中书协名誉主席苏士澍先生为（千年一叹疙瘩皴题字）

　　作者：完達山人王玉

　　现代水墨画新技法

　　＂疙瘩皴＂技法创始人

　　中国美协会员

　　国家一级美术师

　　完達山人王玉作品

　　价值取向自我剖析：

　　一：从林口县初级师范就开始喜欢美术爱好画画，至今已有半个多世纪了，尽管在十年动荡期间也没放下画笔，一直在大庆油田画宣传画。

　　…（打基础时期）…

　　二：六十年代末进京后眼界开扩，从而走进了中国最高艺术学府中央美院国画系、并以优异的成绩毕业，从此便走上了以画为业，从艺的不归之路。

　　…（学院派时期）…

　　三：在从艺近三四十年当中一直在专心地搞传统与创新的学习与研发工作。

　　…（重温传统时期）…

　　四：终于在古稀之年（2015年）前后研发并首创现代水墨画的新技法＂疙瘩皴＂。

　　这可不是一般性的技法问题，这个独特的皴法完全是具有历史性的突破；是完全有别于历史上斧劈皴和披麻皴两大类皴法之外的皴法。

　　从而为当代水墨画增添了新的技法和新鲜的活力。并编著了＂砚边思考＂现代水墨画新技法工具书。

　　…（变法创新时期）…

　　五：在半个多世纪当中，一直在潜心地做学问，不是太注重炒作和包装，忙里偷闲弄点钱，妻小温饱无忧，只要能安心画画就知足了。

　　…（深入作学问时期）…

　　六：近些年因画面上增添了疙瘩皴新技法，所以得意之作不断问世，私人订制的活也多了起来。

　　虽说不上有多好，但确形成了自己独特的绘画风格，同时也得到了同行和业内专家们的认可和赞扬。

　　（注：本文后面刋有多位专家对本人的点评）。

　　…（收获时期）…

　　七：每天早五点至八点是我写作的时间，此作息时间已经很多年了，所以也有了一点进步并取得了一些成果，尤其是对美术理论和艺术研究方面都作了深入的学习和思考。在雅昌艺术（新闻）王玉官网和百度上经常有拙作发布。其中包括美术评论和论文，散文，小说，杂文，诗歌配有本人的画作一块发表；其途径主要是通过＂美篇栏目＂进行完成的。由栏目组负责审核，省了自己把不住关的细节和责任，这样挺好，只让雅昌艺术（新闻）转发一下，立刻便传播到五湖四海及大洋彼岸；因为台湾和加拿大的朋友很快就有了徽信朋友圈的点赞。

　　…（全面修养提升时期）…

　　八：近三年疫情期间，为什么好多名画家的画卖不动了呢？因为他们早些年自己把画价弄的太高（因腐败送礼），眼下又不好意思掉价。而我的画价确在稳步上升，所以才会有接连不断的私人订制。

　　我的原则就是尽自己最大的努力把作品的水平搞上去，至于市场怎样那就不用我考虑了。

　　我始终坚信，只要自己手中有好作品心里就会有底；眼下市场的价格和历史的价值那绝对是不一样的。但作为一位有良心，有底气，有自信的艺术家是应当有如此这般的社会担当和历史责任感的。

