孙一钿的绘画、装置、摄影、行为作品聚焦于消费社会的多重景观，以“物”为切入口，暗喻其背后的劳动与生产，真实与虚幻。2015年，孙一钿毕业于中央美术学院，2019年即入选亚洲福布斯30岁以下杰出青年，成为当下炙手可热的90后年轻艺术家，迄今为止其作品已被纽约大都会、余德耀美术馆等众多艺术机构广泛收藏。
自高中起，孙一钿的创作就围绕着“自然物”与“人造物”两条线索展开，以她在义乌小商品市场发现的色彩鲜艳的塑料充气玩具为灵感，通过照片写实的方式来审视诱惑和恐惧之间的关系，展现其对消费主义和男权社会内在机制的思考，以独特的绘画语言找寻着新的艺术实践形式。
创作于2018年的《长睫毛的企鹅》是其“人造物”系列中的佳作。该系列是孩童时期温商城市片段记忆和时代DNA在孙一钿成年后的一次“反扑”。童年记忆中粗糙的塑料制品特别是充气玩具，带有年代感的配色和材质都给艺术家留下了深刻的印象。在这个标志性的系列中，孙一钿展现出了令人折服的绘画水平，以平面绘画的方式将立体图像、肌理感和光影感完美的呈现于画布之上。画面中的塑料企鹅表情诙谐，刻意留下的不完美—如玩具接缝处的毛刺、折痕或是细微颜色的不均匀—都体现了艺术家恰到好处的控制力。企鹅旁附带一张小幅的抽象作品，蓝色颜料大面积的平铺，在边框处留有红色的痕迹；在极度的写实与抽象的对比之下，营造出了一种蒙太奇式视觉效果。
孙一钿的作品中也不乏对拜物教的探讨，通过对这些以色彩鲜艳的充气塑料玩具为对象的超写实绘画，来探寻物质世界背后的假象。居伊•德波在《景观社会》一书中将马克思的“商品社会”拓展为“景观社会”，意指被资本所支配的消费者在一种近乎痴迷和全神贯注的状态中沉醉的观赏着资本主义制造和操控的“景观性演出”，在不带有暴力性、不干预的状态下实现了隐性的控制。在景观社会所造成的迷惑之下，事物的真实性转变为一种影像的景观真实，如同孙一钿作品中对物品的真实再现，透过其所呈现出的光滑的外壳凝视着被拜物教所支配的人们的欲望。