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读画·石朴山水画
2023-09-11 22:11:18 未知
好雨去垢尘 28cm×40cm 纸本设色2017年
安乐乡村居图 28cm×40cm 纸本设色 2015年
地是黄金版 28cm×40cm 纸本设色 2015年
我家住在黄土高坡 28cm×40cm纸本设色2015年
故乡情未了68cm×68cm纸本设色 2018年
凤凰岭上 68cm×68cm 纸本设色2015年
山寺桃花 69cm×68cm 纸本设色2019年
传统山水画继承与发扬的大艺术家
文|邵大箴
欣赏石朴君的作品,读他论述传统国画的文章,深感他是一位有深厚国学造诣、绘画功力与修养,又善于思考的艺术家。几十年来他潜心学习和研究中国传统绘画原理,思考它特有的民族特色,并坚持探索国画的奥秘,即它独有的审美特征与艺术魅力,理论思考与勤奋实践并行,在艺术创造与理论阐述两个方面都成就斐然。
渭北源上忆往昔 50cm×100cm 纸本设色 2016年
关河万 里 50cm×120cm 纸本设色 2017年
关中风情 50cm×100cm纸本设色2011年
石朴在理论与实践上探究的问题有鲜明的针对性,是对二十世纪下半期以来国画界流行的一些贬低和否定中国画传统的风气的有力矫正和批评。他深情地追溯传统国画的写意精神,在艺术创作与生活的关系上,他对绘画描摹生活十分反感,强调创作者应用心观察,体验自然,发现在自然界平凡事物、景象中隐藏的美。他十分强调创作者的主体性,认为画之灵魂在意境,而意境在乎心境,艺术家的心境决定作品格调的高低。石朴不反对中国画家学习和研究西洋画,但中国画法不能按照西洋画的路子走,西洋画注重造型,以素描为基础。中国画中的形的概念与西画不同,乃以形写意,意在笔先。中国画的写意写心全通过笔墨来体现,而主要不在章法构图,不在色彩。石朴说,中国画的标志是骨力,所谓骨力即线的力量,线的粗细和曲折变化,即所谓一波三折。所以人们欣赏中国画,尤其山水画,主要不是欣赏它画的是甚么,而是欣赏画中的情趣,欣赏笔墨所包含的意味。
汉阴县三元村纪游29cm×42cm纸本设色 2014年
农家小院之记忆 29cm×42cm纸本设色2014年
山行道中 29cm×42cm 纸本水墨 2015年
二十世纪以来,传统山水画的几位大师,如黄宾虹、傅抱石、李可染、石鲁等,在继承和发扬笔墨方面传统做了不少努力,也取得杰出成就,但由于种种原因,中国画笔墨的价值和意义,仍未得到画界的充分认识。
难忘的岁月28cm×40cm纸本设色2015年
华岳颂50cm×100cm纸本设色2021年
黄宾虹的山水画给人们最 大的启示就是,他的绘画作品和许多论述中对笔墨的深刻理解和创造性发挥。在前几年黄宾虹艺术热的浪潮中,有人曾提出回归传统笔墨的正确主张,但因为提倡者缺乏传统艺术功力与修养,误把学习黄宾虹笔墨艺术的皮毛当作回归传统的途径。一时间,东西南北出现大大小小追随黄宾虹画风的画家,与传统中国画的主旨南辕北辙。
华岳仙缘68cm×34cm纸本水墨2020年
山中一夜雨68cm×34cm 纸本水墨2020年
张三丰祖师诗意图68cm×34cm纸本水墨2020年
拄杖悠悠寻化境 68cm×34cm纸本设色2020年
石朴艺术创作的可贵,在于他提倡传统,强调中国画笔墨的写意精神,不是停留在口头和文字,而是有实实在在的创造成果。他的画,既来自古人,也来自造化,来自个人的经历、人生体验和全面的修养。在他厚朴、宁静和富有诗情的作品中,我们感受到他的真性情,感受到他的人格魅力、鲜明的艺术个性和探索精神。
蓝田灞水头68cm×34cm纸本设色2018年
莲花峰68cm×34cm纸本设2019年
寻仙何惧路程险68cm×34cm纸本设色2019年
华山云海图68cm×34cm纸本设色2020年
石朴在我们这个浮躁的时代涌现,逆潮流而屹立于画坛,实在不易。这是中国画界、艺术界和文化界值得骄傲和庆贺的事情,我们为这位大艺术家叫好、点赞!
石朴作品
石朴作品
石朴作品
石朴作品
石朴作品
石朴作品
荒村古道 100cm×50cm 纸本设色 2011年
看夕阳正红100cm×50cm纸本设色2019年
山川之境100cm×50cm纸本设色2020年
阳朔道中所见40cm×28cm纸本设色 2020年
白云回望合40cm×28cm纸本设色2017年
丹青人意42cm×29cm纸本设色2022年
秦岭山中人家68cm×34cm纸本设色2019年
一湾清流68cm×34cm纸本设色2017年
(责任编辑:刘爽)
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