　　…（社会担当时期）…

　　以上八个时期的详细介绍就是我本人对价值取向的自我剖析。

　　王玉用疙瘩皴与传统技法相结合完成的＂早春三月＂。

　　王玉回母校央美参加校庆

　　王玉在央视书画频道

　　录制作品

　　在北京***国宾馆

　　创作芦苇＂眷恋＂。

　　下面是当代书画名家

　　对王玉的点评

　　名家的简介：

　　（一）郎绍君，（中国当代最具影响力，资深的美术理论大家，现为中国艺术研究院美研所教授，博士生导师）。

　　（二）王明明，（原全国政协常委，全国美协副主席，北京画院院长，当代最具影响力和实力的水墨人物画大家）。

　　（三）张仁芝，（中国当代最具实力和影响力的水墨山水画大家，北京画院一级美术师）。

　　（四）宋涤 ，（清华美院教授，中国当代写实彩墨画开宗立派之巨匠）。

　　（五）石齐，（中国当代新中国画的领军人物，“三象合一”写意人物画巨匠级的大家，北京画院一级美术师）。

　　（六）苏士澍，（原中国书法家协会主席，原全国政协常委，现中书协名誉主席，现***文史馆馆员，文物出版社名誉社长）。

　　（七）何怀硕，（台湾师大教授，著名的美术理论大家，水墨山水画大家）。

　　（八）刘国辉，（中国美术学院教授，博士生导师，全国最具影响力的水墨人物画大家）。

　　（九）张广（人民美术出版社水墨人物画大家，国家一级美术师，教授，近现代人物画巨匠级大师蒋兆和先生的得意门生和弟子）。

　　（十）杨义，（中国社科院文学所所长，全国文学界最具影响力的大学者）。

　　（十一）康林，（中国社科院最具影响力的著名学者，研究俄罗斯文学的专家，博士生，博士后的导师）。

　　（十二）付伯庚，（黑龙江省美术理论专业委员会副主任，省文史馆馆员，著名的书法大家和文人画大家）。

　　（十三）龚文桢，（国家画院工笔鸟花画大家，国家一级美术师，教授）。

　　（十四）陈谋，（中央美院国画系付主任工笔人物画大家，王玉在央美就学时的恩师）。

　　（十五）李天祥，（中央美院油画家，美术教育家，中国人大徐悲鸿艺术学院教授）（已故）。

　　名家点评--摘录

　　点评正文如下：

　　一：

　　荒茫的大地，幽邃的山谷，无边的湿地，银色的雪原。是王玉所喜欢的，他着意于大空间，大气势，大境界的描绘和表现。这源于他的黑龙江生活经历和气质个性，也源于他的理性追求。

　　当代的东北的山水画家，如卢禹舜，宋雨桂，于志学，都在探索地域特色的画风。

　　他们有的着重于意，有的着重于法，有的着重于技，并都在努力寻求和塑造着自己的艺术个性。

　　王玉在意，法，技，诸方面都付出了艰苦劳动，正在处于稳定的个性风格的形成期。

　　在王玉的所有作品中，始终能透出一种阔大的气势，这表明他有创造以刚阳雄阔为主要特色的东北山水风格的潜力。

　　王玉是个质朴，勤奋，讲究人品的画家，以他的功底和经验，必将会有可观的成功。

　　一--郎绍君于北京

　　二：

　　心境沉稳，意境大开。

　　一--王明明于北京

　　三：

　　未忘故乡养育恩，文笔画笔总传神，天地润养豪情壮，真情实感自动人。

　　一--张仁芝于北京

　　王玉你好，看见你发过来的好几幅最近画的画儿。

　　看来，你心很静啊！因为疫情的关系，大家也出不了门儿，所以对于画画的人来说，少了一些应酬就可以专心地在家里画画了，我看挺好！

　　你这都是用疙瘩皴技法画的，我都欣赏了，你已经形成了自己特有的风格面貌了。

　　不错呀！挺好，祝贺！

　　--张仁芝先生近期点评

　　四：

　　做艺术家贵在真诚

　　王玉先生曾写到：我非常庆幸自己是一个平民画家，大半辈子都过去了却身无任何官职。尽管有些时候会感到有些寂寞，有些场合会被冷落；但我是生活的主人，一切时间全由自己来安排，那些无故的烦恼和无奈的应酬离我而远去，能非常从容地在案头上下功夫，作学问，也颇觉得活的挺潇洒自在。

