编辑整理｜ ART佐罗原创

　　作者｜中青年艺术家  曹佳俊

一束光--奔赴阳光   向暖而生

策展人：曹佳俊

　　万物都需要光芒，

　　在光影的辉映下，世界才有了

　　斑驳的色彩，

　　人生才会因此生动而美丽！

　　一束光，简单而美好！

　　四季风景闲适，

　　心底清澈明朗。

　　临清风明月，

　　对樽酒酿，

　　携手三五好友，

　　吟诗作画，话世事短长！

　　一束光，照拂日常！

　　人生风雨无常，

　　哪怕漆黑的夜，

　　也要给自己点一盏心灯，

　　光芒微弱，却足以给予前行的力量！

　　一束光，点燃希望！

　　艺术的道路上，

　　山一程，水一程，

　　就用梦想成为植入心底的那束光，

　　可以慰风尘，

　　可以促辉煌，

　　来日方长，你可以身披光芒 ！

　　一束光，实现理想！

　　“一束光”--2022年中国当代艺术作品展由中青年艺术家公众平台主办、艺伯当代画廊、传世秘境数字藏品服务商、河南隐丘传播有限公司承办。

　　上篇：奔赴阳光

　　亚历山大·克里沃诺斯||井中月||胡亚雄||丛培波||

　　常畅||倪诗炜||洛兵||张晓明||姜丽丽||马陆||林姗姗||李江涛||马士杰|| 程莉媛||王洋||葛裕楷||唐成||郭子媛||王树祥|| 章静||吴难||林莉||黄新阔||赵岳||高明||张林康||李亚明||闵瑞佳||范志冶||朱莉莉||沈康||张大蔚||王涛||王尧||万明缘||林哨雷||余秋霖||韩瑞洁||王鹭佳||王煜|| 罗华||陈建华||

　　薛晓晶||艾山 艾买提||李永强||唐正||官淇林||李杰

　　下篇：向暖而生

　　陶雯静||邢星||丁筱洁||梁彦||任全振||杨成||韩辉||张学忠||杨新科||李静||梁爽||李红敏||孔良||刘彩彤||李祯||征希||郭立平||黄天漾||李晓斐||王雪原||努尔麦麦提·麦麦提明||窦雯||杨婷婷|| 陈俊||任宏||许硕||梁樊||桑卓||何文巍 ||李文龙||陶思吉||米席锐||房美艳||王波||刘坤||黄鑫炜||苏沁荃|| 高昊宇||詹开炫||柯永灶||杨昊强||孟繁朴||知岩||李刚惠芸||常凯杰||何景松||陈力||杨天||聂雄||李悦嘉||麻兴慧||尹天石||

陶雯静

　　独立艺术家

　　1985年出生

　　毕业于上海工艺美术学院

　　现居上海

　　创作说明：“万物之灵在于心”追求随心所欲的创作状态，释放自己，回到自然而然，与画面充分沟通，浑然一体，回到初始，回到原本，与画面一起自由的生长。

《物象》系列

陶雯静/148×94cm/水性综合/2022

　　邢 星

　　青年艺术家

　　1995年出生

　　中央美术学院硕士在读

　　现居北京

　　创作说明：以山与光为原型，表达外部事物的一些不确定性以及心中所持的某种坚定思想。

《甬·感》系列

邢星/尺寸可变/数码绘画/2021

　　丁筱洁

　　青年艺术家

　　1991年出生

　　菲律宾碧瑶大学硕士在读

　　现居河南洛阳

《 迎风起舞洒天香》

丁筱洁/180×96cm/中国画/2019

　　梁 彦

　　独立艺术家

　　1993年出生

　　毕业于伦敦艺术大学（硕士）

　　现居广东深圳

　　创作说明：通过倾听和感受自己的身体与心灵和潜意识链接，从而使自己内心的灵性渐渐苏醒，达到纯净平和而喜悦的妙境。纠缠的耳机线贯穿了整个画面，寓意女孩在竭尽全力静下心寻找真正的本我，与自己对话。漂浮的木偶是纯洁与初心的象征，同时也是画面形式感的需要。

《 我与我 》

梁彦/185×128cm/工笔/2017

　　任全振

　　青年艺术家

　　1995年出生

　　毕业于英国茅斯玛琼大学

　　现居北京

　　创作说明：创作来源于生活，它来源于我上下班途中必要经过一段假石景观，每一天的早上太阳和黄昏太阳，每一束阳光照在假石与地面上，画面（美景）“美如画”，并让人留恋。时常都会停留几分钟让自己放松心情。

