9月15日至10月30日，由中共湖南省委宣传部指导，湖南省文联主办，湖南美术馆承办的黄铁山艺术展作为首批“湖南著名美术家推介工程”的收官展览在湖南美术馆展出。开幕当天，展览配套的研讨活动同期举办，20余位与会专家围绕三个层面发表了各自的思想和见解：一梳理黄铁山作为艺术家个案所具有的研究性；二从黄铁山个案研究总结黄铁山水彩画艺术成就、风格特征和风貌；三提炼20世纪后半叶，尤其是新时期以来水彩画发展的路径。

尚辉

中国美协理事、中国美协美术理论委员会主任

从展出的200多件作品可以看到黄铁山先生在20世纪后半叶对中国水彩画发展起到的承前启后作用。20世纪五六十年代，中国水彩画大多以对景写生为特点，以水彩与水墨相结合的方式形成“所画即所见”。黄铁山1960年写生创作的《株洲工业区写生》就是这种方式的代表，表现了新中国工业化发展的历史进程。此后，黄铁山的水彩艺术发生了重大转型，从“所画即所见”到“所画即我思”，“思”使水彩画从轻巧的写生转变为厚重的创作。1984年他创作的《金色伴晚秋》就体现了“思”的再创性，金色的收获不仅折射了农民付出的艰辛，而且表达了那个时代对乡土文化的寻根。此作从此也成为一个时代水彩画艺术的经典。而《洞庭渔光曲》则是中国水彩画的一张名片，画面之“思”并不单纯是风景的描绘，而是记忆的过滤和情感的提纯，通过水与彩想象性地营造出诗意的光色。无疑，铁山先生早已脱离了一般意义上的水彩写生，而是将其作为一种主题创作，他近年创作的《精准扶贫地——十八洞村》，通过自然、民居和光色来揭示当代人的精神变迁，在诗意之“思”中融含了更加深广的社会内容，从而也极大地推动了水彩画领域在新时代实现跨越式的发展。

陈坚

中国美协水彩画艺委会主任

黄铁山先生与各位前辈推动中国水彩画以小见大，从弱到强，为水彩画在中国美术格局中打下非常坚实的基础。他现在还关注着时代发展中的年轻人，保持着艺术创作的敏感和好奇，以及对未来世界永不停歇的热情和探索。从他的眼神、作品、话语中能看到光明、透亮、真诚的光。

他画中的湘西有对故乡的情感，乡愁的情绪。区别于诗人笔下的凄情、悲歌，他用自己的情绪转换到画面上，形成一种富有艺术感染力的乡愁。许多年轻的水彩画家在画风景的时候，只是画风景景物的物理变化，没有带入情感，而黄老师的作品能读出他画风景之外的内心情感，从形式上和叙事上都表现得完整到位，这在中国水彩画表现上是个大学问，值得深入研究。

刘建

中国国家画院艺术委员会秘书长

黄铁山先生是中国水彩的学术带头人。2006年，他策划、组织在中国美术馆举办了“中国百年水彩画展”并主持学术研讨会，执行主编《1905-2006·中国百年水彩画集》，成为中国水彩画发展史上一个划时代的里程碑。此外，他曾参与组织、筹办、主持召开的“90年代中国美术创作理论研讨会”（1995），“黄山中国美术论坛·中国水彩百年研讨会”（2004）等一系列大型学术会议，对中国水彩画在跨世纪前后的学术走向、进一步发展，乃至为中国美术事业的发展都起到了重要的作用、做出了重大的贡献。他不仅仅基于自己的创作，对中国水彩画领导组织，对湖南美术事业发展都具有重要贡献。

蒋祖烜

湖南省人大常委会委员、教科文卫委员会副主任委员

从黄铁山先生近年来的创作和这次展览来看，一方面个人风格更加鲜明、成熟；另一方面没有止步，而是不断创新突围自我。我认为应该从更广阔视野和更长跨度来理解研讨黄铁山水彩艺术的价值和意义。

第一，黄铁山是中国当代水彩与当代世界水彩对话的代表人物。不管是法国巴黎中国文化中心举办的展览，还是画册被列入“中国图书对外推广计划”海外出版项目以英文版发行，在与世界文化交流中，他代表着中国的文化自信。第二，黄铁山是中国水彩画史中的重要篇章。他始终坚守水彩现实主义的道路，见景即意，其风格和理念产生深远广泛的影响。第三，黄铁山是水彩专业的导师也是青年美术工作的人师。他总是谦以待人，严以律已，总是学而不厌，诲人不倦，人品艺德，堪为楷模。

