文艺是铸造灵魂的工程，要把以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神作为文艺创作的主旋律，继承和弘扬中华民族优秀传统文化，让中国精神成为中国文艺之灵魂。继承传统，推陈出新，以艺术表达真善美，促进以美育人、以美化人、以美培元、以美润心！

　　把科学和艺术完美结合，这是陈俊穆多年来对艺术始终不懈的追求。他从15岁考入四川美院附中，后升入四川美院油画系，毕业分配到重庆市乌江画院，再到中国人民大学徐悲鸿艺术研究院学习至今，他从未停止过对这一终极目标的求索。这每一步脚印都是那么清晰可辨，印证了一位在艺术道路上虔诚的探索者的快乐与痛苦。

　　“只傍清水不染尘”，将生存经验转化为某种特定符号形成的艺术样式是人类生存体验的外化，当生存经验不断累积到一定峰值时，表达的动力与方式便会自动呈现出来，对时效性的把控力是成就一件艺术作品的必备能力，它最为核心的部分是真诚的感悟和有效地表达。这时的陈俊穆有着明确的思路和动力。陈俊穆的画面呈现出一种非凡的活力，他的画面色彩丰富而饱满，充满激情，轻松而自然，突显的笔触和意象的表现，将西方绘画的透视，时间，空间，色彩，结构和东方绘画的染墨，勾勒，飞白等融于一体，产生出一种暗香浮动，目送归鸿的意境，将东方的绘画书写性带入了西方具象表达的范畴，这是一种以意象描写和高度概括为特点以中国传统绘画写意精神为审美取向的艺术语言，画家的画笔直抵对象的心灵．创造出了一种符合生理与心理视觉逻辑的画面。

　　那些颇具性情的笔触，时而如猿群腾挪高跃，时而如风拂树梢一掠而过，惬意轻松，画笔是那样极具把握地挥洒出画家对非洲文化的理解与欣赏，它们带著画家和画中人同歌共舞，其形意交融的意境，正如南田所说：曲终人不见，化作彩云飞。体现的正是中国美学“致广大，尽精微，极高明，道中庸”的艺术理论，这一理论引导了无数萃莘学子上下求索，俊穆无疑是其中一个颇具代表性的身体力行的实践者。

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