绘画题款，大约是从唐代开始的。在此之前，能够见到题款实物的，当数东晋顾恺之的画作《女史箴图》，上面只有落款“顾恺之画”，没有其它题字。因此在唐代之前，画是画，字是字，画和字之间似乎关系不大。

到唐代文人画的兴起，特别是宋、元、明、清以来，才把题款与绘画提升到了一样高的纬度。

画画题款是门学问，怎样题？在哪儿题？题什么？个中自有门道。有些所谓的大画家，一幅作品出来，简单地题一个《某山图》、《某某图》，使人感觉极为乏味。

题款，要注意这样几点：

一，字的气场要和画一致。画是拙的，字也要朴素，画是巧的，字也要俊秀，否则，会显得突兀。就像一个女人，上身穿了一件陕北大红袄，脚上却穿了一个高跟大凉鞋，咋看咋不舒服。比如我的画，追求的是一种抱朴归真，以拙求趣。如果配上启功先生文雅的文字，虽然启先生的字很好，但配到我的画上并不好看。

二，题款内容要和画面相一致。这个一致，有两个层次，第一个层次是与画面内容相契合，第二个层次是达到与画面的精神内涵相一致。比如画竹、郑板桥题的竹，就是第二层次的题款。有些绘画，爱用古人之诗词题款，这本没有过错，但往往画画的境界达不到诗词之境界，最后硬要驴头去对马嘴，使人贻笑大方。

三，题款要有趣。可正画正题，也可正画反题，给人出其不意之惊喜。正如演讲中有一个技巧，“正话反说、反话正说”，这样的技巧用到题画上，别有一番意趣。比如我一个朋友人缘、人品极好，就是酒后话多，往往造成一些朋友之间的不愉快。我送了一幅画给他，题款是：“鸟是好鸟，就是话多。学会止语，褔多寿长。”“鸟是好鸟”这是夸，“就是话多”这是劝，“学会止语”这是引，“褔多寿长”这是祝。朋友看了开怀大笑，把这幅画的内容讲给他的朋友，朋友们也夸他“宰相品格”。因话多伤了和气的朋友，看到这幅画也释然一笑，不再计较。这幅画就用了正话反说的技巧。

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