钱海源

中国美协美术理论委员会笫二、三届委员、一级美术师

黄铁山兄与我是相交50多年，我珍视学习的楷模和榜样，是让我终生受益的诤友。在我们相互点评作品时，他总是能公正、客观、准确和尖锐地提出意见，绝不附庸。黄铁山的作品中有诗情画意，有对时代之爱的精神。我认为，在活跃与乱象并存的当代美术界，他是一个灵魂最为干净和纯粹的人。

我认为，评论黄铁山的作品，应该放到我们这个时代、这个国家大的人文环境中来研究，才会对我们这个时代水彩画创作产生更大更好的影响力。他是继齐白石之后，从湖南走出的又一位在海内外具有影响力的美术大家。

朱训德

湖南省文联名誉副主席、湖南省美协名誉主席

对于湖南美术界而言，黄铁山从文化馆、文化厅、文联、美协，几十年来始终思考美术事业的整体发展。这是他做人的格局，心系美术事业的格局。当年湖南没有美术馆，现在有几十家，特别是湖南美术馆开馆四年来，已逐步成为提高审美、引领风尚的文化高地；以前没有美术学院，现在有四十多家；以前的画种不完善，展览规模有限，但是在黄铁山和一代代人不断努力下，湖南美术发展蒸蒸日上。

湖湘山水风韵和人文风采都化作了他特有的艺术表现，洋溢着色彩的诗意和潇湘美学情怀。先生的水彩语言最动人之处是对色彩度的把握和对光色变化的处理。霞光在浓雾中涌出，山峦村舍融化在梦幻般的色彩之中，老牛静卧于云树下，光色和云雾互映，农家沐浴山岚清风，一派意趣盎然之美。自然光、平光、逆光与云岚雾气随着他的水彩笔触在作品里显得那样淳朴、宽厚、苍润和博大。展示着他在色彩美学领域卓有成就的建树和拓展。

李晓林

中国美协水彩画艺委会副主任、中央美院教授

黄铁山先生为人朴实、宽厚、和蔼、慈祥。他对晚辈总是充满关爱和帮助，尤其在丰富多变的艺术世界中，他总是能够帮助晚辈理清头绪，坚定地选择一条属于自己的道路。黄老师“一心一意走直线”，没有受到各种浪潮的左右，走出了一个高度。他的水彩洋溢着一种浪漫，充满生机和活力，做到了雅俗共赏，这一点来源于他这个人，我们从他的画读到了从容不迫，初心不改的老一代水彩人的心灵。他歌颂大自然，歌颂生活，展现给我们的是美好的生活。仔细审视画作你会发现极富内涵，对家乡故土的情感，他坚持客观自然，尽量放松心态，使自己表达的方法更灵动，更丰富，写出自然景色的真性情。

周刚

中国美协水彩画艺委会副主任、中国美术学院教授

黄老师一直坚守着现实主义的创作原则，我们都知道作为画家，对自己的作品改变是一种选择，同时也是一种胆识，一个画家的坚守更是一种选择，一种胆识。黄铁山老师的作品讲述的是自己的话，是自己的家乡话，他是一位努力将水彩画转变为中国水彩画的实践者，他的作品传达了他的心态，更是性格宁静，有着理性精神的厚实的家乡情怀表达。他的作品也展现出一种东方情怀和中国人的精神状态，一种温文尔雅的、柔韧的、和谐的状态。他常怀着阳光的、积极的心态看待山河、家乡，所以他的笔下永远展示着一番美好的诗境。

我常常被黄铁山老师作品中的中国情怀所感动，他的乡愁是对生命的一种挚爱，他是用他家乡真诚的眼睛看世界画世界的。黄老师的作品是艺术家的良心，正是坚守了这种良心和用从故土带来的眼睛来看当代，看未来，因此，他的作品是真实的，纯粹的，当代的，更重要的是黄铁山老师的作品中有真诚的自己。

廖少华

中国美协美术理论委员会第三届委员、湖南第一师范学院教授

黄铁山先生长期坚持审美理想和水彩艺术相结合，实现了两者现实的完美交融。体现在以下四个方面：

一是理性正视水彩画发展历史，明确发展方向。他在创作时注意理论引导，思考和技艺同步，而不仅仅做一个动笔的画家。他认为中国的水彩画有自己的历史和传统，应该表现中国文化精神。二是他始终坚持走社会主义美术创作的道路。他认为中国水彩画的发展重在做好三件事：坚定信心，坚持社会主义美术的正确道路，展现“大国气象”。三是他的创作始终将满腔热情融入生活，融入自然。他提倡“画应该有画意，有趣意，有感情”，审美理想和艺术理论体现在作品中，“寻找真正属于自己的艺术个性。”他为此率先作出了榜样。四是这次展览是一个具有示范意义的展览，希望在全国引起更多画家关注。