　　一位好画家，作画从来是有感而发的，从不装腔作势，华众取宠。

　　他对自己的故乡充满着感激之情，眷恋着养育他的黑土地。

　　我曾见到过两幅他描绘家乡的两幅佳作。题目分别是《春雨乍落》和《春润晓光》，这两幅小画都是他怀乡之作。

　　《春雨乍落》，作者用四分之一的画面表现近景的黑土地和灌木丛，四分之三的画面是天空，他这种构图非常大胆，在国画中是罕见的，一般说来，传统山水画家在处理大面积天空是没有办法的。很难表现出天空的高远和深远的空间变化的。而王玉采用了水墨融和色彩，以渲染法把天空层次变化表现的十分丰富和深远，那带有灰紫味的色调，表现出北方春天干渴的气息，大概是几个骤降的大雨点儿惊起了栖息在灌木丛里的群鸟……构成一幅北方大地春之旋律的乐章。

　　《春润晓光》是他表现家乡山林黎明前的景色。此作品与传统水墨画不同的是，画家在绘画技法上采用了泼墨和重彩相结合的办法来表现客观物象的。

　　画家笔调豪放，用大笔泼墨横扫来表现坚实的黑土地，利用飞白用笔表现近景的沼泽地，再用浓，淡，干，湿墨色的变化来表现丘陵地的凹凸地形变化的。浓淡墨色相交融渗化的痕迹，甚至表现出地面上生长着茅草的形象。

　　画面上与近景相接的林木显然是在趁地面墨色未干的情况下画上去的，因此与地面色润衔接的浑然一体，颇具黎明前的朦胧感。

　　黎明的天空是以灰兰色为主调，高空部分略带紫味，渐由灰兰过度为灰绿色，再慢慢的与灰紫色的远山远树相接，表现出了天空弧形的深远空间。

　　天空中，画家用空白和飞白用笔来描绘透过云层的鱼肚白，束束天光照射在近景沼泽地的水面上，又似在闪烁着点点粼光。整个画面雄浑厚重，色调浓郁，却又十分响亮，表现出了山林雨夜过后的黎明景象。

　　这是一幅完美的山水画作品，是一幅感人至深的佳作。

　　这种画境恐怕只有王玉才能经常感受到，也是热爱大自然眷恋大自然的画家才能创作出来的。

　　“艺术源于生活”，这句话应该是艺术实践永恒不变的真理。

　　当然了，王玉能够画出这样的好画，仅凭借时大自然的感情是不够的。而画家高超的表现技法才是作品成功的关键。

　　在他那果敢，潇洒的笔墨中，我似乎看见了他额头上流淌着辛勤的汗水。

　　王玉先生几十年来对人生，对艺术的追求是成功的。他脚踏实地地走自己的路。一如他那些真诚的感人的作品和他那质朴坚韧的性格，他的艺术会有更加美好的未来。

　　一--宋涤于北京

　　王玉呀！这次上海艺博会你搞的很成功，祝贺！祝贺！

　　听说还有可观的收入，就是一张也没成交，我看都值！

　　让上海和江南人知道和欣赏一下你的疙瘩皴技法，就没白去一趟。

　　你这幅巨作“故乡山林”确实画的不错，整个画面笔墨与色彩都很协调到位，真正画出了空间感，质感，体积感了。我觉得你已经画出空气感了。就是有一种林间湿润的空气扑面而来的感觉。