《绘·石》

任全振/35×35cm/综合绘画/2022

　　杨 成

　　青年艺术家

　　1998年出生

　　毕业于山东师范大学

　　现居浙江嘉兴

　　创作说明：宋代绘画是中国画的高峰，此幅作品着重表现传统古画与现代笔墨的对比感。

《宋韵日新》

杨成/ 120×52cm/中国画/2022

　　韩 辉

　　独立艺术家

　　1987年出生

　　天水师范学院

　　现居甘肃平凉

　　创作说明：内心洪荒，唯见苍穹有光，一束光给人希望与力量，路漫漫其修远兮，唯有怀揣梦想，心向光明，我们才能一路披荆斩棘，身披霞光走向山巅……

《又见洪荒系列》

韩辉/30×50cm/国画/2022

　　张学忠

　　独立艺术家

　　1971年出生

　　毕业于清华大学美术学院

　　现居甘肃兰州

《永劫回归》

张学忠/50×80cm/水墨/2022

　　杨新科

　　青年艺术家

　　1998年出生

　　成都美术学院硕士在读

　　现居四川成都

　　创作说明：随着当代艺术更加个人化、私密化的特点，以一个微观世界的角度出发，去发现生活中非常微小的事物局部。然后通过材料语言的转换，将对象、物质材料语言观念化、精神化，进而与个人精神相结合，通过语言的转化形成新的世界。在这系列作品中更加注重时间性积累的表达，不断重复、堆叠会产出意想不到的结果。

《小世界》系列

杨新科/52×18cm/纸本综合材料/2022

　　李 静

　　青年艺术家

　　1990年出生

　　毕业于南京师范大学

　　现居苏州

　　创作说明：我如小草一般平庸，但我心有大海，眉有山川，胸有沟壑。愿岁月的馈赠不被洗礼，而是在实践的积淀下凝聚成破土而出的力量。星远梦近，循梦而行，向阳而生，逐光前行。

《向阳而生-风雨兰》

李静/50×100cm/中国画/2022

　　梁 爽

　　青年艺术家

　　1998年出生

　　毕业于首都师范大学

　　现居河北秦皇岛

　　创作说明：陕北考察时拍的照片，以简化人的形象，加以靓丽的颜色，来表现地域风情。

《偷看》

梁爽/27×23cm/纸本综合/2022

　　李红敏

　　独立艺术家

　　1985年出生

　　现居浙江永康

　　创作理念：而立过后生活起了波澜，我开始修持净空，根植于身体的东方文化意象越来越明晰，年画绚丽的图案，婺剧中漂亮的戏服，包括儿时天马行空的梦想，不断在心中浮现。拿起画笔面对白纸我不用过多构思，从第一笔开始生发，随着“本我”的指引变化出二、三、四、五、六、七、八、九，直至画面完成情绪结束，一组组图像就此跳跃于眼前，它是一幅画也是儿时的歌谣，更是对丽州这片土地谱的心曲。

《丽州谣》系列

李红敏/51×36cm/纸本水彩/2022

　　孔 良

　　职业艺术家

　　1982年出生

　　现居上海

　　创作说明：作品以自己的梦境为创作灵感，但由于梦境是一段，一段的残影或碎片，所以我在醒来后根据记忆再把一段段的梦境印象进行整合拼凑起来的作品。注重表达并非梦境中的故事或情节，而是侧重表达自己对梦境的感觉和情绪。

《梦境》

孔良/66×53cm/纸本水彩/2022

　　刘彩彤

　　青年艺术家

　　1995年出生

　　毕业于天津美术学院

　　现居天津

　　创作说明：以一种似真似假，似乎在恍恍惚惚中才可能会出现的场景，来表达自己时时刻刻处于一种矛盾的状态。画面中树的是我，这一角色转换表现作者渴望逃离到自己创造的静谧之地，现实生活会有很多让人感到痛苦的事情，也有许多解不开的谜题，焦虑抑郁的情绪也是常来敲门，但终会有看见一束光足够支撑我们积极面对着人生。

《心远地自偏》系列

刘彩彤/30×30cm/铜版画/2020

　　李 祯

　　青年艺术家

　　1992年出生

　　毕业于罗马美术学院

　　现居澳门

　　创作说明：澳门记忆记录了澳门最日常但又最不经意的瞬间，那些光的背后，城市的故事跃然纸上。这些光是历史的背影，是归家的路，是记忆里那个最熟悉的人。它贯穿了城市也横跨了历史。

