中国绘画史是有一个欠缺的，

就是对特慧的人着墨太少

王：我记得我小时候，18、19岁已经晓得杨福音老师，那时候讲不清什么味道，觉得杨福音老师的画装饰味很重，实际上就是今天所讲的形式感。不像我们湖南那一辈的画家，都画得很实，画得太老实了。感觉杨福音老师的画一出来，给人感觉，这个老师蛮调皮的，这位老师对造型、形式感的东西特别讲究，那个时候也就是70年代。

杨老师关注学习八大是什么时候？

杨：八大我可能跟他性格上相近一些，包括对中国画的认识，我从很年轻的时候起啊，我19岁接触王国维，《人间词话》，在《人间词话》中关于最高的意境是什么？最高的意境一定是要离开尘土，进入仙界。就是要不食人间烟火，甚至于他要不带情感，甚至于他很木然。其实木然、不带情感是最大的情感。所以，我把八大比喻成为大洋中的一条暖流，他随时在海底翻滚，但是他的波浪不扬到水面上来，他的情怀是特别大的情怀，但是他表现出来的是很清冷的、很无关的、很离开的。我喜欢这种味道。

还有一个原因，我看齐白石，因为齐白石早年学八大，后来陈师曾说你学八大太清冷，老百姓接受不了。齐白石就回过头来学吴昌硕。吴昌硕比起八大无论从画格上还是其他都比不了。那为什么齐白石离开八大呢？齐白石作为农民他有世俗的一面。接近八大比接近吴昌硕要难，是艺术一个更高的高度，我学八大也有这个想法在里面。我学八大，也没亦步亦趋，就是学他绘画的味道，我喜欢那种味道，他的绘画是有味道的，有趣的。后来朋友们提过意见，太像八大了。我还希望找个原因给他们做解释，请你们让我在八大里头保留一个文物。比方说，你家里有一个宋代花瓶，你还是要保留下来。既然八大的鸟画得好，我想把他像一个文物一样地珍藏起来。

王：其实很多人跟我也提过同样的问题：杨老师的画能不能让人感觉到离八大再远一点？

杨：以前也就是鱼鸟，山水人物完全与八大无关。

王：我也解释过，与杨老师的解释接近：水墨文人画是中国艺术的一种最高形态的表现。在水墨文人画中间，八大山人是那个皇冠上的明珠。他等于就是中国文化一个符号性的东西了，最顶级符号的存在了，而这么一个符号让我们所有的画中国画的人敬而远之，是不是也不好？一个最好的东西我们当神明供放在那里，不去亲近他，不去学他，放在很远的距离外仰望他，是不是也不好？

杨：我还是希望旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

​杨福音

1942年出生于湖南长沙。国家一级美术师，曾任广州书画研究院副院长、艺委会主任，现任中南大学、湖南师范大学客座教授，杨福音艺术馆馆长。

 2006年长沙在烈士公园年嘉湖畔设立杨福音艺术馆。    

2008年人民美术出版社出版《中国近现代名家画集·杨福音》。

 2012年中央电视台《大家》栏目播放了杨福音的纪录片《远方的寻找》。曾在北京中国美术馆、北京画院、中国国家画院、广州、长沙等地多次主办个人画展。

近年展览有：

2018年9月在湖南博物院举办《欢无极》杨福音绘画艺术展。

2020年9月在长沙美术馆举办齐白石、何绍基、《君不见》杨福音书画展。

2021年12月在长沙美术馆举办《原上草》杨燕来、杨雪来、杨福音书画篆刻展。

著有《中国近现代名家画集·杨福音》、《杨福音画集》、《杨福音中国画精品》、《福音书话》、《长岭上》、《金枝玉叶》、《由红菜薹想起》、《日子》、《良苗怀新—访谈杨福音》、《关于福音》、《吾喜吾爱》等画集和散文集十余部。　　

美术界认为，杨福音在中国画上数十年的探索和实践，提出反线描画法，不但继承了中国画的笔墨精神，同时开拓了中国绘画的新领域，对人物画作出了革命性的贡献，从而诞生了一种新的中国画的美学风范。