东瀛国际自成立以来，已度过五个春秋，在此感谢各位师友五年来的陪伴与支持。在即将到来的九月，东瀛国际也将迎来2023秋拍暨五周年纪念拍卖会，诚邀各位莅临，期待与您相遇。

东灜国际2023秋拍暨五周年纪念拍卖

预  展

预展时间

9月11日10:00-18:00

9月12日10:00-17:00

预展地址

〒141-0022东京都品川区东五反田5-25-19

株式会社 东京デザインセンター ガレリアホール

东京都品川区东五反田5-2

地下铁：都営浅草线五反田駅A7出口正面

东急池上线五反田駅より徒歩3分

JR：山手线五反田駅东口より徒歩2分

拍  卖

拍卖时间

9月13日

北京时间上午10:00（东京11:00）

萃古叙雅-古玉•吉金等专场（Lot.1-122）

四座清风-文房•书画等专场（Lot.201-345）

9月14日

北京时间上午10:00（东京11:00）

窑火芳华-瓷器•杂项等专场（Lot.600-696）

东瀛集芳-无底价专场（Lot.701-916）

各专场时间顺延

拍卖地址

〒110-0005 东京都台东区上野3-2-1

エクセレントビル7F

东瀛国际オークション株式会社

62

清 竹雕佛手

L:13cm W:7cm H:5.5cm

JPY: 100,000-200,000

RMB: 5,200-10,400

73

清中期 剔红亭台楼阁图双面盖盒

H:6.6cm D:12.6cm

JPY: 200,000-400,000

RMB: 10,400-20,800

此盖盒通体髹朱漆，双面剔红，刀锋流露，工艺精湛。盖盒双面描绘出重峦迭嶂，老松青翠之景，山间亭台楼阁，小桥流水，几位隐士把酒言欢，悠闲自适，刻画生动形象，一种隐逸幽静，娴静淡雅的闲云野鹤之感油然而生。

93

各国银币收藏相本一册（六十枚）

JPY: 200,000-400,000

RMB: 10,400-20,800

100

宋 鎏金观音立像

来源：滴翠美术馆

H:41cm

JPY: 800,000-1,500,000

RMB: 41,600-78,000

107

清早期 铜鎏金释迦牟尼像

H:26.5cm

JPY: 500,000-800,000

RMB: 26,000-41,600

此件作品造型优美，通体鎏金，工艺精湛。释迦头部、躯干和莲座比例协调，身体匀称，姿态挺拔，四肢、双肩和胸部均饱满有力，充满雄健之美，内在强烈的肌体张力通过轻薄透剔的袈裟显露无疑，从而表现出释迦牟尼的慈悲善良和端庄静穆。同时，袈裟纹样简洁，质感柔软，线条流畅，如行云流水，艺术性极强。

115

西周 青铜尊

H:38cm 口径:28.5cm

JPY: 800,000-1,500,000

RMB: 41,600-78,000

尊是一种大型酒器，流行于商朝和西周前、中期。此青铜尊通体高大，直颈直腹，口微敞，器型浑圆，造型优美。古朴的青铜色泽透出历史沉淀的质感，陈迹古朴、自然天成、锈色老透、宝光内蓄，更使此尊规整大气，神韵毕露，而简洁的装饰也使其更显厚重沉稳。同时，此尊内部还刻有百余字铭文，字形流畅，十分罕见。

120

西周 青铜觥

L:20.3cm W:8.5cm H:20cm

JPY: 2,000,000-5,000,000

RMB: 104,000-260,000

觥是中国古代一种盛酒器，流行于商朝晚期至西周早期，造型多以动物为主，其头部至背部部分则为器盖，腹部为器身，颈部作流，将器物的实用性与动物造型相结合，美观实用。本件青铜觥以鹿为造型，面部刻画生动精致，尾部作把手，圈足，整体小巧可爱，又透着青铜古朴的美感，值得收藏。

221

端溪雕龙龟多眼砚

L:29cm W:21cm H:14cm

JPY: 200,000-400,000

RMB: 10,400-20,800

此砚台厚实大气饱满，雕工精湛，神龙吐珠，栩栩如生，惟妙惟肖，活灵活现，清晰明了，实属珍贵。砚台上多个石眼随意分布全体，可见其石材的优质精尖，同时又显得美观大方。砚背平宽工整，石质细腻温润，实属收藏臻品。

287

黄宾虹 山水

纸本 立轴

款识：高彦敬画兼有唐宋名人众长，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，兹取其精神，不欲拟其迹象。戊子八十五叟。