《澳门记忆》系列

李祯/70×105cm/摄影/2022

　　征 希

　　青年艺术家

　　1999年出生

　　毕业于杭州师范大学

　　现居浙江杭州

《 一箭！》系列

征希/70×41cm、55×83cm/综合材料绘画/2022

　　郭立平

　　独立艺术家

　　1963年出生

　　毕业于山东工艺美术学院

　　副教授、高级政工师

　　现居湖北武汉

　　创作说明：倾斜、倾斜再倾斜，在倾斜中抗争命运的无常、抗争生活的苦难和一切不平等的事物，让人生充满阳光和爱！

《倾斜》

郭立平/尺寸可变/数码绘画/2022

　　黄天漾

　　青年艺术家

　　2000年出生

　　佛罗伦萨美术学院在读

　　现居上海

　　创作说明：岁月之光 沉淀之光。孩童的影子在彩色玻璃窗上奔跑，既是秋天的落叶又是心灵的窗户，既是逝去的青春又是永恒的净土。

《黄金岁月》

黄天漾/85×56cm、75×49cm/数字艺术/2022

　　李晓斐

　　独立艺术家

　　1986年出生

　　毕业于天津美术学院

　　现居天津

　　创作说明：作品以树根、树干盘旋缠绕的自然生长形态为灵感源，以棉线为材料，采用缠绕，刺绣等手法进行创作。作品意在唤醒我们对大自然此种生命形式最原始的记忆并传达生命的流转、岁月的流逝带给我们心灵深处的触动，在我们敬畏大自然赋予生命多样的同时，也从它们的韧性和再生能力中获得感动与共鸣。

《 生长 》

李晓斐/30×30cm/纤维艺术设计/2022

　　王雪原

　　青年艺术家

　　1997年出生

　　毕业于天津美术学院

　　成都美术学院硕士在读

　　现居四川成都

　　创作说明：在《生发》系列的绘画中，我的抽象思维是直接从自己的内心和意愿所出发进行表达。这里的“内心”就极具主体化，我的某种情绪与意图化为“意象”，并通过抽象思维进行表达。这里的“意象”是主体能动的映射，是模糊的，复杂的混合体。我侧重于的内在驱动力，对内心能量的表达。我注重绘画的实验性与过程性，在自我表达生发性和绘画语言本体的生发性寻求一种平衡，可以说，在实验中，我在驾驭着绘画，绘画也在驾驭着我。

《生发》系列

王雪原/28×19cm/素描画/2022

　　努尔麦麦提·麦麦提明

　　独立艺术家

　　1984年出生

　　毕业于喀什师范学院

　　现居新疆叶城

　　创作理念：运用优美、精练的线条勾画对象的轮廓，色彩靓丽五彩斑斓，极富装饰唯美唯色，画面呈现出一种有韵律的优美节奏，自成一派青春风格。

《首诗·春花》 、《等待》

努尔麦麦提·麦麦提明/21×29cm/色粉笔画/2021

　　窦 雯

　　青年艺术家

　　2000年出生

　　毕业于瑞林艺术与设计学院

　　（Ringling college of art and design）

　　现居美国佛罗里达

　　创作说明：我坐在星巴克的室内，外面瓢泼大雨，一对情侣在雨中浪漫的kiss给我带来了启发，回家后忍不住的画了下来这浪漫的一幕。

《Rain kiss》

窦雯 /尺寸可变/数码绘画/2022

　　杨婷婷

　　青年艺术家

　　1997年出生

　　西南民族大学硕士在读

　　现居四川成都

《工厂一幕》 、《窗外》

杨婷婷/100×63cm、110×60cm/版画/2022

　　陈 俊

　　青年艺术家

　　1985年出生

　　毕业于中国美术学院

　　现居福建福州

　　创作说明：《望沧海》主色采用了红色，红色是大漆的经典色，也是我中华文明中最重要的颜色。在创作上利用麻布褶皱的设计来表现出山体局部的纹理，加上金粉堆灰，等表现形式在这幅画里融入了山路，局部山体等因素，近景远景相结合，希望作品给人一种置身世外的感受。

　　《沧海一粟》整个作品是以蓝色为主要颜色，加入麻纹堆灰，线条等表现形式，很多线条错落的交织在一起，高高矮矮、长长短短、前前后后、深深浅浅，在浩瀚的海洋里面，在世界上无数的线条中，我们是否能找到自己的那个焦点。

