让痕迹与色彩营造出 “虚静” 的状态， 似水际流曳、澜烟飘邈。笔触与色彩的层级之间宛如一首细腻抒情的夜曲，拨洒少量翠绿、 扫过一挑湖蓝，让青莲和掠灰丝丝团团地梓绕在一起，铺开一条如仙境的天体银河。因此他 的画面时而秀逸灵动，时而大气磅礴，形式上有着中国画的情致和诗味，色彩上有着西画的 浑厚与强烈，能见到了一切情绪，一切真实。他用独到的操控力完成了对自然规律至高境界 的尊崇和细腻内省的修炼，他反复叠加、一泄而下的瞬间，色彩流畅，场景颤动，富有节奏 与永恒生命力的笔触呈现出一种壮阔幽深的空间，一种高超莹洁的宇宙意识和生命情调。 

他挥笔的力度和色度的节奏在丙烯的层级之间以一种独特而神秘的书写式韵律将观摩 者引入一个思绪的空间，让心灵自由驰骋。《我的大海就是头顶的天空》画中浮动着的犹如 深海的湛蓝和葡萄紫般的灰白色调子营造出宛如云海般的象，迷蒙的灰蓝色和极光蓝透过对 比表现，不断地覆盖、扩张…… 

秋雨好风吹-Autumn Rain, Love the Wind-布面金属油漆、水晶树脂、雪莲花、丙烯颜料-45x60cm-2022

一片奇异的大陆，有阳光，有松林，各种黄色，草黄、橘黄，从杏花黄到石榴开，和谐交融， 酿出一种夕阳的赭红和镀金般的密色，在这片色彩上，漂浮着点点金色的岛屿，这是一种暖热的 心境，一种超自然的诗意。

晨曦蒙蒙，雾霭氤氲，光影扑朔。金耕在绘制色彩的层级之间别具诗意。红色的落日熔金， 绿色的叠翠群峰，白色如皑皑落雪，黄色如秋郊落叶，他笔触的层级孕育着光，时而如烈日炎炎， 时而如银盘泻玉，会是水晶石的耀眼折射，也会是水面的波光涟漪。

银河寄来的第二封情书-The Second Love Letter from Galaxy-布面金属油漆、水晶树脂、丙烯颜料- 45x60cm-2022 

积淀与均裂的偶然性：是一种背离强有力恒定风格的“挑战” 

绝妙的形式往往形成于偶然，或许是最微小的徘徊、重叠、错位……或是放荡不羁的涂抹、 残破、中断……既有常态的中规中矩，也有意外的触动惊喜，这就是画面之中直接与心灵接触难 以效仿的纯粹，更是一种有别于传统风格的剥离。金耕冲出原有风格的藩篱，觅得丙烯与油脂的 反应，两者相互催化与联动汇聚成一整片的海洋，徜徉其中，身心浸润，思绪涤荡，这样的画作 造就了广阔深远的宇宙层次，空气和海风在其中自由呼吸和流动。 

山谷回声Valley Echo-100x150cm-布面丙烯-2018

雪夜-Hakodate-面金属油漆、丙烯颜料-45x60cm-2022

画面的轮廓和基底由丙烯轻轻擦过存在透叠、覆盖；内容的性灵与诗意由金属油漆、水晶树 脂、粉末物质和空气热量、光源折射后反应、绘制，那种冷凝回流的反应成像使得色彩虚实相间，飘渺杂化，看似漫不经心的偶然性极具感染力，蕴涵着无穷无尽的内心节奏和宇宙规律。《春天最初的样子》纯粹单色作留白处理，色泽淡薄绘就丰富而细腻的层次。清透澄澈的暖色被极具冲 击力的冷色由下至上包围聚拢，刚柔并进，一股跃动的宇宙力量和气息能量扑面而来。 

细看交织的黑色、或灰色、或褐色、或乳白色画面，可以发现他施展颜料的方法更迭递变， 点滴、泼洒、厚涂、掠痕和裂纹清晰可见。 

《海平线上的风景》油漆滑翔落入布面，可塑丙烯与金属油漆裂化成两组气流交替上升，空 气的分压与颜料的游离创造了漫游的动势，是气息的运动，吐纳不止，生生不息。

铺展与反射的偶然性：是对传统材料强加于形式束缚的“超越” 

金属油漆的异裂在半压空气中绽放出星河，水晶树脂的漫流将色彩渗入聚散，歧化反应浮现出微薄的琉璃罩，银粉的引介应接了光线让画面愈加绚灿。布面穿上了新装，弦目的光线召唤观 众走向深远的空间，走向更远处的世界。丙烯醇厚的层叠承载多元实验的材料，化验室里的艺术 是何等的率意而简单，当然，材料的裂化、归中、缩聚、回流等化学反应造就的艺术姿态并非偶然，是金耕打破传统材料的程式化，扩大色层之间的碰撞，深挖心灵被遗忘的秘藏之处，用感性的技巧力量与理性的秩序安排所形成，是游刃于无意识的运笔和有意识的绘制之间对偶然性的超 越所呈现。 

虚实交接处，笔触引导油漆的蔓延附着雾气一定的流动之感；金属油漆的滴注折合着光线宛 如一颗颗皎白跳跃的珍珠赋予画面以灵动之感；虚中的色彩覆上树脂似要冲破薄雾的意象之感。 万物在虚空中流动、运化，罩笠，每一处都是真实，偶然处皆成妙境。 

《春路雨添花》画面里漠然神秘的氛围、钴蓝色的色泽晕化开来犹如烟雾缭绕，冰山之巅的 雪莲花渗透出一种游离于世俗的宁静超越和独特的作品气质。 

金耕谈及创作的思绪，他说“是时间意识在绘画过程中绵延、游走，我把所有的瞬间快速地 用丙烯颜料定格，然后再用刮片剔除反观、思考，再则是油漆铺面，最后加上水晶树脂的流动， 在媒介转移中产生新的偶然性。”这种偶然性中透露出艺术家对于时间流逝的豁达，抑或是对于 时间的挽留。他在塑造形体的颜色转化中，时间维度又在过去和将来之间扩散，又给画面带来了 新的可能。 

在画面中涂抹、刮掉，滴注，颜色的自由渗透与交融并不是自然物质与化学材料单纯的组合， 而是一种艺术家对于自然规律的理解，是艺术家在把握对象的过程中产生，也是在感受对象的时 候迸发，金耕的创作是通过化学交联剂的遇合在可控范围之外，却又在意念之内，观摩者能感受 到一种自由之外的超越，一种偶然性遇合的超越。 

借用美国诗人罗伯特·弗罗斯特关于森林中道路分叉的著名诗句“艺术创作总是走下一条路， 一条没有走过的路”。一条化验室的艺术之路，颜料之间自为偶然的扯散、漫不经心的游离、模 棱两可的弥合，是心灵的昭示？情绪的渲染？空间的探索？这些无限遐想，深深牵引观摩者的视 线，去尽情体味其中的“言有尽而意无穷”。

金耕

独立艺术家 现工作生活于中国杭州

金耕在创作上坚持进行当代艺术原创性突破，擅长从中国传统中来实现东方唯美抒情主义抽象艺术。他拥有多年的艺术实践经验，具有极宽的文化视野和敏锐的艺术直觉，通过颜料和非常规绘画工具的一些特性，发展出一种美学，将作品塑造出独特的、可见的东方诗意。

展览

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