钤印：黄宾虹（半朱白）

108×38cm 约3.7平尺

JPY: 500,000-800,000

RMB: 26,000-41,600

黄宾虹，生于浙江金华。近现代国画大师。擅画山水，受李流芳、程邃、程正揆等影响，亦学宋、元之法，终自成一家。兼长金石文字、篆刻等。

本幅山水画作笔墨浑厚浓重，大片渲染，描绘出奇石峻岭的险峻和山间松树的苍翠挺拔，山中有楼阁一座，林间小路上两位行人走过，整体画面显得浓淡相宜，错落有致。

312

董其昌 书法

绢本 手卷

款识：董其昌

参考：①《式好堂藏董其昌法帖》陕西人民出版社 2003

②《画禅室随笔讲义》神田喜一郎 P32

24.3×240cm 约5.2平尺

JPY: 2,000,000-5,000,000

RMB: 104,000-260,000

董其昌，字玄宰，号思白、思翁，别号香光居士。松江华亭（今上海松江）人。才溢文敏，通禅理、精鉴藏、工诗文、擅书画及理论。其绘画长于山水，注重师法传统技法，追求平淡天真的格调，讲究笔致墨韵，墨色层次分明，拙中带秀，清隽雅逸。又是海内文宗，执艺坛牛耳数十年，是晚明杰出、影响最大的书画家、书画鉴赏家，「华亭画派」的主要代表。

此幅董其昌书法手卷即体现了董其昌的书法风格，法度严谨，结构平整，章法疏朗，自然平淡，个性鲜明，整体装裱透露着古朴的质感。

323

陈大羽 鲶鱼

纸本 镜心

款识：鱼乐丁卯大羽画。

钤印：大羽（朱）、陈翱（白）、大年（白）

68.7×46.4cm 约2.9平尺

JPY: 100,000-200,000

RMB: 5,200-10,400

陈大羽，原名汉卿，其师齐白石为之改为陈翱，取字大羽。籍贯广东潮阳，1935年毕业于上海美术专业学校中国画系，善写意花鸟画，并兼及山水、书法、篆刻。以大写意花鸟而着称，尤擅画雄鸡，兼及山水、人物，作品气势宏伟，笔力雄健，浑厚酣畅。

陈大羽此幅《鲶鱼》，三条鲶鱼游于水中，姿态灵动，神情活泼，栩栩如生，气质朴实奔放，清新爽利，画风坚实饱满、气势浑厚、笔墨酣畅、纵横驰骋、新意迭出。体现出文人的豪情与奔放的现代情怀。

631

北宋 定窑白釉素纹盖钵

H:11cm D:12.3cm

JPY: 500,000-800,000

RMB: 26,000-41,600

此钵直口，深腹，圈足，制作规整，胎体薄且精细，坚实致密，内外施白釉，釉质坚密光润，素面光洁，色泽淡雅，简约大方。罐附一盖，小巧轻盈，与钵紧密结合，浑然一体展现出自然天成之美。

明末 色绘祥瑞花鸟文轮花皿

款识：大明成化年制

出版：《东山庵コレクション－近世•日本の心をもとめて－书迹•絵画•漆工•陶磁器》P84 No.91

H:3.5cm 底径:14cm 口径:21.7cm

JPY: 200,000-400,000

RMB: 10,400-20,800

“祥瑞”指明清时代景德镇烧制的青花瓷，由日本地区委托烧制，采用上等高岭土和浙青，是极上等的青花瓷，多绘以几何纹、人物纹、花鸟纹等。而与青花瓷的釉下彩不同，色绘的技法则是在白瓷或白釉陶的釉面上使用红、黄、绿等各种色彩所绘制的釉上彩。因此，“色绘祥瑞”即为一种绘有五彩釉上彩的上品青花瓷，即青花五彩。青花五彩盛于明代嘉靖、万历年间，与斗彩不同，青花五彩的青花蓝色并非主体而只是众多色彩中的一种，是因为当时釉上蓝彩技术尚未出现而使用的一种描绘蓝色的方式。此盘即以青花五彩的技法绘出花鸟纹饰，刻画细腻，栩栩如生，构图层次分明，错落有致，整体颜色丰富，明艳夺目，是为精品。

656

元 青花宝相纹棱口大盘

备注：美国藏家旧藏 关西藏家递藏 东京藏家珍藏

出版:《国家艺术》P31 2017.4 总第48 国家艺术杂志社

H:7.2cm D:44.4cm

JPY: 8,000,000-12,000,000

RMB: 416,000-624,000

元青花瓷以景德镇为代表，其制作精美而传世极少，故而异常珍贵，根据时间大致分为延佑期、至正期和元末期三个阶段，其中又以“至正型”为最佳。元青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，其富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，与汉民族传统的审美情趣大相径庭，实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩，同时也使景德镇一跃成为中世纪世界制瓷业的中心。此盘苏麻离青呈色、纹饰绘画方法以平涂为主，结合勾、皴、点、染技法，线条苍劲有力，显示出元代工匠高超的绘画才能、此盘应为元代青花瓷的代表作品。伝世的元青花瓷极少见，此盘为伝世品，原为美国蔵家旧蔵。

