惠风修篁，修篱种菊，只道此心是吾乡。

2022年10月22日，“惠风修篁——修篱种菊”中国书画五人展杭州首展在雁庐艺术馆盛大启幕，五位艺术家携最新佳作和诸多精品惊艳亮相，人、山、花、书等中国绘画的多元传统内涵以独到的当代面貌集体呈现，复归心灵，共同向往。

习艺者，本无性别之别，然而生活中女性从事专业研究与创作时不可避免会更多地到受工作、家庭、生活的羁绊。但面对个体与集体、家庭与代际、时代与社会的复杂现实，女性或许更敏锐和细腻。这个找寻自我和观看他者的漫长过程中，越来越多的“她们”选择抛弃性别之争，转向更为丰厚与多元的创作向度。

浙江省美协副主席兼秘书长王敏杰致辞

中国美术学院中国画与书法艺术学院副院长、教授韩璐致辞

中国美术学院教授卢忻致辞

中国美术学院继续教育学院院长、教授安滨致辞

中国美术学院教授章利国致辞

中国美术学院专业基础教学部党委书记、教授金琤代表参展艺术家致感谢辞

中国美术学院党委副书记孙旭东宣布开幕

中国美术学院副教授，硕士研究生导师，中国美术家协会会员张赤主持开幕式

她们正在各自领域里出类拔萃，都在认真地面对艺术本身。

本次参展的五位老师自中国美院毕业后多数留校任教，有一位去了清华美院任教。多年来任博导、硕导、教授、副教授、副编审，还有兼任着协会会长、任秘书长等社会职务，却都没有放弃艺术创作。金琤有言：“一为交谊，更为交流。不同专业方向的女性书画家汇聚一起，该有不同以往展览的莫逆，我深信。”展览标题便源自林徽因“真正的平静，不是避开车马喧嚣，而是在心中修篱种菊”之句而来。

他们说

浙江省美协副主席兼秘书长王敏杰表示，可以将这个展览看作是艺术家对日常纷繁喧嚣的一种对抗和解放，这份力量十分珍贵：“这五位艺术家共有的女性敏锐和韧性让她们不断进步。艺术创作的过程就是自我了解的过程，这是生命轨迹汇聚成的不同道路，她们都在这条路道上书写着自己的艺术人生。”

中国美术学院中国画与书法艺术学院副院长、教授韩璐说，她们五个人在一起，本身就是一道美丽的风景，她们的作品更是风景中的风景，从中反映了她们内心世界对美好的向往，同时也能感受到五位艺术家对艺术追求的直白和情怀：“这给我们带来很大的震撼，不单纯是视觉性的美丽，更是一种更深厚的铿锵。”

“女艺术家从艺往往更胜一筹。正因为她们更多地受工作、家庭、生活的羁绊，而在岁月流逝中找到自我发展方向，默默求索，尤感享受。”中国美术学院教授卢忻表示，作为艺术家她们是用自己的眼睛看世界，本真地表达对自然、人类的思想感情，作品会代她们说话；这与她们在课堂上进行艺术教育同样，饱含着对人类、对祖国、对年青一代的深情，却有润物无声、沁人心扉的特点：“她们从笔墨、从造境、从浩渺的思绪到精深微妙的表现中，显现个人的学养修为和道德理想，追求真、善、美，也许这就是此次展览的意义之所在。以传承与开拓、弘扬中国书画艺术为己任，已经融入她们的血脉，她们是新时代的宠儿，几乎用不着外加评点。她们作品之归宿就是带来无尽的真善美享受，让人联想到苏东坡的名句——‘却道此心安处是吾乡'。”

中国美术学院继续教育学院院长、教授安滨认为五位女博士的展览很别致：“她们都有非常强的事业心和专业上持续追求，作品面貌多元，江南的唯美淡雅和北派对社会现实的注重都有丰富的展现。”

中国美术学院教授章利国认为这个展览的开启正逢其时，文风浓郁，五位参展艺术家可以在当下动荡的现实环境中耐住寂寞，倾心创作，十分不易，展览标题十分恰当地表达了她们对艺术的赤心追求：”这五位艺术家坚持创作，守正创新，勇闯高峰的精神让我们十分钦佩。“

