作品团队(Team)：BK ASIA——法国·巴黎(BK ASIA  Paris·France)

作品名称(Name)：《多元城市艺术在重庆》(THE DIVERSITY OF URBAN ARTISTS IN CHONGQING )

作品理念(Creation Idea)：

创作理念：该作品旨在讲诉街头艺术的故事：从传统画作迈入数字时代。

演出之初，观众便能沉浸在极具黄角坪特色的巨大壁画之中，这是该创作的核心。它从传统竹制脚手架的形态开始演变，最终呈现出这一壁画作品。

在呈现最终画作之前，我们能亲眼见证各种图案和颜料覆满建筑。色彩随着音乐的节奏而舞动，渐渐融为一体。这时，我们便能沉浸在这瞬息万变的抽象之美当中。

与版画效果一样，同时采用不同的技术，如绘画和陶艺，就能打造3D仿真效果。它装饰建筑表面并带来远古的气息。

然后，一束美轮美奂的金色玫瑰跃然出现，缓缓绽放。

花朵退去后，便诞生一个有节奏的数字世界，在那里，几何图形赋予建筑生命。当音乐响起，观众才得以喘息。

演出接近尾声之时，我们打造了塑料与电子艺术相结合的序列。闪光与颜色相互交融，创作出一幅极具未来感的作品。

在这一片段，我们想融合这座城市的鲜明特征，即独一无二的街头艺术无所不在。通过结合人脸，我们使绘图人性化，从而创作一幅充满生命力的画。

这些肖像与写实元素和数字影响形成对比，从而在现实与数字之间进行有趣互动。

我们让音乐制作和节奏设计与动画保持协调一致。希望这一投影作品能让观众一直对生活保持乐观。艺术让生活更美好的同时也反映着未来。正如这一艺术展，它汇聚了世界各国的团队，让世界在中国重庆更加包容。

Creative idea: The premise of the show is to tell the story of street art, traveling from traditional painting to the digital age.

As soon as the performance begins, we dive inside the heart of the creation of a colossal painted fresco characteristic of Huangjueping district. The appearance of this fresco follows the evolution of the construction of a traditional bamboo scaffolding. 

Stencils and paints wrap up the building before revealing a painted mask. Colors pulse to the rhythm of the music, gradually blending and glitching together: Here we are, immersed in an abstract and kaleidoscopic painting.

Like a printmaking effect, the juxtaposition of different techniques such as drawing and ceramics, creates a pattern imitating 3D scales. This skin adorns the facades and gives an ancestral breath to the show.

A natural pattern then emerges over the entire structure, as sumptuous gold flowers form a spectacular bouquet of petals and rosettes.

As they move aside, the flowers give way to a digital, rhythmic universe where geometric shapes bring the building to life. As the music drops, the spectator finally catches his breath.

To end this show, we offer a sequence where plastic and digital arts merge together. Glitch and splashes of colors mingle, creating a futuristic composition.

Through this excerpt, we have in mind to blend in the city’s powerful identity, shaped by its unique and ubiquitous street art. The ambition is to integrate faces in order to humanize the mapping, thus making a living painting.

These portraits are contrasted with figurative elements and digital effects, in order to create a playful interaction between reality and digital.

Our music creation and rhythm control design go hand-in-hand with animation elements. We hope that the projection show will continue to make the audience feel a positive and optimistic attitude towards life. Art makes life better and reflects the future. Times, just as this art exhibition brings together teams from many countries around the world to make the world more inclusive in Chongqing of China.

2022中国·重庆首届国际光影艺术节是重庆首届都市艺术节的重要组成部分，将于2023年1月6日举办，是立足于本土艺术文化资源，首次集政府、企业、艺术界的力量重点打造的城市艺术品牌活动，由文化和旅游部艺术发展中心、重庆市教育委员会、重庆市文化和旅游发展委员会、重庆市九龙坡区人民政府、四川美术学院、重庆市美术家协会共同主办。

本次光影艺术节是国内首创集“灯光影像、灯光艺术、灯光装置”三大艺术版块为一体的国际性光影公共艺术活动，秉承行业高水准的原则，面向国际优秀的光影艺术家、灯光设计师和数字媒体艺术团队等邀约作品参演。届时，将由来自中国、意大利，法国，德国，西班牙、墨西哥、保加利亚，罗马尼亚等近20个国家的百余件光影艺术作品汇集在重庆九龙半岛，点亮黄桷坪涂鸦艺术街区。黄桷坪涂鸦艺术街承载着重庆城市的历史记忆与人文情怀，串联着重庆艺术发展的既往变迁与未来期望，这里将会打造无边界重庆美术公园，并以此构建重庆城市文化艺术全新的景观、模式、业态。本次光影艺术节在黄桷坪的实现即是对九龙美术半岛文化IP的强势备注。

“流光绘影，艺术让生活更美好”是此次光影艺术节的主题，强调运用3D Mapping技术，使光、数字影像等艺术媒介语言进入公共空间，流入大众生活，通过艺术与技术的融合，科技与生活的碰撞，让艺术最大化地介入日常，用饱满的视觉感官凝聚美好生活。“让美浸入城市，让美融入生活”，愿本次光影艺术节在黄桷坪涂鸦街的呈现，再次刷新半岛艺术湾别样的文化气质，充分展现“美丽艺术湾、美好新生活”，也逐渐点亮并丰富着重庆城市夜晚景观与人文内涵，打造重庆的年度文化盛事。