2月中旬，持续两个月的首届“深圳福[+]公共艺术季”圆满闭幕。以“艺见中轴”为主题，本次艺术季集结了14位（组）艺术家的20件艺术作品、4件潮流艺术作品在深圳城市中轴线和节日大道上向公众开放。同时开展了20余场配套文化活动，吸引线上线下参与人流量近500万人。这场跨越了一个季度的艺术盛事，也成为打造城市美学的新范式。 

艺术季落下帷幕之际，雅昌艺术网对话本次艺术季展览总监陈佳颖，对这场活动进行复盘。 

陈佳颖，本色艺术空间联合创始人及艺术总监，同时兼任华强北博物馆执行馆长及艺术总监。曾为资深媒体人，在媒体界享有盛名的现代传播集团工作超过十年；也作为高尔夫管理专业人士，在观澜湖高尔夫球会等知名球会担任过高层。2017年在深圳联合创立本色艺术空间，2020年参与华强北博物馆的整体策划筹建工作并成功带领本色艺术空间联合中标博物馆的运营管理项目。同时，她阅历丰富，在北京、上海、广州、深圳四大城市分别工作生活过，也曾在美国游学半年，并去过世界数十个国家和地区游历，其中必选项目就是去当地的博物馆、美术馆参观。 

还未正式进入艺术行业之前，陈佳颖曾参与多个有影响力的艺术项目，包括2005年在深圳OCAT举办的现代传播第一届“大声展GET IT LOUDER”首站、2011年邵忠艺术基金会广州ART HOUSE开幕展“见证巨变三十年：刘香成大型摄影展”等。本色艺术空间创办后又先后策划和组织了2018年深圳关山月美术馆“向内生长”、2018年深圳艺廊“3尺6寸5分半”、2019年深圳巢艺术中心RON ENGLISH新作大展“蜕变·系列”以及2020年华强北博物馆开馆艺术展“启幕·华章”等等。 

此次艺术季的圆满举办，成为陈佳颖艺术生涯中的又一个闪亮成绩单。因为热爱而进入艺术行业的她表示，艺术已经完全融入了她的工作和生活。在生活中品味艺术，在艺术中提炼生活，这是她的人生目标。

【对话】

雅昌艺术网：日前首届“艺见中轴——2022深圳福[+]公共艺术季”圆满闭幕。作为展览总监，请您回顾一下本次艺术季。与近年来深圳诞生的多个公共艺术项目相比，“艺见中轴”有哪些新的亮点？

陈佳颖：“艺见中轴”公共艺术季展览邀请余丁担任学术主持，朱小钧担任策展人，本色艺术空间担任了整个项目的策划和执行。展览汇集了展望、陈志光、王少军、卢征远、谭勋、高孝午、朱玉杰、王大朋、韩文华9位艺术家的雕塑作品，卢征远、蒙志刚、杨光、苏丽思、朱佩鸿×Lilyo、高振鹏、朱玉杰7位/组艺术家为深圳特别创作的在地艺术作品，以及4件潮流个性的艺术装置，首次采用户外公共艺术的形式，在深圳城市中轴线和深圳节日大道上画出一个富有艺术气息的“+”，赋能城市人文。

这次艺术季有以下三个特点：

一是展览既具备学术高度，又兼备文化在地性。本项目由中央美术学院中法艺术与设计管理学院作为学术支持单位，既有艺术名家的代表作展示，又有思考强调深圳特色的在地性，助力公共空间的艺术品质提升，在全球化时代中建构地方和区域的时代定义。

二是融合艺术观展、潮流文化、音乐表演和美食特饮，首创艺术季作品现场户外音乐会，以及在展览现场的公园提供营地帐篷、黑胶屋自助区、创意咖啡车等服务设施，“向艺而行”，寓艺于乐，创新城中央的都市休闲文化体验。

