“我以后是不是还继续画虎，我可以郑重地告诉你，我会的，我会永远画下去，一直画到我画不动的为止，那才是我最快乐的追求”。故乡的白山黑水构成了孟祥顺艺术创作的基本底色，而年轻时期触摸老虎时所带来的内心悸动，更使他找到了可以倾注一生的创作题材。

孟祥顺痴迷画虎在当代画坛是出了名的。在他的笔下，虎脱离了单纯的物象表现，而被赋予了人的充沛情感与思想。画虎既是作者与老虎的一场深度对话，亦是体察自我的一种过程。

我们可以在孟祥顺的作品中看到一个艺术家内在心性的转变——正由年轻时期的凌厉工笔转向于水墨类温婉和谦逊，“在过了60岁以后，更希望向内求索，就如王阳明所说的‘向外求圣贤，向内求诸己’”。尤其在他近年创作的水墨虎作品里，愈发呈现出一个艺术家的自在与天真，这种收放自如的状态，也许正是诸多艺术家毕生追求的一种理想境界。

近期“慷慨啸歌：孟祥顺画虎艺术展”深圳巡展在深圳市木星美术馆展出，这是继北京展、大同展之后的第三站。本次展览集合了50幅孟祥顺代表作品，包括近年创作的水墨作品、部分工笔代表作以及与范曾先生的合作作品。

在展览之际，雅昌艺术网邀请孟祥顺先生讲述他对于虎画作品的思考和探索，同时邀请策展人朱小钧与参展嘉宾深圳美协主席陈湘波，聊一聊他们对于本次展览的评价与想法。

对话艺术家孟祥顺

雅昌艺术网：您与老虎最早是如何结缘的，虎这一形象最吸引您的特质是什么，在作品中又是否具有特殊的象征意义？

艺术家孟祥顺：我很小就有机会在东北触摸过野生老虎的皮毛和骨骼，那个时候我还小，因为有很多山林里的猎户为了谋生还猎杀一些野生动物，因为那时候不懂环保，我就感受到这么好的动物怎么会被猎杀呢？我很伤感，但我不太懂。但后来，我知道老虎的美在哪，老虎除了它的的皮毛之外，更重要的是它的精神，它的王者之风。再后来我读了很多关于虎的传说和虎的故事，特别是在五代时期，石恪画的《二祖调心图》，还有宋代时候包贵、包鼎父子笔下的老虎，如同怀素张旭的草书一般，用笔潇洒，痛快淋漓。在那时候我就已经被这些故事感染了，从此之后我就到野生动物园去，一旦有机会我就去观察老虎，体验老虎，触摸老虎，跟老虎去做朋友，去了解他。但有几次也被老虎的爪抓伤到鲜血直流，虽然在当时也有退缩过，但我痴心不改，毅然决然的每年都要到动物园去，一去就是一发不可收拾，不是画速写就是拍照片，我跟它已经割舍不了，我相信老虎也离不开我，而我也更离不开老虎，所以老虎的精神情怀和英雄气概已经融入我的血脉里，走进我的心里。在这三十多年来，我一直把它当成我最好的朋友，我画老虎的时候同时实际也倾注了我自己的情感。比如说我画《百虎图》里面有很多故事情节实际都是我杜撰出来的，里面有雄风卷，有怜子卷，有少年轻狂卷，有争霸卷，这些老虎都充分表现出拟人化的情感。中国美术家协会主席范迪安在我的画展（北京展）评价当中说我是“荒生野长，一路专攻”。我把老虎当人，甚至是当自己，所以这么多年来我一路专攻。今天展出的大部分都是小品，有工笔也有写意还有大写意，这仅仅是我创作的一个缩影，我想本次来到深圳，来到这个美术馆展示我的作品，也是向深圳人和艺术同仁做一次面对面的交流，亦是向深圳喜欢我画的人、收藏过我作品的人做一次学术汇报，这可能就是我来到深圳这座城市办展览最重要的目的，通过我的作品能给深圳人带来新的活力！

