刘庆伦：他山之石

开幕：2022年11月24日下午6pm至8pm

展期：2022年11月24日至2023年1月5日

时间：10am - 6pm

地点：Clare Hall ,University of Cambridge 

(Herschel Road Cambridge CB3 9AL) 

主办：英国剑桥大学克莱尔学堂

世界重要高等教育机构英国剑桥大学克莱尔学堂首次为亚洲地区艺术家举办当代水墨画展 “刘庆伦：他山之石”，展期由2022年11月24日至2023年1月5日，探讨互鉴与共生的思想。作品呈献于著名英国建筑设计师Ralph Erskine于上世纪中为剑桥大学克莱尔学堂建造的主建筑群内。

此次展出的主题为当代华人艺术家刘庆伦水墨近作《石头计》，传递东方思想中刚柔相济、共生共存、以气契道的内化气质。

刘庆伦祖籍深圳宝安，1975年出生于马来西亚首都吉隆坡，为首位被马来西亚国家美术馆邀请举办当代水墨个展以及国家大皇宫收藏作品的华裔艺术家，同时也是国际时事评论媒体《亚洲周刊》评选的《第一届全球杰出青年奖》获奖人。

刘庆伦的创作以东方哲理的『知其白，守其黑，为天下式』作契机，处闇守明，虚实相生，而以永恒的意境为依归。通过当代手法，与东西方美学及抽象艺术的多元交集进行对话。

艺术家笔下的作品不囿于象，而又每每寻求自我的超越。艺术评论家认为，刘庆伦的作品具有宏观的浸透力，其画作引领了观者体悟自心与永恒的妙境。

在此次的剑桥大学克莱尔学堂画展，刘庆伦以东方古老传说的寓意——盘古开天辟地，复有女娲补天，而天地成，作为创作的契机，并以形而上的思想，提出时值21世纪的此时此刻，人类惊恐灾难频仍，生态失衡，天地…

事实上，画面上的山还是山、云还是云、石还是石、雾还是雾；只是观者的心理觉受有所起伏，而产生了或蒙眬、或迷茫、或省思、或冥想、或曙光、或憧憬、或希望、或向往...

刘庆伦以近乎于禅定或冥想的创作状态，客观地呈献出作品的『微观肌理』以及『宏观视界』，让观众观后，产生内心深处自我心灵感知的投映；其视觉感官的深浅层次完全因人而异，而留下深刻的印象。

刘庆伦指出：“我以水墨之阴柔，造山石之阳刚——其肌理，乃经历考验之蹂躏、逆境之折磨、岁月之冲击，终而成型为结体之刚毅、个性之崛强、精神之凝炼。诚然，「石」者，「师」也。”

据知刘庆伦是目前首位于英国剑桥大学克莱尔学堂发表『当代水墨』画展的华人艺术家，以及经审核获邀展出的第一位亚洲地区艺术家与马来西亚籍艺术家。在紧接剑桥大学开展后，刘庆伦亦于明年1月赴展新加坡金沙湾首次举行的“艺术新加坡 2023”（ART SG 2023）。

刘庆伦表示：“水墨的精神，在于共融性。剑桥大学源远流长，乃世界著名学府；作为促进国际学术交流不遗余力的剑桥大学克莱尔学堂首次举行史上第一个东方当代水墨艺术展，是东方艺术界共享共荣的好事，也是当代水墨艺术史上值得一记的标点；这份喜悦及成果，应该归功于剑桥大学的治学精神，以及我所成长、学习及创作的多元文化环境——我的国家马来西亚和孕育我的亚洲文化艺术汇聚之处，包括香港、上海、新加坡、吉隆坡等等。我深信，人类的文明与文化艺术息息相关，‘文化艺术’是‘促进觉醒’的途径；文化艺术的未来，唯有通过多元与包容，才能走得更广、更深、更远。”

以下为剑桥大学克莱尔学堂艺术委员会主席Frances Spalding教授与刘庆伦对话节录：

•问：是什么原因您会专注在水墨艺术？ 

•答：东方水墨精神强调“共融”与“通会”，这是我一直所追随与信仰的普世价值观。我以为，水墨能很好地将这种精神境界，通过视觉的感染，得到充份的体现，并表达我当下的内心觉受。 

•问：水墨艺术中哪一种表现力是为您所追崇的？ 

•答：我所追崇的是当代水墨艺术中的“当下性”。我认为当代水墨“直指当下”，关怀及表达当代的想法。 

•问：请您讲解为什么在过去30年水墨传统会变成当代艺术家的宠儿？ 

•答：我相信水墨的精神与其发源背景的东方这块土地上的哲学思想有深厚的关系，举例说就是融合性、包容性、多元性，都是当今世界所需要的价值。水墨作为一种高自由度的媒介，可以让艺术家在创作中追求精神自由的高境界，尤以水墨创作过程所发生的出乎意料效果，被视为不可控之玩味。