《望沧海》、 《沧海一粟》

陈俊/50×50cm/漆画/2021

　　任 宏

　　自由艺术家

　　1959年出生

　　毕业于福建工艺美术学院

　　现居福建福州

《孕育》

任宏/60×60cm/漆画/ 2022

　　许 硕

　　独立艺术家

　　1983年出生

　　毕业于中央美术学院油画系

　　现居北京

　　创作理念：风景是绘画永恒的主题，风景绘画的核心是关于人与处境之间关系的思考，在具象与意象的关系中取利舍弊、追求和谐是我们作为画者精进的方向，也是漫长的绘画历史中许多艺术家的乐趣所在。笔下有画中之景、笔下也有画外之音，绘画中越是单纯的主题，越有深刻的意义；越是简洁的技法，越有丰富的表现，风景、最能够展现我们作为画者的思考与自己的创作的态度。

《速写旅程》系列

许硕/40×30cm/粉画/2021-2022

　　梁  樊

　　青年艺术家

　　1997年出生

　　中央美术学院硕士在读

　　现居北京

　　创作说明：人生而自由，却无往不在枷锁之中。阴与阳，有形与无形，禁锢与自由是我在这件作品中想表达的冲突，二元对立充斥着每一件事情，什么是自由？是我在这件作品中思考的问题。

《自由的有限性》

梁樊/50×50×70cm/装置/2020

　　桑 卓

　　跨界艺术家、翻译家

　　1963年出生

　　毕业于四川外国语大学

　　现居重庆

　　创作说明：宇宙世界是渐变的，世间万事万物也是在变化的。尝试用数码图片的光影来表现抽象意境，可打印放大或缩小，根据展示场所来决定，与环境互动可产生特别的视觉效果。

《红尘》系列

桑卓/31×41cm/数码艺术/2022

　　何文巍

　　青年艺术家

　　1993年出生

　　毕业于福建师范大学

　　任职于任闽南师范大学

　　现居福建漳州

　　创作说明：光影作为艺术表现极其重要的元素，通过艺术手法探索世界的物理属性，展现我们熟知的事物不同的质感表现。

《光躺下了》

何文巍/24×34cm/数码绘画/2022

　　李文龙

　　跨界艺术家

　　2001年出生

　　北京舞蹈学院在读

　　江西省舞蹈家协会会员

　　现居北京

　　创作说明：光·舞者，她...舞者的每一刻是幸福的，舞者背后的艰辛总有阳光的陪伴，温暖于心。

《光·她在那》 舞者：李祥政

李文龙/尺寸可变 /摄影/2022

　　陶思吉

　　青年艺术家

　　1996年出生

　　东北师范大学硕士在读

　　现居吉林洮南

　　创作说明：疫情下的人们，该有的生活，和该有的自己。

陶思吉/尺寸可变/摄影/2022

　　米席锐

　　青年艺术家

　　1995年出生

　　毕业于伦敦大学金史密斯学院

　　现居四川成都

　　创作说明：

　　当灵光如星火般迸发，

　　精神的一缕灵性正在溢散 ，

　　自我的神性亦在外界回响 ，

　　沉浸的意识已然闪现 ，

　　却也将在转瞬间逝去！

《灵光？闪？逝》

席锐/10×12cm /摄影及纸本综合材料/2019-2021

　　房美艳

　　独立艺术家

　　1980年出生

　　毕业于天津市财经税务学校

　　现居天津

　　创作说明：秋日焰火，璀璨如梦；山盟虽在，锦书难托；为了美好，不期而遇；因为缱绻，相互思念。热爱生活的人手机相册里一定有天空的照片，因为无论是晴空万里还是落日余晖，我们总能在仰望天空时感受美好和治愈，也总是能被“一束光”吸引。

《思念在徘徊》

房美艳/尺寸可变/摄影/2022

　　王 波

　　青年艺术家

　　1994年出生

　　毕业于伦敦艺术大学中央圣马丁

　　现居福建泉州

　　创作说明：作者运用鲜明强烈的彩色流体颜料和玻璃，投射出七彩绚烂的光影。以行云流水的色彩和多层次的叠加，创造出万花筒般的图案，涌现出浪漫极简的美学态度。

《光之魅影》

王波 /尺寸可变/装置/2022

　　刘 坤

　　青年艺术家

　　1998年出生

　　毕业于山东艺术学院

　　现居山东日照

　　创作理念：将海洋视为与土地有同样价值的基本民生资源，环境在成长过程中赋予我们精神、物质和生活方式上的不同，这些条件促使了观念、思想、意识、传统习俗和语言文学艺术等意识形态的差异，因此作为一个尚未构建起成熟理性逻辑思维的年轻群体，尝试用清晰合理的艺术创作方式，探讨成长环境在意识形态的构建过程中凸显出的个体化差异。