　　老弟努力吧！曙光就在前头！

　　一--这是宋涤教授近期的点评

　　五：

　　水如玉，山如黛，百花千树伴我来，若问谁谒语，唯有王玉心境开。

　　王玉先生印画集，余见其作品百花千树，郁郁葱葱，呼山唤水，他人莫及。

　　一--石齐于北京

　　六：

　　胸藏万汇，笔有千钧。

　　千年一叹疙瘩皴。

　　砚边思考。（工具书的书名）

　　一--苏士澍题于北京

　　很好，大胆的画，不要太考虑众人评说，要特立独行。

　　何况像北京张仁芝先生这样的资深国画大家，都给予了高度评价。

　　我认为玉兄在疙瘩皴独特技法的基础上再加上大写意的笔墨语言，有写的味道那就更加圆满啦！

　　--苏士澍主席近期的评价

　　七：

　　王玉是个很有心的人，有热情，爱故乡，有很好的绘画基本功，也有很精妙的技巧。

　　气魄很雄强，画面严谨，笔墨用色都很杰出。

　　王玉的画已经达到了一个很高的水平了。

　　如有美术理论方面的问题，在北京请多与郎绍君兄联系，他是我的好朋友，他的学问很深，可以多向他讨教。

　　一--何怀硕于台湾台北

　　八：

　　王玉老弟，你的画集粗读一过，颇有精彩篇幅，你说的好，你从不去画黄山，漓江，三峡，这些名山大川当然好，但不属于你的。

　　你钟情的是生你，养你，你魂牵梦绕的完达山，有这你就成功了一半。

　　你的画好在有情，有魂而不是笔墨游戏，这也是大多数北方画家强于江南画家的好处。

　　当然，我丝豪不想轻视笔墨的重要性。因为这毕竟是中国画属性所必须的。

　　然而，情是第一位的，它不但能给予人愉悦，更能予人以震奋。

　　一--刘国辉于杭州

　　九：

　　王玉自认为自己是一位平民画家，我看这个叫法挺好，很接地气，所以他的朋友多呀！交际比较广，所以他才能办成很多的事情。

　　他的画也有他独特的东西，近年来又研发，演进，独创他的水墨画的新技法“疙瘩皴”，正在继续研究探讨之中并运用他的水墨山水画创作之中。

　　已经在业内引起了足够的影响和关注。

　　王玉的山水画，他是在画他自己，而别人大多都在画他人。

　　这一点很重要，一个画家没有自己的东西，怎么看都有别人的影子在里面，那是一件很可怕，很无奈的事情。

　　一一一人美大画家張广

　　下面是当代书画名家

　　对王玉的点评

　　名家的简介：

　　（一）郎绍君，（中国当代最具影响力，资深的美术理论大家，现为中国艺术研究院美研所教授，博士生导师）。

　　（二）王明明，（原全国政协常委，全国美协副主席，北京画院院长，当代最具影响力和实力的水墨人物画大家）。

　　（三）张仁芝，（中国当代最具实力和影响力的水墨山水画大家，北京画院一级美术师）。

　　（四）宋涤 ，（清华美院教授，中国当代写实彩墨画开宗立派之巨匠）。

　　（五）石齐，（中国当代新中国画的领军人物，“三象合一”写意人物画巨匠级的大家，北京画院一级美术师）。

　　（六）苏士澍，（中国书法家协会主席，原全国政协常委，现***文史馆馆员，文物出版社名誉社长）。

　　（七）何怀硕，（台湾师大教授，著名的美术理论大家，水墨山水画大家）。

　　（八）刘国辉，（中国美术学院教授，博士生导师，全国最具影响力的水墨人物画大家）。

　　（九）张广（人民美术出版社水墨人物画大家，国家一级美术师，教授，近现代人物画巨匠级大师蒋兆和先生的得意门生和弟子）。

　　（十）杨义，（中国社科院文学所所长，全国文学界最具影响力的大学者）。

　　（十一）康林，（中国社科院最具影响力的著名学者，研究俄罗斯文学的专家，博士生，博士后的导师）。

　　（十二）付伯庚，（黑龙江省美术理论专业委员会副主任，省文史馆馆员，著名的书法大家和文人画大家）。

　　（十三）龚文桢，（国家画院工笔鸟花画大家，国家一级美术师，教授）。

　　（十四）陈谋，（中央美院国画系付主任工笔人物画大家，王玉在央美就学时的恩师）。

　　（十五）李天祥，（中央美院油画家，美术教育家）。

　　名家点评--摘录

　　点评正文内容如下：

　　一：

　　荒茫的大地，幽邃的山谷，无边的湿地，银色的雪原。是王玉所喜欢的，他着意于大空间，大气势，大境界的描绘和表现。这源于他的黑龙江生活经历和气质个性，也源于他的理性追求。