雪岭双雄 260cm×300cm  2006年

惊魂 145×183cm  2016年

雅昌艺术网：您兼擅工笔与写意，在您看来，两者之间存在着怎样的内在联系？

艺术家孟祥顺：工笔画和写意画其实有很大的区别，因为工笔画它有固定严谨的表现手法，

比如说它的虎皮，它的眼神使用的是丝毛方法，要把它一笔一笔认真画出来，包括它的体积结构，分染罩染，就像当年王希孟画《千里江山图》一样，这是一个非常复杂的传统技法。除此之外，也需要很高的艺术审美，所以说我的工笔画讲究工而不腻，既要有写的情怀也有传神的笔墨。那么写意是水与墨的把控，以书法的用笔进行表达，如果没有痛快流畅的笔墨，何谈写意，所以说写意需要速成，要有心灵的痛快表达，这样出来的作品才够有书法气，有文人的高古之气，有写意的情怀。

月出寒山

对话策展人朱小钧

雅昌艺术网：请您介绍一下本次深圳巡展的策展理念，在展厅中您是如何进行呈现的？

策展人朱小钧：这个慷慨啸歌是孟祥顺老师在北京和大同之后的第三站，本次深圳巡展

我们选择了相对低调轻盈的一种展览方式，从耳熟能详的宋词之中找到“少年游”“风入松”“意无尽”这三个词牌名，并分别对应着水墨、工笔和联合创作这三个类型，希望能够通过传统文化经典唤起观众的情感共振，这是一个基本的策展思路。然后在展厅布局上，考虑到展厅的空间，所有的作品相对排布的紧密一些，并取消了以往贴展签的做法，以期留给观众更为纯净的一种看画体验，从而将视觉注意力最大程度地集中在画面本身，我觉得这是和其他展览不太一样的地方。

雅昌艺术网：与之前的北京展及大同展相比，本次展览有哪些值得一看的亮点？

策展人朱小钧：亮点就是以偏小幅作品为主，小幅作品其实是更适合收藏和大众接受的。

本次展览一共五十件作品，主要以孟老师近年来新创作的一些水墨作品为主，大家可以在

水墨画中看到形态各异，憨态可掬的小老虎形象，而这一系列创作最能够激发观众对于水墨

写意的一些新的想象。包括了解老虎童年的样子，它如何呈现出不同的形态，虽然展览叫作慷慨啸歌，但本次更是一个非常温和的展览，它展现的是一种舐犊的情怀。另外我们跟孟老师也聊到画虎已经接近五十年的时间了，他已经非常熟练的使用这些技法，就像我在策展文章中说的“画中的虎登临绝顶，坐看云起，只因作画的人坚韧不拔，行至水穷”。

对话展览嘉宾深圳美协主席陈湘波

雅昌艺术网：请您谈谈对本次展览作品的一些观点和看法。

深圳美协主席陈湘波：孟老师作为中国当代画虎第一人，在虎年的年尾来到南方，来到改革开放前沿的深圳举办这次展览，我觉得非常有意义。在我们看来，孟老师画的是虎，但其实表达的是他自己的一种情感，更难得的是，他能够表达我们这样一个时代的精神。我们开启了新一百年的中华民族伟大复兴，我想在这一过程中我们需要有这种虎的精神，有虎的勇往直前和忍辱负重的精神，来激励我们全国人民一起努力为中华民族的伟大复兴做出贡献。

雅昌艺术网：您认为孟老师作品的亮点是什么，最打动您的地方在哪里？

深圳美协主席陈湘波：我觉得孟老师的老虎首先是表达了一个人、一个时代的精神面貌。从技法上看，他既画过工笔又有水墨以及一些巨幅的作品，通过不同的形式把老虎的精神表现的淋漓尽致，就如我刚才讲的，呈现出画家个人以及我们这一时代的一种精神力量。

问月向天啸 137x68cm 2020年

岂知王者瑞137x68cm 2020年

山中无敌 68x68cm 2020年