前  言

　　如果允许我们不纠结于中国画民族性语言等问题的牵扯，并且允许我们单纯从形式语言上来理解中国画，那我认为，中国画赖以立世之处，在于中国画水墨语言的独特存在和丰富表现。

　　我们注意到，在今天多元的艺术生态中，对水墨语言独特性的认识在中国画家中并没有太多的障碍，毕竟，即使是在西方人看来，这种水墨艺术虽然不一定能看懂，但它相对于西方艺术来说毫无疑问是“特别的”。

　　说到对水墨语言丰富性的理解，这却是一个随时可能引发出争议的危险话题。因为，丰富性在有些人看来，可能意味着对传统水墨语言边界的拓展乃至突破。中国画近世的道路已经表明，这不是一个人人都愿意接受的问题。特别是一旦中国画被当作一种历史，尤其是民族史来看待时，原本流动着的活生生的水和墨，立刻会凝结成画家笔尖的冷冰，让他踯躅于缣素，难以释怀。

　　一般看来，真正的画家经常应该考虑的问题无非有两点，画什么和怎么画。而这，也应该是本次展览中的几位中国画家经常问自己的问题。更为重要的是，这里的10位艺术家基本上都处在新时期中国水墨发展的最高层面。经过在水墨语言方面的长期实践探索和理论思考，他们的作品既形成了各自鲜明的特点，同时也凝结了他们对文化、人生和中国画的经验与感悟。

--丁亚雷

　　（丁亚雷：艺术评论家、文化学者、画家。南京艺术学院教员，中央美术学院博士）

　　Famouus Artists

　　杨晓阳

　　凝结与释放

　　杨晓阳

　　简介

　　杨晓阳 1958年出生于陕西西安，1979年考入西安美术学院国画系，1983年毕业，同年考上研究生。1986年毕业并留校任教。曾任西安美术学院国画系副主任、主任。1994年任西安美术学院副院长，1995年主持全院工作，1997年任西安美术学院院长、教授、博士生导师。2009年至2018年任中国国家画院院长。

　　现任第十三届全国政协委员，中国文化艺术发展促进会主席，中国美术家协会副主席，中国文联全委，国家三五人才一级，四个一批人才，国家有突出贡献专家，博士后导师，教育部高教名师。改革开放四十年来，杨晓阳在美术创作、理论研究、美术教育、美术学院和画院建设以及推动中国美术事业的发展和多项重大活动的策划组织，为中国美术走向世界，助力国家“一带一路”倡议等多方面都作出了杰出贡献，是中国美术界重要的领导者和推动者。

作 品 欣 赏

杨晓阳  作品一 138cm*70cm

杨晓阳  作品二 138cm*70cm

杨晓阳  作品三 138cm*70cm

杨晓阳  作品四 138cm*70cm

杨晓阳  作品五 138cm*70cm

杨晓阳  作品六 138cm*70cm

杨晓阳  作品七 138cm*70cm

杨晓阳  作品八 138cm*70cm

杨晓阳  作品九 138cm*70cm

杨晓阳  作品十 138cm*70cm

　　文章来源： 文岗文化