摘要：在这个时代，涌现了许许多多富有时代气息、个人风格鲜明的艺术家。他们以传承与发展中华优秀传统文化为己任，不断努力，不断创新，通览古今，融贯中西，使中国书画艺术呈现出崭新的面貌，将中国艺术逐步推向世界艺术之顶峰。为发掘展示当代艺术家风采及优秀作品，由多家单位共同推选《当代最具学术价值与收藏投资潜力艺术家》大型活动，面向全国及大众展示这个时代最具收藏价值艺术家。

　　毛健全，1962年生于福州，国家一级美术师，中央国家机关书法家协会会员，福建省花鸟画协会副秘书长，浙江传媒学院美术系客座教授，浙江省机电学院客座教授，师从浙江美术学院陆抑非，卢坤峰。天津美术学院霍春阳教授。

　　1985年中国书画函授大学毕业；

　　1999年在浙江西冷印社举办三人联展；

　　1991 年在中国美术学院进修；

　　1992年作品入选《中国当代花鸟画集》和《书画篆刻家辞典》；

　　1994年出版《毛健全画集》；

　　2000年在福建省画院举办联展；

　　2002年在厦门举办个展；

　　2002年出版《毛健全画集》第二册；

　　2003 年福建美术出版社出版《零起点·禽鸟》《零起点·滕本》《零起点·蔬果》；

　　2004年就读于何水发高级研究生班；

　　2004年在广州汕头，珠海等地举办个人画展；

　　2004年作品被珠海市政府收藏；

　　2005年玉郑竹三赵文江在杭州西湖博物馆举办联展；

　　2005 年被浙江传媒大学聘为客座教授；

　　2005年作品被杭州市书画院收藏；

　　2005年在福州举办画展；

　　2006年在荷泽举办画展；

　　2006年作品被富阳市政府收藏；

　　2007年在广东汕头，珠海，东莞等地举办画展；

　　2007年出版《毛健全中国画花鸟画作品集》；

　　2008年在富阳举办个人画展；

　　2008 年作品被肇庆书画院收藏；

　　2009年人民美术出版社出版教材《影·画兰花》《影·画百鸟》《影·画蔬果》；

　　2009年浙江美术出版社出版《百鸟》《蔬果》；

　　2009-2010年就读于中国艺术研究院；

　　2010 年就读于北京风凰岭画院中国书画精英班霍春阳工作室；

　　2011年人民美术出版社出版《花鸟》；

　　2011年福建美术出版社出版《毛健全写意花鸟精品集》；

　　2012 年在桐庐举办个人画展；

　　2013年福建美术出版社出版《毛健全写意花鸟精品集》第二册；

　　2013 年在 798举办个人画展；

　　2013 年在福州广州画院举办个人画展；

　　2013年全国八大山美术展获奖；

　　2014年在无锡杭州举办个人画展；

　　2016年由天津杨柳青出版《写意吉祥鸟画法》；

　　2018年作品入选第九届全国《民族百花奖》；

　　2018 年在广东汕头潮阳举办个人画展；

　　2019年由天津杨柳青出版《涉禽写意技法》。

　　毛健全作品赏析

　　著名画家毛健全先生擅长山水、人物、花鸟，以花鸟画最有成就。他的花鸟画坚守传统，正道大道， 又师古出新，让人耳目一新。

　　作品以凝重的笔墨、浓烈的色彩为创作风格，作品朝气而充满生机，神清而气爽。很大气，有朝气，充满生气，传递出满满的正能量。

　　多年来，毛健全先生在水墨探索的实践上，师古不泥古，察今不媚今，让水墨意境和重彩风韵在新的时代精神滋养下相互渗透、彼此交映，以色助墨光，以墨显色彩，厚中见韵，浓中见雅，使之去“匠”脱“俗”。