669

明永乐 官窑青花龙海浪纹罐

备注：东京知名古董商旧藏

H:34cm 口径:14.6cm 底径:20cm

JPY: 10,000,000-20,000,000

RMB: 520,000-1,040,000

此罐厚重沉稳，造型优美，简约大方。颈部和足部饰有青花纹饰，通体以阴刻海水纹为底，一条龙盘绕器身，龙身矫健，凶猛强悍，翱翔于天。龙有五趾，充满力量，象征着祥瑞与权威。此罐全体绘画技艺高超，画面主次分明，布局美观和谐，青花浓艳鲜丽，龙的形象栩栩如生，跃然眼前，在青花与海水纹雕刻的衬托下，青龙又似飞跃在波涛之上，极具艺术表现力。

龙在中国古代象征了天子，是属于不可侵犯的至高无上的权威，而五爪龙更是指代皇帝，是为“真龙”，因此如今传世的绘有五爪龙的瓷器数量极少，而大件青花瓷更是少之又少，多为孤品，而以龙为主的纹饰所绘的龙多只有三爪、四爪，如纽约大都会博物馆所藏的明宣德青花云龙纹大罐（三爪）、日本出光美术馆所藏的明宣德青花龙文壶（三爪）等。而现存的与此罐同样绘有五爪龙的器物极为少见，且多为宣德年间所制，如北京故宫博物院所藏的青花云龙纹钵、美国纳尔逊•阿特金斯艺术博物馆（Nelson-Atkins Museum of Art）所藏的宣德五爪龙纹梅瓶（一对）等。另外，在2016年的香港佳士得拍卖会上曾经出现过一件明代宣德年间的青花五爪龙大罐，是为罕见。而相比较宣德年间，永乐年间的五爪龙瓷器则更为稀有，所见如景德镇官窑博物馆所藏的永乐釉里红龙纹梅瓶，青花瓷则如曾出现在香港苏富比的御制青花云龙纹执壶，而大型青花瓷五爪龙纹罐则几乎无所见。

675

明初 龙泉窑素分梅瓶

H:35.7cm

JPY: 2,000,000-5,000,000

RMB: 104,000-260,000

该梅瓶形制端庄规整，身姿稳重，韵致非凡。外壁朴素无纹，通体施青釉，釉面晶莹剔透，釉色明润，莹润典雅。此梅瓶器形丰腴俏美，胎体细腻，线条自然流畅，造型俊秀优美，气质高雅，青釉厚腴温润，碧翠怡人，充满素雅匀净之美。

676

元 龙泉窑长颈双耳瓶

参考：《花生》德川美术馆 根津美术馆 编 No.33

H:26.3cm

JPY: 1,200,000-2,000,000

RMB: 62,400-104,000

此瓶直口微敞，颈部纤细颀长，垂腹矮短，圈足，口部饰有两耳，整体造型俊俏和谐，沉稳中见出挺拔，精巧中见出大气，长颈与短腹形成强烈对比，使人感受到因变化而生出的美妙。同时此瓶釉色青绿雅致，釉水肥润清澈，光泽柔和，如冰似玉，造型端庄，展现出朴实自然的美。

679

唐 蓝彩枕

来源：林原美术馆

L:12.5cm W:10.2cm H:6cm

JPY: 300,000-500,000

RMB: 15,600-26,000

此枕出自林原美术馆旧藏。林原美术馆位于日本冈山县冈山市北区丸之内，冈山城内堀西侧，是冈山城周边的著名景观之一，也是冈山县的著名博物馆。林原美术馆的藏品多为昭和时代实业家林原一郎所藏。林原一郎是日本最大的水饴制造厂林原公司的第三代社长，同时也是一位古美术爱好家、收藏家。他最初热爱日本刀剑的研究、收藏，后来将目光扩展到了整个东洋古美术，并在此领域十分活跃，因此也收藏了许多中国瓷器。1961年林原一郎去世后，其子林原健依照其遗志建立了林原美术馆，以展出其收藏品。随着2011年林原公司倒闭，林原美术馆也在此后的2015年整理了其所藏品，并将部分卖出。

680

唐 三彩枕

来源：林原美术馆

L:11.4cm W:9.6cm H:5.3cm

JPY: 200,000-400,000

RMB: 10,400-20,800

691

宋~元 哥釉三足香炉

参考：《CHINESE CERAMICS AND ART》Her/His Majesty's Stationary Office 1928 No.35

H:8.7cm

JPY: 2,000,000-5,000,000

RMB: 104,000-260,000

“哥窑”是名列宋代五大名窑，在陶瓷史上有举足轻重的地位。哥窑胎多紫黑色、铁黑色、也有黄褐色。釉为失透的乳浊釉，釉面泛一层酥光，釉色以炒米黄、灰青多见，釉面大小纹片结合。

