艺术评论家、策展人：彭文斌

　　一种“非视觉”的视觉体验

　　徐浡君，出身于版画世家，是一位综合材料试验的先锋艺术家，在长期的绘画实验中，广泛的尝试了多种绘画辅材和画种技术，如减版木刻、套色木刻、铜板腐蚀、丝网版画以及古老的摄影银盐暗房，湿版显影等。＂SC系列＂作品的问世，让经典版画技术与暗房显影技术天然巧妙的结合，滋生出独具面貌的当代艺术画种，在如此的跨度中，既保留了版画的手刻痕迹，又让那原生的痕迹在显影之后灼灼发光，生发出迷人的幻觉空间。他把版画、绘画与影像技术进行多元的内在融合，作品所呈现出的材料与视觉的唯一性寓于版画但又异于版画，正如徐浡君自述：“在非常偶然和试验之中，在暗房对相纸曝光，因相纸上有各种＂杂物＂，待放入显影液盆显影后，出现惊奇的一幕，在此，加入一些化学腐蚀材料，奇迹再次发生。之后，借上帝之手，紧接着用我熟悉的银盐照片上色技术、木刻、翻拍，于是一副副奇异的作品问世了。”我想，这不是偶然，这是必然，这是一位艺术家执着当代艺术革命的梦想，徐浡君做到了，因为他一直固守着自己的艺术信仰：在未来中发现未来。“后未来”主义艺术，诞生了！“后未来”主义艺术，某种意义上是一场新的艺术运动，在这场运动中，徐浡君试图通过平面上的多维思考方式，打开人们认知时空的天窗，带给人们不同的认识世界的方式，指引观者重构一种对于世界的全新想象。这种艺术的冲击力不仅仅来自于视觉的表现，而是更加强调观念和思想上的深度感知，重新启迪一种“非视觉”的视觉体验。

　　一种“暗物质”的物质独白

　　徐浡君的“后未来”主义艺术即具有理性刻画的人性，又具有感性曝光的神性，这种抽象的表现性与错杂感，可以点燃整个星球，可以让内心的孤独与遥远的星空对话，这是一种暗物质的物质独白，一种当代艺术所从未抵达的思想秘境。在他的作品中，细微的色感与翻飞的碎影，可以让人感受到情感细腻的微观世界；通透的光影与闪烁的灵魂，又可以让人感受到思绪重聚的深邃宇宙。这，就是徐浡君的开创性带给我们的惊喜，是他运用二元对立的关系来体现观念在空间上的层次表达。对于“后未来”主义艺术，徐浡君宣言：“每一代艺术家都发明出了自己的手段用以描述他们所感受到的时代，他们的心灵事件，在经历了这么多 “主义”之后或用长时段的艺术历史视野思考，每一种艺术叙述方式都在我们的艺术史上留下了痕迹。我也试着用自己的语言给绘画这本书留下自己的墨迹，这种尝试几乎贯穿了我的整个创作史...“诚然，”后未来“主义的光，赋予了显影的力量，”后未来“主义的光，唤醒了绘画的灵魂，”后未来“主义的光，激活了静止的图像。当我们行走在徐浡君的画中，如同沐浴着思想的阳光，就像空气与水，不可或缺。

　　“后未来”主义艺术，我正期待...