“织物上的色彩，随着星转斗移变化莫测，于是我浮想联翩。撷取夏之花、秋之果，将它浸染在快乐之中，将图画叠印其上。让时间驻留，任自然物尽其用。远处迷一样诱着我。”

——李东霞

6月17日至6月25日，“阳光之味”李东霞作品展在中国国家画院西院展出。

“古塔边、菩提下、水景前、竹林里，类似园林里的一个轩榭”。这便是位于中国国家画院西院的王永刚工作室，是中国国家画院的中间位置。这里“没有突出的形象，更没有风格的妄想。”正是这样才与艺术家们的观念形成了持续性的对话。王永刚的很多朋友都来这里展示自己的作品，李东霞就是其中一位。

李东霞的渲染与这里的园林环境融合，拓展了染的意境，回到中国人渲染营造的山水里。

范迪安曾评价李东霞：“绘画对于她是一种日常生活方式，也是一种精神生活方式。因此她能够无碍地用绘画语言抒发自己的感受和表现自己的性情，一直沉稳地驻守在创造的状态之中。”

李东霞的画质朴大方，画面结构营造出梦幻般的空间。她用专注和真挚描绘出了一幅幅独特的心灵风景。

正如王永刚所评价：“李东霞的作品可以从很多角度观看、体会，从远到近，从正面、侧面甚至背面都能够感受到丰富的信息，作品有开放维度和空间的透明性。她特制的染料在不同质感的面料上反复的渲染与自由综合的绘画语言营造出独特的“笔墨”意境，画面有边无界无限延展，甚至可以迎风飘逸。在这里马鸟鱼虫、奇花异草、风云山雨等似有似无的主题沉浸在生动的气韵之中，让她染得怡然自得。”