　　画作取象不惑，以小见大，乾坤生意聚于笔端，缘物抒情而又各不相同。笔墨与物象的交相辉映，充分地传达了他独特的内心审美视象。画面整体视效生机勃勃一派天真，显示出了毛健全先生对客观对象和内心世界双重维度的观照与把握。

　　有美术史论家说：“只有盛世才有水墨重彩画。”当今时代是一个艺术繁荣的大时代，但艺术繁荣必须靠创新思维来促动和激扬。

　　走艺术创新变革之路，丢掉传统精髓，对时代气息视而不见不行；忽视中西交融，对民族艺术故步自封也不行。

　　作为一个有信仰的、执着的艺术朝圣者，毛健全先生的作品意趣更加浓烈、更加酣畅淋漓，也更大璞不琢、大象无形，也更加充满旺盛的活力和灿烂的时代精神。

　　奇笔传神 妙绘乾坤

　　--记著名画家毛健全

　　丹青艺道，素来以真为师，以自然为法，在花鸟作上，此亦合乎之。古早有云，花鸟法门，去取草虫笼而观之，穷昼夜不厌。又恐其神之不完也，复就草地之间观之，于是始得其天，方其落笔之际，不知我之为草虫，草虫之为我耶，倘若世人坚循于此道，则其花鸟方成大作也！如今著名画家毛健全先生，便是这样一位参道悟法的花鸟大手笔！先生师于自然，笔墨得造化，得心源，在长久以来的创作时间里，常深入于自然之境，采模写记，写生要义，作品全然达到了其身与竹化，无穷出清新的艺术境界！

　　他极擅用细腻的笔墨来勾勒和表现花鸟的形态，正所谓神采生于笔端，花的枝叶，鸟的形貌，皆在先生的笔下产生了极为准确的形象描绘，颇有着工其形的艺术审美效果，不仅如此，先生还善于将工细与小写意两者相结合，兼工带写，清逸灵动，神采风韵，妙于其中，作品多致的笔墨表现，使观赏者能够充分体悟到他自身独特的笔墨情趣。

　　有道是墨分五色，随类赋彩，先生在墨色与色彩的运用上，也有着极为鲜明的艺术特色，且无论是纯墨还是五彩，处理的都是十分恰当，其重彩画中，墨中有色，色中有墨，更以色助墨光，以墨显色彩，如此使画面产生了脱匠去俗的审美感受。于众幅佳作之中，作品既有艳丽的色彩风格，也有淡雅的色彩风格，更有两者兼具之作，实乃风格多样，气韵多佳，彰显墨色于画中，淡处如薄雾依微，焦处如双眸炯炯，干处隐显不常之奇，湿处浓翠欲滴之润！对先生而言，不同的风格，对世间大众有着不同的艺术效果，至俗至雅，均不是先生所追求的艺术成果，唯有雅俗共赏，才是先生想要展述的艺术风范！

　　览众幅于此，深觉先生的画作，始终是浸润在传统的艺术营养之中，作品不仅吸收了王冕的简约空灵之气，又颇得唐寅花鸟的严谨缜密之风。从画面上来看，他谨于剪裁，常撷取树木一枝，着重表现于一鸟或一果，作品中既没有硕大之树，也没有多余之处，而是以极其干练的风格统领画面，于繁密中透自然，于意象中承生气，鸟儿时栖息于巨石之上，时悠闲穿插于树干，栩栩生动，如若自家后院之美景！

　　奇笔传神，妙绘乾坤。先生循古法，遵正道，作品不失传统规矩，画面经营起于一角，随后展画势，开生气，并以画势，深观者之视觉，以生气，来抚观者之心神，整个作品，以笔为中骨，以墨色为主调，略赋淡彩，作品灵动不失雅致，赋之重彩，作品艳丽不失意趣，如此雅致，如此情趣，皆是出自于先生的那种清逸洒脱的文人之气，笔墨畅怀，丹青至臻，雅俗共赏，大家风范！

　　著名书画评论家 史峰 2020年11月9日