张小纲

深圳市美术家协会顾问

感谢湖南美术馆精心策划和组织实施的这个大型展览以及眼下的这场研讨活动，使我们有机会能够全方位、多维度的了解、学习和研究黄老师近七十年的艺术创作和心路历程，此时我的最大感受就是“高山仰止，铁山巍峨”。我作为黄老师的一名学生，从黄老师身上学到的东西是多方面的，做人、做事、为艺。他总是谦逊地说他不是老师，然而他却是真真正正千百艺术后学的人格楷模和艺术导师。黄老师坚持现实主义的创作原则，坚持数十年的执着探索，用他自己的理论建树与艺术实践诠释和丰富着“湖湘文化”的内核，用他的艺术主张和审美追求，偕同他几位挚友共同铸就了“湖湘水彩”的整体基石，孕育着“湖湘水彩”的文化底色，成为当下“水彩湘军”的重要精神指引，也必将激励湖湘子弟守正创新，续写“湖湘水彩”的新辉煌。我想，这也是此次推介工程和黄老师艺术展的另一层现实意义。  

姜道金

公众号《中国水彩》负责人

通常我们去观察、观看一位画家或艺术家，多是从两个角度或维度去研究和探讨。其一是艺术家个人成长的生命力，其二是其艺术创作的持久的创造力。此次展览让我们看到了黄老师七十年的坚守和钻研，有让人欣喜的水彩画作品和他艺术创作的生命力。

黄铁山老师不仅是一位画家，也是一位美术教育家，同是还是中国水彩画的重要推动者，培养和影响了很多优秀的水彩画家，为水彩画在中国的发展“承上启下”做出了突出贡献。他的作品让我们看到了技法娴熟之后的游刃有余，恰到好处，水色并融，并将水彩画的水性特质发挥到了极致。同事，黄老师专情于表现潇湘的人文地貌，尤其是画中的群山、绿意、水雾等，将潇湘的自然风景描绘的让人身临其境，水色弥漫，层层递进。我想这是黄老师在追求的诗意，诗情画意。黄老师为我们树立了榜样。水彩画发展的路还很长，需要更多像黄老师这样的画家和推动者。

郭黎莅

河南省美术馆副馆长

通常提起黄铁山老师，脑海中总是立刻浮现出满目苍翠的画面。大多画家都对绿色的运用望而却步，着实难以把控，处理不好就会生冷俗陋，但黄老师却把绿色运用到炉火纯青。以前以为黄老师喜用绿色是偏好、是擅长，及至坐高铁来长沙，一路上窗外所见青山绿水镶嵌着鹅黄的稻田、白墙红瓦的农家如画卷般绵延转折美不胜收，才忽然明白，黄老师的画作是湖湘大地孕育出来的别样神韵。只有深深扎根于斯、眷恋于斯的灵魂，才会与这方水土完美的融为一体。这沁润于心的绿，正如黄老师儒雅温厚的人，温润中蕴含铮铮风骨，深度诠释了一方水土养一方人的真谛。 湘水之畔，岳麓山下，古今人文荟萃。

黄铁山老师不仅是湖南当代美术领军的典范，更是中国当代水彩艺术发展的重要奠基人和推动者。无论个人艺术成就，还是美术事业上所做的贡献，他都称得上一座山，一座利万物而不争，安然自得于外、磐定如铁在心的青山，令人敬仰。中国美术的繁荣发展需要更多的这样的山一座座崛起，连成片了就会成为高原。中国水彩画如今的繁荣和日渐壮大的人才队伍成长，是像黄老师这样的艺术家和美术工作者勤恳耕耘播种的成果。他们是一座座里程碑，不断引领大家走向更为广阔和美好的未来。

