马一鹰曾为自己的艺术总结过十个时期，加上他担任总策展人的各个阶段，就远远超过十个时期了。但我认为这十多个时期太多了，浓缩一下，似乎只有两个时期；严格讲，只有一个时期一一即“从有到无”或“从无到有”，叫“从大到小”或“从小到大”也行。

《天 · 碟》系列｜黑陶装置｜2014

　　这似乎是一个隐藏在视觉命题后面的一个哲学命题。他是清华大学美术学院的科班出身，又从黑陶起步，跟我的工作一一现代水墨离的太远，本无从评价，也不会评价。但仔细思考，他十多个阶段的嬗变过程，使我有了新的发现；这些发现似乎从外行变成内行，从没有、小有变成大有。

《天 · 碟》系列｜黑陶装置｜2014

　　首先，陶艺是人类的早期艺术，也是人类的原始艺术；他将陶艺这种立体艺术抹平后走向平面抽象，又从彩色抽象走向单一的蓝色抽象、红色抽象和非色的黑色抽象；看起来这似乎是一条越走越窄的路，但随着材料、原素、色彩越来越少，灵魂之路应该变得越来越宽、越来越长，这是典型的无为而治道家思维。

《G O N E · 记忆》系列｜布面油画｜168X124cm｜2008

　　逐渐削弱材料和色彩，同时放大策展行为，这两件实际同为一件事；但它们都误导了人们对此的判断一一作为艺术家的马一鹰基本不搞艺术创作而专事于艺术事务。放大到哲学层面，多元的陶艺、油画到单一、非色的黑方块，丰富的创作到没有创作的策展；这些单一的方向变化，其实是一种放大一一他将艺术创作变成“无”；将赵无极、朱德群等数百成千的艺术家变成了艺术的细节，将联合国的展厅变成了舞台，将民工变成了艺术家，这成了马一鹰极简之路的两个维度一一无为而有为。

《G O N E · 记忆》A系列16｜布面油画｜148X110cm

　　马一鹰出生于长鄄马氏家族，这个延续了两千多年的家族，历史上不乏名人大户，有着典型的儒家气质；而马一鹰在艺术上又有着难以弥盖的道家精神，黑陶专业和抽象追求又留下挥之不去的现代痕迹；这就不得不使人产生这样的联想：文化究竟是怎样的存在？是单一的还是混杂的？是中国的还是西方的？是原始的还是现代的……？也许，马一鹰的出现为我们解开了一些谜底一一文化是自己的，是个人的。如果说一百多年前抽象艺术的创始者蒙德里安和康定斯基最后都成为神秘主义者，使抽象产生了不可知性；那么，马一鹰的抽象思考回到人类的起点，又远眺人类的终点，将人类发展的整个过程囊括其中，分不出艺术的结果是传统的还是现代的，中国的还是西方的一一最终是灵魂的。

2021 作为首位国内艺术家参加东京“第三届美的祭典 · 多摩展”