三是普及艺术教育，突破时间与空间的限制，将滋生于深圳中轴的艺术之美传播更辽远。本项目通过邀请社交媒体KOL打卡、潮流线上达人探展寻访、策展人导览、现场展签导览系统等多种传播方式，以及跨界艺术沙龙、速写美育画聚等活动形式，为广大市民和线上用户提供一场深圳中轴发生的艺术盛宴，让艺术生活化，让生活艺术化。

雅昌艺术网：在您看来，艺术季在福田区开启，获得了哪些反馈？

陈佳颖：这是一场与众不同、寓意深远的人文美学实践，不仅让艺术界对深圳的艺术生态有了进一步了解和认知，而且艺术季首次亮相在深圳寸土寸金的中轴线上，在这里，市民广场与市民农田、中轴云廊、节日大道静谧相连，更让市民和游客惊喜发掘了深圳这片仿佛是世外桃源般的绿色瑰宝，希望福田区中轴线沿线成为深圳城市文化生活新地标，艺术季助力深圳建设城市文明典范。

“艺见中轴”艺术季现场，王少军作品《人与蛙》

雅昌艺术网：说到福田区的艺术文化产业，就不得不提华强北博物馆。这家博物馆刚刚度过了2岁生日。在华强北博物馆的介绍中有一句话让人印象深刻，要做“不一样的博物馆”。您从2020年就开始参与华强北博物馆的整体筹建工作。请您介绍一下这家博物馆，它的“不一样”体现在哪些地方？

陈佳颖：华强北博物馆是福田区的区属国有博物馆。从最初的场馆设计到常设展的展陈内容，以及开馆以来的展览活动项目，华强北博物馆都希望以科技、时尚、潮流、互动等多元呈现方式打造“不一样的博物馆”。

比如博物馆入口印象大厅的名为“永恒律动”主形象墙，以电子芯片线路肌理的轨迹为创作灵感，传递不同维度对“沟通与连接”的诠释，呈现华强北地域的时尚与科技；观众在观展同时可以随时随地参与互动体验：互动游戏“从中国制造到中国智造”形象地展现了华强北电子产品的不断更新迭代和技术进步；在“华强北故事吧” 观众可以自行录制视频，人机互动拍照；在“手机DIY”体验台前定制属于自己的手机……尤其是观众参与度极高的公共艺术项目“我爱华强北”。作为一个“共创”艺术项目，博物馆邀请每一位参与者选取自己喜欢的颜色，以爱之名，为梦想上色，创造一个自身与华强北博物馆共同打造的艺术作品。

雅昌艺术网：您的从业经历非常丰富，从媒体工作者到企业高层管理，跨越了多个行业。您后来选择进入艺术行业的契机是什么？从您的履历中可以看到，您最初的展览组织和策划经历可以追溯到2005年，这些项目的操作对您后来产生了哪些影响？

陈佳颖：选择艺术行业还是源于我在中国最为国际化和创新精神的领先艺术平台——现代传播集团的十多年从业经历，见证了中国当代艺术发展的重要阶段，其理念“艺术融入生活，艺术重建社会”对我影响至深，我坚定认为艺术是人生中不可或缺的。

我首次参与艺术展览是现代传播第一届“大声展GET IT LOUDER”在深圳OCAT举办的首站，之后又先后参与策划、组织了多个具有影响力的艺术项目，包括2009年北京的中国民生银行“我的梦想”艺术展、2011年广州的“见证巨变三十年：刘香成大型摄影展”。这些展览不管是从形式还是媒介，跨度都很大。在和艺术家、策展人和艺术机构的合作中，我对艺术事业产生了浓厚的兴趣和深深的热爱，并结下了不解之缘。现在艺术在我的工作和生活中已经没有明显的界限了，我希望在生活中品味艺术，在艺术中提炼生活。

