5月20日下午，“李晓林作品展”在长沙李自健美术馆开幕。此次展览由著名画家、李自健美术馆创建人李自健担任策展人，展出了著名画家李晓林美术作品共计203幅，涵盖油画、版画、水彩、素描、色粉、手稿及插图，是艺术家从艺生涯以来的最为全面的一次个人画展。

李晓林，1961年生，中央美术学院教授，博士研究生导师，全国美展金奖获得者，多次担任全国美展评委。李晓林老师不仅在版画上具有极高的造诣，多次入选全国美展并获奖，而且在水彩、油画、插画、素描等画种上也多有建树，影响广泛。

此次展览是对画家李晓林艺术人生和创作历程的一次全方位的梳理和展现，展览涵盖矿工系列、塔吉克写生、藏区写生等多视角的生活题材。李晓林的肖像画多取材于少数民族形象，他淡化了画面情节以及环境背景的表达，把更多的笔墨专注于人物的造型，刻画这些身着民族服饰的人物本真、纯朴、原生态的风貌。

在李晓林作品中，大部分都是“底层人民”，他把目光聚焦在那些不起眼的“小人物”身上。在他看来，这些人才是他身边的、眼中真实看到的景观，是当代中国的社会进程中的现实景观。“画这些人，特别带劲儿，画酣了的时候，能听到自己心脏的声音，感到难以言说的生命活力。”他的全国美展金奖作品《开采光明的人》就是这样一步步形成的。

李晓林小时候经常随父母回太行山老家，长大之后再回去，却发现好几个伙伴都在小煤矿事故中丧生了。从此，他的心像煤块一样沉了下来，连续五年，李晓林有时间就跑回老家，蹲在煤矿口，甚至直接进入地狱般的小煤窑，去捕捉那些黑乎乎、带着阴冷的湿气和煤砟子味的面孔，不精琢技法构图，只是将内心的压抑，悲悯、震撼，直接从笔下流淌。李晓林以自己的真诚和审美经验，默默地注视着他们，用画笔无声地倾诉，让我们感受到他们的真实存在，展现了中国现实社会底层人物生存状况的生动画卷。  

李晓林说：“我喜欢观察人，表达人类的内心世界或矛盾的心理，不希望绘画仅仅作为房间的摆饰或是仅仅愉悦感官，我喜欢一拳能打在心脏上的东西。我期望自己像契诃夫那样，做灵魂的收集者；像精神科医生那样，去探寻人类的内心世界。只有人性的东西才可以征服人心。”

著名画家、李自健美术馆创建人李自健表示，作为中央美院的教授和全国美展金奖的获得者，李晓林教授有着丰富的写实绘画教学经验。展览在展出代表作的同时，还展出了部分素描、水彩手稿和习作，对艺术机构、艺考生以及其他艺术爱好者而言，都是一次很好的学习和交流机会。此次展览也将为美术馆与高校联动寓教于展、施教于民提供富有价值的实践参考。

展览将持续至6月18日，免费对公众开放。