展览主题：实验室数据/新生

策展人：段少锋

出品人：夏玫

展览时间：2023.06.09---07.09

展览地点：MCM空间（北京市朝阳区酒仙桥路4号751园区C11楼105）

前言：写在MCM空间青年艺术家群展前

文｜段少锋

MCM的主理人夏玫是一个极有热情的人，她所创办的MCM空间是一个专注于年轻艺术家的艺术机构。MCM空间是798艺术区的新生机构，她和她的机构所关注的艺术家也是从学院走出来的艺术界新生力量，恰好今年中央美术学院的毕业展主题为“蔚然生长”，这三者的呼应使得“新生”成为了一种极富有生机的精神面貌和气质。可以这么说，新生的机构做新生力量的展览，力图发现和呈现新生的面貌。

参加本次“实验室：数据/新生”展览的艺术家实际上都是2023年毕业于中央美术学院的硕士研究生，他们分别来自美院造型学科中一老一新两个专业方向：油画系和实验艺术与科技艺术学院，从学院的学科历史来看，油画系和实验艺术学院和科技艺术学院的学科在早期有千丝万缕的关系。因此本次展览呈现来自两个专业院系艺术新生力量的作品，实际上是一次具有呈现学院传承线索的展览。同时这次展览对于我来讲也是一次追溯，十余年前的2012年，我曾经在星空间画廊策划了一次主题为“实验室”的展览，在那个展览中展出了当时活跃的青年实验艺术小组（YCEA）的作品，这次MCM空间的展览让我联想到十余年前的这次展览，“实验室”展览是一次画廊支持的，年轻艺术家和策展人自我组织实践的展览，“自我组织实践”同样也是十余年前在尤伦斯当代艺术中心“ON/OFF”展览的副标题关键词，“自我组织实践”同时也是一直伴随着当代艺术家年轻时的基本行动方式，时代在变，艺术家的“自我组织实践”形式也不尽然相同，在MCM空间本次展览中实际上也是年轻一代，即所谓千禧一代这一代年轻艺术家的“自我组织实践”。本次MCM空间的青年艺术家群展继续以“实验室”为主题意在体现出这种跨越十余年的青年艺术家实践的精神，对于这些年轻的面孔，对策展人来讲都是一次难忘的展览经历。

本次展览共展出四位艺术家的作品，他们分别是陈朋朋、陈希鑫、陈璐、姜骊。其中陈璐来自央美油画系，姜骊来自央美版画和油画系，陈朋朋与陈希鑫来自央美实验艺术与科技艺术学院，四位艺术家的创作在我看来是从数据虚拟到物质化的演变过程，他们的创作从影像媒介到三维空间作品的跨越，这无疑与这一代艺术家生活的时代有关，在这一代艺术家的成长历程中艺术的公共性，抑或公共话题成为普遍现象。此外在他们的创作中普遍又关注生命的生长与生成，碎片的重组和新生等议题，因此本次展览在“实验室”的主题外，“数据/新生”成为描述他们作品面貌的关键词。从另外一个角度来讲，实验是艺术家不变的创新精神，数据是今天艺术家不得不面对的时代，新生则是他们的从学院走出来的精神面貌。因此这次展览无论对机构，对艺术家都是一次不同于以往的展览。

最后，作为策展人，作为十年前毕业于美院的学长，我由衷的祝福这些年轻的艺术家，同时我也嫉妒他们的年轻，他们充满了各种可能性，时间是最为珍贵的东西，我很期待与他们的十年之约，期待十年后他们成为自己想成为的艺术家。

关于MCM空间

MCM（中国）建筑规划设计事务所总部位于加拿大温哥华，是加拿大顶级建筑设计事务所。2002年，MCM进入中国，秉持着“建筑让生活更美好”的理念宗旨，在中国设计了一系列具有良好口碑的住宅、酒店、文化、教育等大型建筑项目。

2022年在MCM中国成立20周年之时，MCM（中国）建筑规划设计事务所创始人夏玫在751时尚设计广场内打造了一个艺术空间。作为由国际知名建筑事务所孵化出的当代艺术空间，MCM空间致力于探索艺术与生活的结合，让其成为一个不同于其它画廊的创新艺术空间。