雅昌艺术网：第一个问题中提到了本色艺术空间。我们了解到，这个空间成立于2017年，您是联合创始人。请您介绍一下空间成立的缘由和规划。

陈佳颖：当时正好在我从美国游学回来不久，深圳的好朋友邀约我共同创办艺术空间。我认为深圳是一个充满潜力的市场，深圳的包容、开放、创造力和高净值都是艺术市场发展的有利土壤。而且我觉得在运营艺术机构的同时，也是自身学习和提升艺术素养的最好方式。我们最初的想法只是认为从事艺术事业是做一件自己喜欢又对社会有价值的事。随着3年每个项目的精耕细作，本色艺术空间逐渐有了自己的品牌影响力和信誉，在2020年迎来了一个重要的机会：联合中标赢得了华强北博物馆的运营管理权，而且参与了博物馆从提案到建设，从试运营到正式开馆的全过程。

雅昌艺术网：在本色艺术空间的运营期间，您遇到了哪些挑战？您是如何解决的？

陈佳颖：我们遇到的第一个困难是组建团队。深圳没有美术学院和艺术学院这类专业独立艺术院校，艺术机构也相对数量稀少，比较难找到专业的从业人员，所以我们通过与专业的策展人、艺术机构的合作不断学习、成长，同时也把香港、上海和深圳本地的艺博会通过“本色艺术地图”作为最好的现场教学课堂及与艺术家互动的机会；其次，培养深圳潜在藏家对艺术品的鉴赏需要一个过程，我们在展览中通过“本色剧场”、“本色音乐会”、“本色学堂”等各种形式来展示艺术，然后针对深圳市场年轻化和多元化的特点，策划引进了美国潮流艺术的领军人物Ron English、Futura等首次来到深圳，举办全球新作首展和沉浸式体验项目，推动了深圳潮流文化的发展。

雅昌艺术网：您曾经有全球游历经历，参观了众多美术馆、画廊、博物馆等艺术机构。哪些经历给您留下了深刻印象？对您现在的策划、管理工作有哪些助益？

陈佳颖：世界各地的艺术机构都有各自不同的特色和不断推出的新展览，值得一去再去。

先从纽约说起，The MET大都会博物馆、MOMA纽约现代艺术博物馆、Guggenheim古根汉姆博物馆这些世界一流的博物馆除了馆藏丰富，每年的年度特展也是我最期待的，其中2015年大都会的“中国：镜花水月”和2017年古根汉姆的“1989后的艺术与中国：世界剧场”印象深刻，前者去了多次，王家卫担任展览艺术总监将高级时装与中国服饰、书画瓷器组合展陈，借以艺术方式呈现中国艺术意象的迷人意境，现场美轮美奂；后者恰逢我参加纽约马拉松，组织了中国跑者去参观展览，还邀请了纽约大学艺术史的研究生为大家作了导览讲解。

伦敦和巴黎：2018年我在伦敦参加了在V&A维多利亚与艾尔伯特博物馆举办的7天《如何获得创造力》创意课程 ，收获颇丰，与当地的艺术家、艺术机构和艺术教育者有了面对面的深度交流；在巴黎时，在西方艺术史学者海霞老师的单独导览下我参观了ORSAY奥赛博物馆，对这座印象派的圣殿又有新的了解。

日本的博物馆和美术馆也让我印象深刻。它们多为建筑大师的名作，贝聿铭先生的MIHO美秀美术馆是与自然融为一体的代表作。还有日本的大地艺术节堪称艺术项目促进乡村振兴的经典案例，我分别于2018年去了ECHIGO-TSUMARI越后妻有大地艺术祭和2019年去了Setouchi濑户内国际艺术祭，之后仍会持续关注。事实上，我刚刚去看了越后妻有大地艺术祭2023冬的项目，又带来新的体验和感悟！

全球旅行丰富了我的阅历，开阔了视野，提升了我对事物的审美能力，对于事物有着自己独特的见解。

雅昌艺术网：新年开始，能否透露一下，您在2023年有哪些艺术项目计划？

陈佳颖：疫情三年中断了我外出旅行和学习交流的计划，我现在首当其冲的计划就是走出去，了解目前最新的艺术动态和趋势，思考艺术资源和项目如何“引进来”和“走出去”，对下一步的行动作出分析和判断。

雅昌艺术网：谢谢！