6月5日下午，“臆想之境”徐熙娅个展在长沙几何艺术中心开幕，展出了艺术家徐熙娅自2020年至2023年创作的一系列丙烯、油画、版画以及装置作品近30件。开幕当天还举行了以“让梦境与潜意识的图景再现”为主题展览对谈，本次展览学术主持、湖南美术馆典藏部主任黄嘉，几何书店主理人杨涛和艺术家徐熙娅就本次展览的初衷、展出作品创作心得以及青年艺术家创作现状等问题展开讨论与交流。

徐熙娅毕业于湖南师范大学艺术设计专业，现生活、工作于长沙，先后从事了设计、商业展陈等工作，于2020年疫情中重新拾起画笔开始创作。她一直很钟爱超现实主义，那种脑洞大开、魔幻和神秘深深吸引着她。受此影响，徐熙娅开始记录大脑迸发的瞬间，再结合自己的感知和情绪游走切换而创作出的一系列画面。

在展览现场可以看到，在2020年至2022年的作品多以超现实主义的版画为主，在画面元素中可以清晰看到来自耶罗尼米斯·博斯、达利、雷内·玛格丽特等多位超现实主义大师的影响；而在2023年的作品多为以花卉为题材的油画作品，还有一些为了探索更多艺术形式而诞生的装置作品。

科幻、神秘、仪式感、梦境、寂静，构成了解读这场展览和徐熙娅作品的关键词。展览围绕潜意识和臆想世界展开的探寻内在未知的精神世界。展览场景围绕让梦境与潜意识的图景再现，以画布、装置、色彩将世界的荒谬、宇宙的神秘、旅程的奇幻以及内心的深不可测诗意而离奇地展现，建构出属于艺术家徐熙娅的精神景观世界。

这是徐熙娅举办的首次个展。谈到将展览放在几何艺术中心的原因，徐熙娅表示，在当时考察场地时就被这个空间深深打动，这里的几何形状屋顶和空间结构，与她作品中想要传递的内容非常契合，希望作品能与这个空间产生一个沟通与共鸣。“当时在脑海中就有了展览的画面，执行起来也非常顺利。”

学术支持黄嘉表示，展览名为“臆想之境”，是一个非常有意思的主题。从超现实主义的角度，有一种说法是，也许我们所谓的现实可能正是一个幻象，而梦恰恰是一种现实。这种“超现实”的梦境和幻觉正是艺术创作的源泉，能为艺术家提供源源不断的灵感和素材。比起向前人致敬的版画系列，黄嘉对徐熙娅今年完成的花卉系列新作更为欣赏。因为这批作品抛开了前人的影子，艺术家拥有了属于自己的语言和方式，来展示她独有的梦境和现实。

徐熙娅谈起转变的缘由：“一旦一个风格画得很顺手，就很难走出舒适圈。但是艺术这门课题就是让我们走出舒适圈去做你想做并且开心的事情。现在的风格更倾向于表达，不受限于形式，更多传递了创作者创作初衷的感受和想要表达的情绪。”

徐熙娅依然从事着商业展陈和设计的工作，她也同时很享受在创作中放空自己、抛弃规则和约束而自由想象的过程。在几何书店主理人杨涛看来，一切艺术的行为都是相通。从概念角度来说，商业美陈设计作为实用艺术的一部分，其本身就是艺术创作的表达方式之一。设计-创造-共生，设计作为一种造物行为，也是艺术创作的表达方式之一。

展览将持续至8月6日。