并非模仿自然的进程已经穷尽了，而是对自然的评价本身已经发生了变化。艺术的哲学同样也是生活的哲学。

——迈耶‧夏皮罗（Meyer Schapiro, 1904-1996）[[[] Meyer Schapiro，沈语冰、何海译，“抽象艺术的性质”（1937），《现代艺术：19与20世纪》（南京：江苏凤凰美术出版社，2015），页243。]]

2023年3月26日下午3：30，尔冉霞迩艺术作品个展“然”于西安半坡国际艺术区十八度灰美术馆开幕，本次展览将持续展出至2023年4月24日。

艺术是认识世界的一种方式，艺术家借由这种方式来抒发自己的心灵感受。德国美学家沃林格曾说：”人类的艺术意志不只呈现为移情冲动，还具体呈现为抽象冲动。”抽象冲动是人由外在世界引起的巨大内心不安的产物，而且，抽象冲动还具有宗教色彩，表现出对一切表象世界的明显的超验倾向。在艺术创作中，移情冲动和抽象冲动共同作用，驱动艺术家挖掘其内心及潜意识的家园，稀释人类在精神世界的困顿。物质材料是艺术创作中不可或缺的因素，但“艺术意志”作为艺术创作的“内驱力”，它主导艺术的自律和创作自主。 艺术表现的本质是满足某种深层的心理需要，抽象冲动同样是满足这种需要的与模仿移情相对应的艺术意志。尔冉霞迩在艺术实践中，并不遵循西方传统的油画艺术表现手法，她抛却了透视学中的三维空间，以中国“写意化”的手法，去描绘内心的感受，从色彩的心理暗示作用入手，强调艺术的本体作用及纯粹的自我艺术意志。

——十八度灰美术馆

谈及本次展览，馆长海音说到：“十八度灰美术馆每年基本上都会做1-2位女性艺术家的展览，在现如今充斥着物欲横流的时代，没有人去关注物质究竟是什么，有很多女性艺术家在持续关注我们周遭的一切，例如天气、自然万物等等，她们的表达充满着诗意。尔冉霞迩的“然”作品展，是自从我三年前认识她、开始接触她时我一直都想做的一个展览。在3月，春天到来的季节，是大地带给我们的道理，自然带给我们的感觉。”

学术主持简丽庭谈及尔冉霞迩的作品，他认为可以从抽象艺术的角度来看，也可以从中国艺术的当代化的角度来看她的创作。特别的是她的作品里经常有一种特殊的自由操作方式，有的是在涂刷完以后把原先材料揭掉露出底下的材质。这些很丰富的做法，我们在仔细观看她的作品的时候，渐渐的可以体会她的身体怎么运动，怎么操作这个过程，我觉得这个是非常有趣的一点。

谈及抽象艺术现如今已经发展100多年，今天的抽象与过去相比处理的问题不同。每一个艺术家有着自己关心的目标，比如说关注视觉和声音、气味之间的“共感”课题的康定斯基；关注“纯粹感觉”的马列维奇的至上主义；关注非客观再现的“真实”课题的属于新造形主义的蒙德里安和构成主义的加博。有些艺术家可能还关心的是节奏，关心的是韵律，有些艺术家可能关心的是那种内心的客观性，或是内心的主观世界，把主观当成一种真实。尔冉霞迩她的作品里有她独特的对抽象的见解，有的作品里能够看出形象特征，如荷花。还有的带有水墨画特征，她对材料的主观性中里面不自觉的回应中国的传统或是西方的传统。

从形式当中我们可以分析出，它内含不同的动作方式，比如在使用一些颜料，经过油彩把它稀释以后，颜料就具有高度的流动性，而且它很薄是半透明状态的。另外我们可以看到它有一些材质是比较干燥的，有油画经验的朋友会发现有一些作品上面有一些油画颜料，有半干状态之后结块物，艺术家把它运用上去。所以我们从它的材质里面可以看出它有很多不同的层次，层次反映的是它背后对身体的操作感。

抽象艺术中身体的彰显，它其实回应的是不同的范式，比如说行动对话它的回应范式，当时美国很多艺术家把画布铺在地上，当画布铺在地上的时候，就不同于架上绘画的观看方式，我们看架上绘画时，假定观众他的视线是垂直于画面中心，这样我们看到这个作品不会变形，可是当这个画面很大或者当画面采用一个不同的方式来操作的时候，艺术家本人他也没法看到画面的东西，这个时候可能他的创作过程显得更为重要，也许他的整个创作活动并不单纯服务于视觉，而是将它的过程体现出来。我们在谈论抽象化的时候，我们要回到今天来看，今天这些抽象作品它怎么样能够体现一种地区的文化特征，或者艺术家个人的一种风格特征，我们就可以从这个角度去看这些制作的细节，我认为它其中可能具有一种自我培养的养生的概念。因为有些艺术家做作品是很强调作品本身的纯粹性，他重视的是每一次这种偶然性的或是一次性的制作，所以他这个过程与其说他在追求这种形式的纯粹或者绝对性，倒不如说他在追求自己是如何在这个过程当中达到一种自我修养、自我养成的一个过程。所以我觉得也是从这个角度来看，艺术家就通过她的自我养生的方式，将抽象艺术的概念中国化，就等于可以从一个当代中国的角度来看待抽象，这个已经历时100年的传统，势必会产生一些新的变化在里面。

本次展览展出作品中，大多来源于艺术家的日常生活中对自然现象的感受，带有中国传统文化气韵的表达，宇宙万物的原始性能量的体悟。将每一个人置于社会之中的状态，其与自然万物产生的互动关系，在生命的成长轨迹中，那些努力成就自我状态的表达。国画的学习背景造就了艺术家对中国水墨，对书法的喜爱，她在画面中着重表达中国画的气韵，结合当下的感悟，对传统形式上做了破与立，转向行动式的恣意的情绪表达，但情绪也是经过慎重考虑的，把握其中的形式秩序。

艺术家认为融入周边事物是能够不断地带来创造力，帮助个人成长，色彩是具有情感的，自然万物在艺术家对本我的表达中成就出不同的状态，生活带给她的影响一直在延续。

尔冉霞迩

艺术作品个展“然”

开幕时间/ 2023.3.26/下午：3:30。  

展期2023.3.26/2023.4.24

出品人 / 海音

策展人 / 海音、马一鹰

媒体顾问 / 刘爽

学术/ 简丽庭

艺术家 尔冉霞迩

学术支持单位：中国抽象艺术促进沙龙、中国策展人论坛

主办 十八度灰美术馆 陕西俯仰景和博物馆   

协办  西安半坡国际艺术区 中国抽象艺术促进沙龙 陕西定见未来商贸有限责任公司 卧云酒业

澳大利亚大中华书画总会

新加坡Real-World Connection Pte Ltd,

美国Seyhen Lee

上海PolisSpace艺术馆

澳大利亚佰德福酒庄

展览地址：西安市灞桥区纺西街238号半坡国际艺术区 十八度灰美术馆

媒体支持：雅昌艺术网 

艺术头条/设计支持 强天锴

（文图：毛艺锟）