《本命年》

刘坤/600×500×400/雕塑/2022

　　黄鑫炜

　　青年艺术家

　　2000年出生

　　毕业于河北美术学院

　　现居河北新乐

　　创作说明：现在社会的高楼大厦，人类资源的不断的减少，水资源浪费，提醒大家节约水资源。

《 潮升 》

黄鑫炜/40×30×210cm/雕塑/2022

　　苏沁荃

　　青年艺术家

　　2000年出生

　　南京艺术学院在读

　　江苏苏州

　　创作说明：在自然界中，纤维总是处于无序状态而存在，好像我们刚起床时候，没有梳顺的炸毛头发，生活中交织无序的万般心境……植物纤维黄麻形态也是如此，也许并不那么乖顺，甚至在观感上是略带刺激的，但，其实当你深呼吸，勇敢触碰他了解他之后，会发现他的柔软与脆弱，温柔亦坚毅的目光。

《 刺 》

苏沁荃/60×45×50cm/综合材料、软雕塑/2022

　　高昊宇

　　青年艺术家

　　1999年出生

　　鲁迅美术学院硕士在读

　　现居辽宁沈阳

《现代水墨一代宗师--蒋兆和》

高昊宇/35×35×80cm/雕塑/2022

　　詹开炫

　　独立艺术家

　　1985年出生

　　毕业于福州大学厦门工艺美术学院

　　现居北京

《共境-泉》《共境-岫》

詹开炫/尺寸可变/雕塑/2022

　　柯永灶

　　青年艺术家

　　1995年出生

　　天津美术学院硕士在读

　　现居天津

　　创作说明：我年光的进中，我尝试着去从最的或然性前进到最？的确定性，对不知、不晓陌路，时常会以份静默的带亲切会。

《到处》

柯永灶/35×45×75cm/架上雕塑/2021

　　杨昊强

　　青年艺术家

　　1991年出生

　　毕业于中国艺术研究院

　　现居黑龙江哈尔滨

　　创作说明：以三条方向线与几何三角形的符号元素结合进行创作，整体可以分为两个部分，人物造型与底座，人物造型偏写实为主，三条方向线是以翅膀与竖构图呈现三个向上不同方向的延伸线，拉伸整体的结构框架以伸展向上的方向线来展现一种散发向上的张力；在底座造型中，以三角形元素为主要形式，结合曲线与几何体造型表现时间与空间，第一层次以正、倒三角形对立的沙漏符号形象，代表着时间元素， 第二层次以拉伸三角形穿插相交与扭曲的线条结合来表达一种转换的空间元素，整体雕塑形式以具象人物结合底座的几何形式感，使得整体相互呼应、相互协调。

《降临》

杨昊强/20×20×77cm /雕塑/2022

　　孟繁朴

　　青年艺术家

　　1997年出生

　　景德镇陶瓷大学硕士在读

　　现居江西景德镇

　　创作说明：是我在情感方面具体化的一种体现，头发变化成云型，城市傍身依靠。她既温柔似水，又踏实可靠，四面城市环顾的裹挟，无法分离。

《 芸下 》

孟繁朴/70×27×49cm/陶瓷雕塑/2021

　　知  岩

　　青年艺术家

　　1993年出生

　　毕业于中国美术学院

　　现居江西景德镇

　　创作说明：空纳万境。

《望境》

知岩/42×38×38cm/陶瓷/2020

　　李刚惠芸

　　青年艺术家

　　1994年出生

　　贵州民族大学硕士在读

　　现居贵州贵阳

　　创作说明：该作品是在天龙屯堡写生时，将当地妇女的形象进行提取，以高温颜色釉瓷板画的表现手法来进行创作。在此副作品中选取圆形的瓷板进行创作就是为了更好的凸显出女性的柔美，此幅画以屯堡妇女以及花卉为主题，将屯堡妇女的柔美用高温颜色釉瓷板画展现出来。