经染色后大纹片呈深褐色，小纹片为黄褐色，也称“金丝铁线”“墨纹梅花片”“叶脉纹”“文武片”等。这是传世哥窑的主要特征之一。器形有各式瓶、炉、尊、洗及碗、盆、碟等。多见仿古造型，底足制作不十分规整，釉面常见缩釉和棕眼。宋代哥窑瓷与元代、明代不同，明代哥窑瓷，如南京明洪武年间沐英墓出土的哥窑双贯耳长颈瓶，胎色灰黄，质不坚细，月白色釉，釉薄欠光润，开细小片，口部涂茄紫色的黄褐釉为饰，器型倾斜欠规整。扬州市博物馆也藏有明墓出土的与之相同的成对器物，其釉面同上，颇具南京明故宫、凤阳明皇陵等处遗存的明初青白瓷砖瓦之风貌。

宋代哥窑一直备受后世青睐，元明清仿制者颇多。此香炉采用垫烧工艺，形承宣德，高8.7cm，口沿两侧上端正俏立两冲天耳，腹部圆鼓，三足娇小。香炉釉色莹润，极富凝重古朴之感，深得宋器神韵。釉面布满大小不一开片，开片自然，纵横交错、错落有致，形成哥窑的“金丝铁线”。整件器物的周身布满这种碎裂的纹片，它好像隆冬江河中的冰裂变化万千，在艺术上别具一种古朴、自然的天趣，富有很高的收藏价值。宋代青瓷中的哥窑就以其自然的开裂现象而博得人们的喜爱。

692

南宋 官窑青磁下芜长颈瓶

参考：《中国古代名窑系列丛书 南宋官窑》江西美术出版社

H:22.5cm 口径:4.9cm 底径:9.5cm

JPY: 8,000,000-12,000,000

RMB: 416,000-624,000

此瓶高22.7cm 底径9.5cm 瓶子是直口，口以下至腹部渐丰，呈扁圆腹，日本文学者称之为“下芜形瓶”。长颈，圈足，瓶子通体施粉青色釉，釉层肥萸，美若古玉，釉面开有大小不一的冰裂纹片。因为在窑内被烧至高温时，釉层融熔垂流，致使口沿处釉层变薄，映出紫褐色胎骨，而底足无釉处，由于青瓷胎料中含铁量高达3.5-5%，致使制品的圈足底端呈”乌泥色”、“澄泥色”，形成“紫口铁足”的特征。这件下芜长颈瓶属南宋郊坛下官窑的产品，造型古朴庄重，釉面粼粼如波的冰裂纹使得单调的釉面产生了韵律美，自然天成，引人入胜。历经近千年，流传至今，仍保存完整，实属为难得一见的佳品。

​781

清雍正 白釉葵瓣小杯

出版：《CHINESE CERAMICS IN THE CARL KEMPE COLLECTION》BY BO GYLLENSVARD P221 No.746

H:3.8cm 口径:7.2cm

JPY: 无底价

RMB: 无底价

雍正白釉是一种有玻璃质感的透明釉，完全依靠胎土本身的白度呈现出白色。对胎土的精纯度要求非常高，稍微有一点杂质就会影响釉面的纯凈。雍正白釉有高足杯、带盖豆、撇口瓶、三足炉、茶壶、酒盅、大盘、小碗等，胎薄体轻，白釉莹润，十分典雅。小杯整体仿生葵花形制，器壁深压六棱对应葵口做花瓣形，仿若一朵绽放之葵花，精工细作，一丝不茍，质量臻美，无疑为素喜清雅的雍正皇帝所喜。拍品内外施白釉，釉面莹润，胎体细腻坚致，釉色洁白，整器形制周正，加之精巧而优美的器型，结合静雅纤丽的艺术风格，再配上极为高超的制胎水平，使这只小杯尽显恬静清雅的艺术魅力。拍品高38mm，宽72mm。

此珍品均曾由瑞典藏家约翰‧卡尔‧坎普（Johan Carl Kempe，1884-1967）悉心收藏，曾着录于《CHINESE CERAMICS in the Carl Kempe Collection》，编号746，CK旧藏，杯底有“CK1054”标签。卡尔•坎普 （Dr. Johan Carl Kempe）晚期专注于白釉的收藏。去世前几年出本的藏品汇总图录里百分之八十都是白釉瓷器。此番收藏也成为了空前绝后的存在。这批白釉上至隋唐下至晚清，品种无比丰富。

此拍品由日本藏家提供，外盒内侧有“Sotheby’s pf8017 lot167”标签。