创办MCM空间的初衷是给年轻艺术家一个发展的平台，并不是以单纯的盈利为目的。空间每年会定期举办年轻艺术家的公益展览，此次实验室 数据/新生展就是MCM空间为年轻艺术家举办的一次公益性展览。

MCM空间至今先后举办了多个优秀艺术家的展览，其中包括艺术家杨勋个展，艺术家郭亚冠个展---丛林殊相，艺术家彭博个展---尘之道，女性艺术家群展---秘镜的告白等。

关于艺术家

陈朋朋

本科毕业于中央美术学院实验艺术学院

研究生毕业于中央美术学院实验艺术及科技艺术学院

创作上关注数字技术对叙事方式的影响以及图像与文本的历史流变。作品涉及装置、影像、行为与文本。

群展

2017 Relation System :Deconstructing Remediation /激发研究所/北京

2018 事苗：苗⽂化的多维观想 / 今日美术馆 / 北京

2019 罗中立奖学金作品展 / 四川美术学院美术馆 / 重庆

2020 We=Link：Sideways 辺 / CAC新时线媒体艺术中心 / 上海

2022 勇敢者的阳台—营养、材料与未来生态/现代汽文化中心/北京

2022 成都国际摄影周-中国当代影像艺术展 / 成都

2023 真实的拓扑 / 深圳市当代艺术与城市规划馆 / 深圳

低保真之楔 影像静桢截图

影像讲述了两个低保真小人儿为了获取高保真外观在数字世界的游历，然而这并非是一个约瑟夫坎贝尔意义上的英雄故事或成长故事。命运将两人带向了文字之河上下游的不同方向。这种命运也可以被视为是不同的选择。每一个被拉伸的像素放大看都可以是一颗星星，扭转的笛卡尔坐标也可以变成心灵的楔子。

陈希鑫

本硕毕业于中央美术学院实验艺术与科学艺术学院

展览    2023年中央美术学院未来艺术家奖----和美术馆

2022年 非遗 未来---炎黄艺术馆

2021年  蓝色海洋----北欧当代艺术中心

2021年  获保时捷研究奖学金

2021年  获中央美术学院半额奖学金

作品《一百年后》，在来自1982年的早产儿孵化箱中，孵化着一颗心脏，这颗心脏涌出的血脉生成了马骨，骨又生成了新的血脉，复活了身后的小动物们。人类文化中，马从狩猎、驯化、休闲等各个方面贯穿人类历史的发展，马是人类精神的代表，如同在墙上蔓延开的血管，在人类的血脉中蕴藏着巨大的无形的能量，甚至复活世间万物。

陈璐

本科及硕士均毕业于中央美术学院油画系

展览

2020 第二届艺术与设计创新未来教育博览会/上海

2023 蔚然生长——中央美术学院研究生毕业作品展 中央美术学院美术馆 北京

陈璐作品 布面丙烯  180×160

艺术家在创作过程中，反复出现真实与感受有关的问题，在作品创作的时间里梳理种种因素，找到线索在常变中获取能量。变化是一种常态，矛盾是常态，破坏是生活过程中的常态，如何在这个过程中扎根汲取热量，去达成一种信仰和创作的完美平衡。然后在这样的心境里，感觉光明和生命的能量。

姜骊

本科及双硕士均毕业于中央美术学院

2007年毕业于中央美术学院油画系，获学士学位

2011年毕业于中央美术学院油画系，获硕士学位

2023年毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位

2007年度“学院之光”比赛提名奖

展览

2020 “物语”全国中青年艺术家综合材料绘画作品邀请巡回展

2023 蔚然生长——中央美术学院研究生毕业作品展 中央美术学院美术馆 北京

姜骊 《色彩的碎片》 80×80cm

艺术家在教孩子画画的过程中，关注到被使用过的丙烯颜料大都浪费了，不是被冲洗掉就是附着在调色盘上。而我们只看画面画什么却较少观察调色盘上自然形成的图示，当干燥的废丙烯颜料可以像薄膜一样被直接撕下，当被揭开的瞬间，里面层层叠叠的笔触和颜色像开盲盒一样让人惊喜，那些浑然天成的效果是人无法刻意而为之的。此次展览的作品大都是通过收集大量的废颜料重新进行拼贴组合，并改变其存在形式，使这些废弃的颜料拥有二次生命，并形成新的视觉可能。这种方式既符合艺术家不浪费东西的习惯，也符合艺术家对自然、偶然的视觉诉求