《忆屯如梦》

李刚惠芸/45×55cm/瓷板画/2022

　　常凯杰

　　青年艺术家

　　1996年出生

　　天津美术学院硕士在读

　　现居天津

　　创作说明：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”。随着人类文明的发展，衣服的功能不止限于遮掩身体、保暖这些基本功能了，它有自己的语言。在个人欣赏审美基调中，加入当时的时尚元素，融合成个人品位、涵养、风格的穿着，会让个体更具魅力。

《衣语》

常凯杰/110×35×25cm/雕塑/2020

　　何景松

　　独立艺术家

　　1987年出生

　　广州美术学院

　　现居广东广州

　　创作说明：系列的延伸，一是从物理角度做出的减法，二是从美学方向刻画二次呈现。

《再减》系列

何景松 /65×38×82cm/木雕/2022

　　陈  力

　　青年艺术家

　　1997年出生

　　现居广东广州

　　创作说明：作品里树根悬浮在空中，树根下面为冰冷粗糙的水泥地（现代化），随着现代化进程加快，城市高速发展，人们在城市的压迫空间下已然无所形，就像树一样。由于无法扎根，树枝上方已然停止生长。暴露的根，是漂泊的视觉隐喻。树根下悬挂着来自全国各地收集来的140张车票，出发地目的地：有的是他乡，有的是故乡，构成了不同的空间轨迹。这是漂泊的空间隐喻。树根加车票的组合有些许许愿树的情愫形式在里面，其实是对无根漂泊的反抗，对渴望扎根的希冀。

《漂根》

陈力 /100×100×130cm/装置/2022

　　楊 天

　　自由艺术家

　　1993年出生

　　毕业于东京艺术大学

　　现居北京

　　创作说明：我买过很多菌类的写真集，越发想去研究蘑菇也开始自己去采集，养殖。看了很多画家的作品我也开始以蘑菇，菌为题开始创作起来，画着画着想要立体化。特别是用银，铜等金属材料来表现，作用在东京艺术大学中所学到很多金属着色技法。

《分解者》

楊天/8×6×10cm/雕塑/2020

　　聂 雄

　　青年艺术家

　　1997年出生

　　毕业于西南大学美术学院

　　现居重庆

　　创作说明：错季的橘子对于正季的我有强大的吸引力，可能它生不逢时，但是它也芳香四溢。我用磁铁与生锈零件表达我的感受与深思。

《错季橘子1号》

聂雄 /综合材料/2021

　　李悦嘉

　　青年艺术家

　　2002年出生

　　郑州轻工业大学在读

　　现居吉林

　　创作说明：伟大的历史抗战征程中，军人无疑是“最可爱的人”，抗战期间，在伟大的中国共产党的领导下，军人们抛头颅，洒热血，奋战在战争的最前线，换来了我们现如今平稳安定的生活。然而，在当今新冠疫情的大环境下，伟大的医护人员们却走到了“战场”的最前线，守护着百姓的安危。

《重生》

李悦嘉/30×19×20cm/雕塑/2022

　　麻兴慧

　　青年艺术家

　　2001年出生

　　河北美术学院在读

　　现居山东济宁

　　创作说明：呼吁人们保护环境的一个鸟类抽象造型雕塑，灵感来源于极度濒危鹦鹉-雨燕鹦鹉。雕塑设计为钢化玻璃材质，以达到透光与坚固的性能；外附着一层稀疏绿色毛绒布料，一是为了达到亲人的鹦鹉形象，二是为了能透过里面的光达到雕塑的可变色。雕塑内设置空气质量传感器，使用简单的电路即可将电导率的变化转换为与所处环境气体浓度相对应的输出信号，以此控制雕塑的变色。

《共·生·息》

麻兴慧/尺寸可变/数字雕塑/2022

　　尹天石

　　独立艺术家

　　1973年出生

　　毕业于中国艺术研究院

　　现居广东深圳

　　创作说明：一个加密货币，一个去中心化独立宣言，一个共识社区，为了一个共同的愿景和梦想走在了一起。每一张脸，每一双眼，每一个手势都是一个独立的生命和一个独立的个体在宣誓着自己。宣誓无关伟大还是渺小，也无关成功还是失败，更无关勇敢还是懦弱，总之，宣言只是关于某个人在某个时间和某个空间里发出的一个鲜明的声明而已。

《加密货币独立宣言》系列

尹天石/50×50cm/数字绘画/2020

　　文章来源：中青年艺术家