展厅内景

浙江文学艺术界联合会书记处书记吕伟刚，原中国美术学院副院长高法根，原中国美术学院党委书记钱晓芳，原中国美术学院党委书记毛雪非，浙江省政协文化文史和学习委专职副主任周雷，浙江省文化馆副馆长张国樟，浙江画院副院长石君一，浙江省美协副秘书长李云雷，中国美术学院绘画艺术学院综合绘画系主任、教授陈焰，中国美术学院动画与游戏学院党委书记潘晓蕾，中国美术学院专业基础教学部副书记李昭，中国美术学院书法系教授、博导白砥，中国美术学院教授毛建波，中国美术学院附中党支部书记兼副校长俞芳秀，中国美术学院继续教育学院视觉传达系主任许兵，中国美术学院教师马樾，中国美术学院动漫专业讲师陆江云，中国美术学院建筑设计专业讲师李焱，中国美术学院出版社办公室主任苏晓晗，浙江省开明画院副院长、浙江省女花鸟画家协会副主席，江南画院副院长刘津朱，浙江省女花鸟画家协会副主席，国家一级美术师邢鸽平，浙江省艺术品行业副会长、浙江省女花鸟画家协会副秘书长吴六悦，浙江省女花鸟画家协会理事，西湖国际美术家协会副秘书长顾黎珺，浙江省女花鸟画家协会理事，杭州滨江美协主席邓雪梅，湘湖美术馆馆长高晓莎，中国美术学院附小艺术总监陈丽娇，园林股份党总支副书记李颖新，国美建筑设计研究院景观所所长吕珣等嘉宾莅临。

她们说

 “很久一个时期，我开始回归书斋，享受一个人静心、舒缓写字的感觉。那时候，你会觉得嘈杂、功利逐渐拂尘而去，沐浴环绕的是一个纯静的、明朗的新天地，亦真亦幻。颇好展开案头的法帖，时时临仿，在字里行间怀想文人悠远的情态，欲罢不能。”日课式的书写，给金琤带来不断生长的空间，“每当有新的体悟与发现时，心与手合契带来短暂的踌躇满志，又消失在流淌的时空中，如此往复。”此番亮相的李白《访戴天山道士不遇》端正平和，个别落笔处又灵动飘逸，拥有阔达磊落之格；诸葛亮《诫子书》扇面则雄浑壮丽，有古朴秀逸之傲然势。

“惠风修篁天朗照，修菊种篱岁悠悠；雁过长空无痕迹，水无留影心自由。”养年入道的张赤乐在丹青，除却历练积累，那些埋头挥洒的琐碎时间及往复转折的黑白线条，都为她打造着专属舞台，故深沁创造之心。《坐看风云》用笔爽利，墨色浑厚，艺术家无疑更看重绘画背后的精神世界，注重以切实的生命体悟为创作的原动力；《云顶之霞》灵动飘逸，借力聪慧的色彩处理和构图布局让整体画面不乏某种直击人心的力量。

展厅内景

“ 画画是我认识生命、观察生活、抒发情感、放飞自我的重要途径，是我生命中不可或缺的一部分。”叶瑛的笔下风趣独到，既有草木寄心，更含有世间共情：“我特别喜欢整个创作过程，而画荷总是更能打动自己的内心：春天小荷才露尖尖角的稚趣、夏天接天莲叶无穷碧的酣畅、秋天留得残荷听雨声的浪漫，特别是冬荷在寒风凛冽中肃杀地坚守着，似乎在诉说着生命的轮回,荷在反复衰朽又不断重生......”寄语“画荷”，她与荷对话，坦对枯荣，静观浮沉，在纷繁世事保持心灵的豁达与宁静，在生命的守望与历练中更加成熟和坚强。这次带来的《莲叶田田》《禅荷》等便宛若无际清秋，汇聚专业积淀和现代意象重构，演变成适合现代社会审美情趣的精品。

展厅内景

在山水的天地中恣意翱游的徐新红早已视“画山水”为某种习惯：“‘游观'，犹如我学习山水的思维状态。‘游观至境'是山水画写生因素产生的基础，我喜欢从写生中吸收养分，沉浸于对景写生的现场感中，寻找真切打动我的某种‘幻象'。”山水，已经成为国人生活中重要的精神向度之一，因此山水画不只是美学载体，而是更重要的世界观载体。如《丹青地》对情节或叙事性的过滤与沉淀，唯以大胆节奏和多层次黑白对比炼就丰富画面，抽象表现的形式感与传统水墨的内敛相映成趣；《听诗叟》甚具禅意的象征性与人文精神默默溢出，如禅庄墨游，天人相融。除去技法的创新，更值得赞许的，是徐新红因势造型的创意。这类西方文明的开拓与东方传统的包容彼此成就，塑造出独一无二的个人印记。

展厅内景

丁荭重视生活的细节与质感，笔下也因此生趣蓬发，真诚独到。 “看生活是我创作的起点，现实的形象鲜活，可以从中发现不同的意味，这些意味使现实变得疏离，具有不确定感和暗示性。最近的没骨人物系列，偏重表现性语言和粗粝的质感，以墨、色积染而成，结构形体与偶发肌理融为一体，整个绘画过程是感知与表现的统一，是材料的物质属性与绘画的精神属性相融合的过程。”其作《福虎》似幻若真，具有民族特色的审美体系与中国画艺术的现代拓展巧妙相融。艺术家在艺术实践中，始终坚守中华美学内涵，建立在东方哲学理念上的“意象表现”由此达到“外师造化，中得心源”的境界；《前面是大海》汇聚人物、景象、意象的重构，凝神于物，以物传神，既有“纵横”之洒脱，亦有“扶摇”之广阔。