　　当代的东北的山水画家，如卢禹舜，宋雨桂，于志学，都在探索地域特色的画风。

　　他们有的着重于意，有的着重于法，有的着重于技，并都在努力寻求和塑造着自己的艺术个性。

　　王玉在意，法，技，诸方面都付出了艰苦劳动，正在处于稳定的个性风格的形成期。

　　在王玉的所有作品中，始终能透出一种阔大的气势，这表明他有创造以刚阳雄阔为主要特色的东北山水风格的潜力。

　　王玉是个质朴，勤奋，讲究人品的画家，以他的功底和经验，必将会有可观的成功。

　　一--郎绍君于北京

　　二：

　　心境沉稳，意境大开。

　　一--王明明于北京

　　三：

　　未忘故乡养育恩，文笔画笔总传神，天地润养豪情壮，真情实感自动人。

　　一--张仁芝于北京

　　王玉你好，看见你发过来的好几幅最近画的画儿。

　　看来，你心很静啊！因为疫情的关系，大家也出不了门儿，所以对于画画的人来说，少了一些应酬就可以专心地在家里画画了，我看挺好！

　　你这都是用疙瘩皴技法画的，我都欣赏了，你已经形成了自己特有的风格面貌了。

　　不错呀！挺好，祝贺！

　　--张仁芝先生近期点评

　　四：

　　做艺术家贵在真诚

　　王玉先生曾写到：我非常庆幸自己是一个平民画家，大半辈子都过去了却身无任何官职。尽管有些时候会感到有些寂寞，有些场合会被冷落；但我是生活的主人，一切时间全由自己来安排，那些无故的烦恼和无奈的应酬离我而远去，能非常从容地在案头上下功夫，作学问，也颇觉得活的挺潇洒自在。

　　一位好画家，作画从来是有感而发的，从不装腔作势，华众取宠。

　　他对自己的故乡充满着感激之情，眷恋着养育他的黑土地。

　　我曾见到过两幅他描绘家乡的两幅佳作。题目分别是《春雨乍落》和《春润晓光》，这两幅小画都是他怀乡之作。

　　《春雨乍落》，作者用四分之一的画面表现近景的黑土地和灌木丛，四分之三的画面是天空，他这种构图非常大胆，在国画中是罕见的，一般说来，传统山水画家在处理大面积天空是没有办法的。很难表现出天空的高远和深远的空间变化的。而王玉采用了水墨融和色彩，以渲染法把天空层次变化表现的十分丰富和深远，那带有灰紫味的色调，表现出北方春天干渴的气息，大概是几个骤降的大雨点儿惊起了栖息在灌木丛里的群鸟……构成一幅北方大地春之旋律的乐章。

　　《春润晓光》是他表现家乡山林黎明前的景色。此作品与传统水墨画不同的是，画家在绘画技法上采用了泼墨和重彩相结合的办法来表现客观物象的。

　　画家笔调豪放，用大笔泼墨横扫来表现坚实的黑土地，利用飞白用笔表现近景的沼泽地，再用浓，淡，干，湿墨色的变化来表现丘陵地的凹凸地形变化的。浓淡墨色相交融渗化的痕迹，甚至表现出地面上生长着茅草的形象。

　　画面上与近景相接的林木显然是在趁地面墨色未干的情况下画上去的，因此与地面色润衔接的浑然一体，颇具黎明前的朦胧感。

　　黎明的天空是以灰兰色为主调，高空部分略带紫味，渐由灰兰过度为灰绿色，再慢慢的与灰紫色的远山远树相接，表现出了天空弧形的深远空间。

　　天空中，画家用空白和飞白用笔来描绘透过云层的鱼肚白，束束天光照射在近景沼泽地的水面上，又似在闪烁着点点粼光。整个画面雄浑厚重，色调浓郁，却又十分响亮，表现出了山林雨夜过后的黎明景象。

