王成普——《环形宇宙》

Wang Chengpu--ORBIS TERRARUM

出品人 Presenter | 陶 巍  张太勇

策展人 Curator | 高 远

开 幕 Opening ｜2022.10.2    16:00

展 期 Period｜2022.10.1 - 2022.11.2

地 点 Venue｜瀚艺术空间（北京市朝阳区798艺术区2号门797路）

瀚艺术空间荣幸地宣布我们将于2022年10月1日举办由高远策划的艺术家王成普个展“环形宇宙”，展览持续至11月2日。

“环形宇宙”

orbis terrarum

文/高远

塞维利亚的伊西多尔（Isidorus Hispalensis）在其《词源学》（Etymologiae）中描述了已知世界的分布及方位，首次将人类物理世界的海陆关系和空间方位结合神学的视角作了阐述。这种说法被后人以图示的方式直观呈现，便形成了“T-O图”（或称O-T图，即拉丁文orbis terrarum，或可直译为“地环”或引申为“环形宇宙”）的经典图示。在奥格斯堡印刷商Günther Zainer于 1472 年绘制的“地图”手稿中，为三大洲中的每一个都添加了诺亚儿子的名字闪、含和雅弗（Sem、Cham、Iafeth）。T是地中海、尼罗河和顿河，把亚洲、欧洲和非洲分开；O是环绕的海洋。耶路撒冷通常位于地图的中心，亚洲通常是其他两个大陆的总和。因为太阳从东方升起，天堂（伊甸园）通常被描绘在位于地图的顶部亚洲。

关于“地球”的说法也与上述图式和观念相关，圆形的星球和围绕陆地形成的环形海洋，也形成了关于圆形的宇宙观。艺术形式创造的基本模式也源自于此。从旧石器时代的巨石阵到古罗马的万神殿，从佛教的曼陀罗到中世纪壁画中的天穹意象，圆环的图式在人类艺术发展的各个阶段都有大量经典的表现。艺术家王成普的作品即围绕着圆这一构成世界的基本形状展开，在一种纯粹的形式中阐发了关于造物之初的故事。他把空间的分割与整合当作创作的基本思路，通过圆形、圆环的切割与组合构造了空间错觉，同时也将空间的内与外的关系打碎、重组，仿佛被打开的世界，也预示着世界的基本空间秩序。

王成普在以往的创作中，试图以一种绝对理性、冷静、克制和分析的思维方式工作，并把空间和重复作为一种语言。即使日常有再多的情怀和感触，在他的创作开始时，一种排除情绪的劳动和实验即刻展开。艺术家在不断重复的工作状态中，思考作为人的身体运动与空间形式之间的关系，并在这种重复性工作中寻找新的路径。他曾将一根线以一个定点不断环绕的痕迹重复印制出来，并将其命名为“重复”，呈现的即是一个不断重复的圆形图式。这一系列作品的制作方式看似简单，实则需要极高的自控力和耐心；通过一个最微小且不断重复的动作，构建了线的运动轨迹。他还曾在北京顺义罗马湖冰封的湖面上连续5天凿出一个不断下凹的圆形，这个重复的行为及其偶然的结果分别形成了艺术家的两个在地性创作《罗马湖五日寒》与《短暂的自由》。在这一些列创作观念类似“极多主义”的作品中，艺术家试图在不同介质的表面上构建圆形轨迹，并把不断重复的类似修行的行为作为作品表达的一部分。

王成普的“空间分割”系列作品源自“根号二与空间”系列作品的不断扩展，呈现出最基本的几何图形即造型的基本元素：方形、圆形、三角形。如果说“根号二与空间”系列是利用重力影响组合的位置关系，那么“空间分割”系列则通过圆环与圆环之间的双曲弧面造型，找寻空间与切割的偶发性。从雕塑的语言层面考量，“空间分割”系列作品中的曲面造型一方面是在空间中围合出一件雕塑的形状，另一方面圆环的镂空又将雕塑实体打开，让雕塑融合在空间之中。曲面将空间视觉化，空间的形状在曲面的扭转穿插中又再现了空间。

从几何关系与组合秩序进入创作语境，是王成普最初创作观念的起始点。之后通过这样一个简单的点不断生长，甚至最终会演变成无限繁复和庞杂的系统。这种创作状态是一个个推演的过程、需要艺术家尽可能多地控制自己，去除多余想法的过程。王成普的作品大多是去主题化的，不同系列的作品分别与材料、空间、色彩、造型等基本艺术语言发生关联，并通过这些造型语法的叠加使作品的形态不断演进。观者从作品中仿佛可以看到一种面对当下复杂社会情境的圆融和交叠，以及对创造艺术的基本图式的思考。

回到伊西多尔在《词源学》中的描述。虽然他直观地说明地球是“圆的”，但他的意思却是模棱两可的，一些后世的作家认为他指的是一个圆盘形的平面。然而，伊西多尔的其他著作清楚地表明地球是球状的空间。如此便形成了我们对于“地球”的最初想象。我们认识世界的基础源于某种学说，学说又被描绘成某种图式，而这种图式又给人以想象的空间，我们通过文本、图式构建了基本的宇宙观，同时又通过艺术形式使这种宇宙图式幻化出千变万化的面貌。

关于艺术家

王成普，1987年出生于山东省聊城，2017 毕业于中央美术学院雕塑系，2015年参与组建 “桌面研究”艺术小组。独立艺术家，现居北京。

近期展览:

规·则：王成普个展，ARTCLOUD艺术中心，中国深圳（2020）；“紧急迫降”EMERGENCY LANDING，木星美术馆，中国深圳（2020）；“这不可能”——FAS潮流艺术文化展，今日美术馆，中国北京（2020）；“视觉编码”——第五届德中青年艺术家发展基金联展，Kommunale Galerie Berlin 美术馆，德国柏林（2019）；“隐私与忆库”陶瓷媒介学术邀请展，隆福文化中心，中国北京（2019）；"视觉编码" 王成普个展，瀚艺术空间，中国北京（2018）；观塘艺术季“桃花源” 公共艺术展，观塘美术馆，北京（2018）；艺术北京Art Park公共艺术展, 农业展览馆，中国北京（2018）；看不见的世界Ⅱ，艺术+ 上海画廊，中国上海（2017）；新雕塑2017 ，Hi艺术中心，中国北京（2017）；在路上 —— 中国青年艺术家作品巡展（北京），大千当代艺术中心，中国北京（2017）；第三届CFAM双年展，中央美术学院美术馆，中国北京 （2016）；没有人的无名风景，悦美术馆，中国北京（2016）“江西艺术博览会户外雕塑主题展，南昌国际展览中心，中国南昌（2016）

关于策展人

​高远，艺术史学者、策展人。中央美术学院人文学院艺术史博士，清华大学美术学院艺术学理论博士后，任教于北京工业大学艺术设计学院传媒与艺术理论系。2010年起，在国内外独立艺术机构、美术馆等主持策划40余场学术展览。曾赴佛罗伦萨哈佛大学意大利文艺复兴研究中心（Villa l Tatti，2014）及巴黎德国艺术史研究中心（DFK Paris，2017）及佛罗伦萨艺术史研究所（KHl，2018）访问研究。