她们是     

金琤

本科、硕士就读于中国美术学院书法专业、美术史论系，2002年入学院书法系攻读书法实践博士，师从章祖安教授，2006年获博士学位。

本科毕业即留校担任成人教育部书法教学工作。现任中国美术学院专业基础教学部党委书记、教授、博士研究生导师，中国书法家协会会员、西泠印社社员。书法作品多次入选全国、省级展览，曾获全国第七届中青年书法篆刻家作品展览二等奖、全浙书法大赛金奖、第五届浙江省鲁迅文学艺术奖优秀成果奖等。于《中国书法》《新美术》《美术研究》《中华书画家》《书法》等权威杂志发表论文数十篇，2011年专著《陆维钊书法艺术论》获浙江省社科联优秀成果基础类二等奖，2016年文化部课题《近现代书法的碑帖融合现象研究》结题。2019年承担“浙江省文化研究工程”《陆维钊年谱》工作。

李白《访戴天山道士不遇》（2022 138×68）

王俭《灵丘竹赋应诏》句（2022 138×68）

张赤

中国美术学院副教授、硕士研究生导师、中国美术学院美术学博士，中国美术家协会会员。中国美院继续教育学院社会美育与公共教育管理部主任、浙江省首批课程思政研究示范中心一中国美术学院继续教育学院国学与国画研究交流推广发展中心主任。浙江省花鸟画家协会常务理事、浙江省女花鸟画家协会执行主席。

2012年﹣2018年主持完成国家社会科学“十二五”规划教育学国家级课题《普及中国画教学增强民族认知感和全民凝聚力的策略研究》，著书出版专著《丹青识中华》、《外师造化中得心源一浅析遵理崇神的花鸟画写生观》，技法著书《中国美院工笔花鸟画精品课程范本》、高等艺术学院教材《中国美院，花鸟画教程》、《白描百花作品集》、《工笔花卉作品集》、等16部。多篇论文发表于国家级核心刊物《新美术》、《美术观察》。作品参加国内外重要展览并获奖。

上阳春色  纸本水墨设色，137cmx69cm 2022年创作

岁月漫舞水筝缓  纸本水墨设色  137cmx69cm 2022年创作

叶瑛

浙江省美术家协会驻会副秘书长，中国美术家协会会员；浙江省美术家协会理事、浙江省花鸟画家协会理事。组织策划联络全国、省多项大型展览、美术创作采风、志愿者服务等相关活动；作品多次参加国内外文化艺术交流展示活动：全国美协驻会干部作品展、中国画名家邀请展、首届浙东唐诗之路全国诗画大赛美术作品展、长三角文艺发展联盟美术作品展；花鸟画作品多次入展并获奖。

莲叶田田 69cm×69cm 中国画 2022年

禅荷 69cm×69cm 中国画 2022年

徐新红

任职于中国美术学院。中国美术学院美术学博士，师从何加林教授。中国美术家协会会员、北京水墨画研究会会员、浙江省陆俨少艺术研究会会员、西泠书画院特聘画师。

作品获“首届中国山水画艺术双年展优秀奖”“第二届全国中国画展优秀奖”“当代中国书画名家学术邀请展” “名人•名景•名诗——中国书画名家主题创作邀请展作品集”等。参加日本“大地艺术节” “枫墨缘——中国美术学院师生书画邀请展”（加拿大）。举办个人展览“游观至境—徐新红山水画写生小品展”，浙江电视台教育科技频道“宝藏”栏目专题片《游观至境——徐新红的山水画艺术》。出版著作《山水画写生与图式的笔墨关系》等，参与教育部人文社科规划课题《“两端三位一体”中国画人才培养模式研究》，主编“十四五”国家重点出版物《名师画语书语录》。

葛岭晨暾 68乘40厘米 2019年 水墨设色

九华自隐 68乘40厘米 2019年水墨设色

丁荭

清华大学美术学院绘画系副教授，博士生导师，全国高等教育联盟专家委员，北京水墨画研究会副会长。曾荣获全国第二届现代工笔画大展银奖、“首届中国青年国画家大展”银奖、第28届世界遗产大会国际书画大赛展铜奖、“2015学院本色”展荣获赞助人特别奖、图像n次方清华大学美术学院教师优秀作品奖。作品先后被中国美术馆、中国现代工笔画院、成都现代美术馆、温州美术馆、香港ANNA NING FINE ART、丹麦M-D GALLERY、年代美术馆以及英国、意大利和中国香港等机构和收藏家收藏。

《动物凶猛》180cmx90cm纸本 2021

《好鸟二号》180cmx90cm纸本 2021

“惠风修篁——修篱种菊”中国书画五人展杭州首展

主办单位

浙江省首批课程思政研究示范中心

中国美术学院继续教育学院国画与国学研究交流推广发展中心

中国美术学院专业基础教学部

承办单位

杭州雁庐艺术馆

展览时间

2022年10月22日——10月28日

参展艺术家

金琤、张赤、叶瑛、徐新红、丁荭