　　这是一幅完美的山水画作品，是一幅感人至深的佳作。

　　这种画境恐怕只有王玉才能经常感受到，也是热爱大自然眷恋大自然的画家才能创作出来的。

　　“艺术源于生活”，这句话应该是艺术实践永恒不变的真理。

　　当然了，王玉能够画出这样的好画，仅凭借时大自然的感情是不够的。而画家高超的表现技法才是作品成功的关键。

　　在他那果敢，潇洒的笔墨中，我似乎看见了他额头上流淌着辛勤的汗水。

　　王玉先生几十年来对人生，对艺术的追求是成功的。他脚踏实地地走自己的路。一如他那些真诚的感人的作品和他那质朴坚韧的性格，他的艺术会有更加美好的未来。

　　一--宋涤于北京

　　王玉呀！这次上海艺博会你搞的很成功，祝贺！祝贺！

　　听说还有可观的收入，就是一张也没成交，我看都值！

　　让上海和江南人知道和欣赏一下你的疙瘩皴技法，就没白去一趟。

　　你这幅巨作“故乡山林”确实画的不错，整个画面笔墨与色彩都很协调到位，真正画出了空间感，质感，体积感了。我觉得你已经画出空气感了。就是有一种林间湿润的空气扑面而来的感觉。

　　老弟努力吧！曙光就在前头！

　　一--这是宋涤教授近期的点评

　　十：

　　王玉先生给我们展示的北国的林海雪原和苍茫黑土地的境界；给我们更深地感动是他以细丽的笔致捕捉着并传达着苍茫境界和心的颤动，乐的妙想和诗的升华。

　　他笔下的小草萌发，月下垂钓，初雪染林，曲经通幽；虽少了几分塞外林野的粗犷，却多了几分对诗书画与音乐精神互渗的妙悟。

　　王玉难道与他的名字相配而以玉为心吗？他在北国林海的莾苍苍中渗进了心灵感悟的玉玲珑，并画出诗魂与乐趣。

　　王玉在走向成熟，走向新境，让我们期待着他新的精彩。

　　一--杨义于北京

　　十一：

　　王玉不仅画出了独具风格的水墨山水画，还写几了几十篇优美的散文，在他的创作中两翼展翘齐飞，这是在文学界，美术界罕见的可喜现象。

　　画意未尽，书之散文，附在画后。文和画交相辉映相得益彰，从而奠定了他是一位名副其实的学者型画家。

　　文学是语言，文字的艺术，而绘画是色彩，线条的艺术。二者属于不同的门类，难得两全。可喜的是王玉的散文和绘画取得了双丰收，同样以优美的心灵装点着世界，给人以鼓舞和力量。

　　我深信，读者和观众不仅欣赏到了王玉独具特色的山水画，而且还品读了王玉特有的散文风格；肯定会有较深的感触、体会和收获。

　　--康林于北京

　　十二：

　　王玉说作品中只有注入艺术家的人格和品质，艺术才会真诚动人，他用真诚睿智的语言以大半个人生的经历揭示了一切成功者的共同奥秘。

　　王玉用他的山水画和散文告诉我们，母亲和故乡永远是艺术家的根。

　　--付伯庚于牡丹江

　　十三：

　　王玉老弟与我相识已经很久了，我们也经常在一块搞活动，他是个热心人，有求必应。记得我们两家一块乘那种豪华巨轮游览日本和韩国。

　　那一次因为在船上要吃住好几天，所以更加熟悉了解王玉了，有时就我们两个人静静地在甲板上呆着，时而喝茶，时而喝点酒，聊一会画，有时侃大山，王玉这个东北汉子可比我能侃，还竟讲些笑话和浑段子。

　　侃着，喝者，时而再往远处望望，看着那一群群的海鸥随着大船，在海浪的上空上下飞翔着，顿时便觉得全身心的舒服和安逸。

　　王玉比我小一岁，可他的精神头可比我大多了。

　　侃过瘾了，我们俩又回房间里画了几幅扇面，我画鸟，王玉给补景，心情一好，手也顺，没用多大功夫俺俩一下子就画出来八幅扇面。俺俩各留四幅作为永久珍藏了。

　　总之，与王玉在一块一点也觉不出寂寞来，挺舒服的！

　　--龚文桢于北京

　　十四：

　　王玉在央美国画系就学的时期，正是我在系里作副主任工作，同时也为王玉他们班上工笔人物课。

　　王玉是他们班的班长，所以接触比较多；那时候王玉虽然是学生，但是又兼管着燕山美术书法协会任秘书长。并且还兼管着中国东方美术交流学会的一些工作。经常举办中，日，韩三国的巡回展。

