陶渊明的 “采菊东篱下，悠然见南山”的诗化，又有“久在樊笼里，复得反自然”的对自然山水理想诗意的审美渴望。苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》指出：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。诗画本一律，天工与清新，自此，诗画一体思想随着文人画的兴起一脉传承。在当代，画家蔡茂友所作江南山水，浑厚华滋，墨气淋漓，色彩明亮，将水墨精神物化于山水空濛之间，笔墨语言独到。欣赏《诗画江南》一作，画面上桃花、绿地、屋宇、船舟、群鸟等物象，色彩，线条，构图形成诗画交融的美学典范模式，具有较强的空间感和立体感，唤起欣赏者对光影，色调，旋律，仪态，节奏的诗意化联想，从而有观画如读诗般的陶醉感。在青绿山水的人文基调下，进行了多维度思想的合璧与色彩搭配模式创新，使其作更具装饰性，符合当代的时尚审美。

​　　美学家宗白华：“晋人向外发现了自然山水，向内发现了自己的内心。” 游目于层峦叠翠的青山绿水之间，坐忘于诗画交融玄妙意境。不下堂筵，坐穷泉壑；梦幻田园，尚美空间。品读《东吴春早》，一江两岸上，桃红草绿，清秀畅神，色彩与水墨的天地间游目骋怀，在一个多维度审美空间中，置身江南流水人家之间，飞瀑流泉，烟岚弥漫，意境清幽。画家蔡茂友深入思考墨与色的微妙关系，在色不碍墨，墨不碍色的基调下，以墨化色，墨分千层，把自然山水臻化为多维度的色彩空间。在新时代下，艺术家对“绿水青山就是金山银山”的礼赞与致敬，对和谐家园最美诠释。