1962 生于河北保定市，祖籍北京通州

1983 毕业于中央美术学院附中

1987 毕业于中央美术学院油画系，同年留校执教于中央美术学院油画系第四画室

1990 就读于德国卡斯鲁赫国立美术学院

现任教于中央美术学院油画系第五画室，教授，博士生导师

艺术百科链接：

https://baike.artron.net/artist?id=9290​

孟禄丁：还没有看过这个节目 ，但知道这个活动，我有学生参与了节目录制，也听过有些年轻学生的议论，既然是电视台的综艺类节目，肯定是面向大众的，希望节目在吸引大众观看的同时，输出正确的艺术观和审美品味，起到对大众认知艺术的普及和提高作用。

问：在创作方式上，采用临摹照片进行创作的尺度与判断标准

答：我不反对艺术创作使用照片。但临摹照片没有意义，照片本身已经很客观的再现了物体或景物的真实。除了你在使用照片时加了你主观的审美或艺术处理，如果是这样，也不能称之为临摹了。

问：作品尺幅对于作品欣赏与价值判断的影响

答：作品的尺幅大小，放在一个展示空间中，观看和欣赏的体验肯定是不一样的，作为艺术家画大画与画小画的状态和技能的要求也不一样。大小画的艺术价值和要解决的艺术问题是一样的。但要放在画廊出售，作为商品，大小尺寸的价格是不一样的。

问：艺术是否需要解读

答：严格意义上讲，艺术不必须要解读，特别是要艺术家自己解读他的作品，当艺术作品挂在墙上，就不属于艺术家了，属于每个观看者，每个人的感觉和理解，以及直觉的感应和想象都是真实的成立的。

视觉艺术是用眼睛观看的，用思维和精神去交流和感应的，话语和文字的解读和描述都可能是偏误的，只能接近作品，不能替代作品。艺术家和作品背后的文化和历史背景是可以解读和阐释的，便于观者深入和全面的理解和感受作品。

问：艺术家与画家的区别

答：没区别，艺术家包含了画家的称谓。

问：什么是潮流艺术，及其审视视角

答：没具体研究过潮流艺术，顾名思义，潮流艺术应该是与时尚新潮，大众流行文化相关联的，形态风格更倾向于市场的通俗的传播文化和领域。

问：艺术家创作最为核心的要素

答：核心是自由和真实，独立的思想和普世的价值观