　　央美国画教学，通过王玉这个特殊个案，从中可以看出画山水画的人，不见得非得把素描画的特别棒。

　　从中可以看出，素描教学也不能一概而论，应该灵活掌握和运用才行。

　　王玉就是最明鲜的例子，他的山水画不仅越画越有特点，越画越与别人拉开了距离。甚至还研究出来一个新的水墨画的技法“疙瘩皴”。这种现象值得我们深思。

　　听说，在王玉入美院前一两年，已经到美院考过一次研究生。人物写生考的是倒数第一名，但山水画创作却考到正数第一名。当时为照顾新疆少教民族，在刘勃舒院长的劝说下，王玉将名额让给了少数民族兄弟了。从中说明了，那时王玉山水画的水平就不一般了。

　　一--陈谋于北京

　　十五：

　　王玉的工业题材的山水画如“大庆油香飘万里”及“进山”两幅水墨画，表现的是北京燕山石化企业的生产装置的风景，他笔下的工业题材的画与那些把厂房和塔群只作为一个咐号，压缩到一点点小景放在群山里是完全不一样的表现方法和画面效果。

　　王玉所画的工业题材的风景画为什么能几次入选北京市的重要画展和全国青年美展，其主要原因是他对工业企业的深入了解和画了大量的现场写生。

　　他一直在石油战线上生产工作了多年，从大庆油田龙凤炼油厂一直到北京燕山石化东方红炼油厂始终是在生产第一线车间里工作实践着。

　　所以说，“艺术来源于生活”是一切搞艺术创作的根本保障，凡是脱离了生活的艺术作品都是枯燥而空虚的，这一点是我们搞艺术创作的人，必须要时时刻刻牢记的。

　　（八十年代在北京画展上李天祥教授的发言摘录）

　　王玉与郎绍君先生探讨新技法

　　王玉与苏士澍主席乘高铁去扬州参加海峽两岸文化交流活动。

　　王玉与清华美院教授宋滌兄一块调侃人生，

　　－切都在笑谈中。

　　王玉与前北京画院院長，

　　全国美协副主席王明明在圈点入集作品

　　王玉与石齐院長赏析

　　王玉作品

　　王玉与張仁芝老师

　　在王玉威海画室

　　王玉巨作＂故乡山林＂

　　尺寸：6米x2米

　　创作用时总共为近八个月，自此作问世以来只是在上海国际艺博会正式展出过一次，当时得到了上海和江南广大观众的一致好评。

　　此作由当时苏士澍主席题款落印，至使此巨作便更具学术和收藏价值，固而将此巨作定为自家收藏之作。

　　＂清纯的白桦林＂

　　此丈二匹巨作为

　　藏家私人订制之作。

　　＂故乡湿地＂（一）

　　纯水墨山水画＂眷恋＂

　　尺寸：6米x2米

　　故乡湿地＂苏醒＂

　　尺寸：4米8x1米8。

　　王玉为巨作＂苏醒＂题字

　　巨作＂苏醒＂

　　在北京展出现场的情景。

　　王玉水墨味油画

　　＂月光曲＂

　　王玉水墨味油画＂秋之恋＂

　　＂魂系沃土＂

　　此作为王玉2003年被（北京市高级职称评选委员会）评为国家一级美术师的代表作

　　王玉书法作品

　　＂清风徐来＂

　　王玉编著的水墨山水画

　　技法工具书＂砚边思考＂

　　由苏士澍主席题写。

　　疙瘩皴的代表作

　　传统画法代表作

　　疙瘩皴的代表作

　　王玉水墨味油画