史涛

中国美术家协会水彩画艺委会委员、西安美术学院教授                               

认识黄老师已经有二十多年了，他的人品令人敬仰，他的作品能让人发自内心的感动。黄铁山老师以真挚的感情对待生活和艺术，并能用艺术语言把自己对生活、对自然的热爱和真情充分地表现出来，没有一丝的虚假和造作。他的作品雄浑大气，雅俗共赏，朴实耐看，亲切自然；作为中国水彩艺术的领军人物，黄老师几十年来以身作则，不断探索创新，经过多年的努力终于将一个外来画种发展成为一个具有中国审美特征和中国精神的水彩艺术表现形式，把中国水彩从一个不被人们重视的小画种变成了今天这样能比肩任何一个画种的艺术种类，这是中国水彩的幸运。另外，黄铁山老师最让我感动的是他对艺术的执着和对人的真诚。他总是像长辈一样爱惜和关怀着全国各地的水彩画作者，真心的为着大家的进步和提高，及时指出各人作品中存在的问题和优点，每次见他都会学到很多东西。如今，他老人家已经85岁了，还在坚持画画，还在想着艺术创新，想着变，这是多么的难能可贵。黄铁山老师永远是我们爱戴和学习的榜样。愿黄铁山老师永远幸福健康，能画出更多的自己喜欢的作品！

李 宁

湖北美术学院绘画学院副院长 

高山仰止,德艺双馨！

黄铁山老师曾于1956-1959年在湖北艺术学院（湖北美术学院前身）就读,是湖北美术学院杰出校友。2005年，黄铁山老师曾在我们学院美术馆做过个展，先生严谨的治学态度，精湛的水彩技艺，绚丽的色彩对比，旺盛的创作热情与广博的学术视野令我们赞叹与敬佩！我的硕士毕业论文就曾经参考过黄老师的专著。通过拜读学习，我深深领会到画水彩要真善美，求的是一个“真”字，其实绘画如做人,也是体现对艺术、对人生的虔诚。黄老师对当下国内水彩的观点彰显出时代意义：1、水彩画必须健康向上，具有高扬的时代精神；2，水彩画必须丰富多彩，要有多样化的发展格局；3，水彩画必须有中国特色，具有鲜明的民族风格。总记得黄老师对我们说：写生万岁！

蒋智南

中国美术家协会水彩画艺委会副秘书长、清华大学美术学院教授

黄铁山老师的作品让人感受到亲切、真诚、温暖、充满爱！我虽然不是黄老师的学生，但老人家却是我的人生的榜样和成长的引路人！黄老师一生不忘初心干着自己最喜欢干的事，且精益求精，对水彩艺术在中国的发展做出了巨大的贡献！希望老人家放慢脚步、享受生活、顺其自然、幸福安康！      

陈流

中国美术家协会水彩画艺委会委员、中国美术学院教授

我心中的黄铁山老师既是一位令人敬仰的艺术家，又是一位亲切温和的师长。他身上有着一种湖南特有的热情、热辣、热烈激情，又有着一种善良、真诚、平和的温情。黄铁山先生的绘画作品同样兼具着多重的学理与意蕴，其中显现着严谨的治学态度和源自质朴生活的感动。黄铁山先生用他严谨的绘画语言与他对家园、家乡、家国充满温情的描述下渗透出沈从文先生笔下的诗意生活。同时黄铁山先生面对现实生活充满了激情，对当代水彩画创作有着大胆的尝试和探索。在情与理的交融中塑造出一个完整的艺术天地。

姜松荣

湖南师范大学美术学院教授

黄老师是“仁者寿”的典型代表。“仁”是一种个人的道德修养和品格，也是长寿之道，黄老师已85岁高龄，依旧和年轻人一样朝气蓬勃。这里的“仁”有另外一种含义，指的是黄老师的绘画品格，让人感受到他作品中宽厚敦实、纯粹朴实、明丽通透、苍翠灿然。他的人和画可以用“仁者寿”来阐释，人长寿，艺长青。对画种的界定有很多标准，其中一个很重要的标准就是根据材质划分，如油画、水墨画、水彩画等等，艺术作品水平的高低很大程度上取决于对材料性能的发掘和利用，黄老师的水彩画就是对水和彩的性能利用达到了极致，同时，兼具我国传统水墨画的韵味，吸收中国传统绘画对意境的理解与营造，使黄老师的水彩画又具有了东方意味。

魏怀亮

中国美协理事、湖南美术馆首任馆长

黄铁山先生十分注重对青年美术人才的培养与扶持，特别是他担任省美协主席时，做了一系列推动青年美术人才的成长的扶持活动。1996年省美协举办“湖南省首届花鸟画大展”，我作为来自部队的业余作者获得金奖，黄老师给了很多鼓励。后来省美协又启动了湖南中青年美术家评审活动，我、旷小津、坎勒等10人入选。2004年我转业到湖南省画院以后，黄老师对我更是关爱有加，经常具体指导我的艺术创作，他是我艺术创作之路的导师。 

本次展览是湖南美术馆“湖南著名美术家推介工程”第一阶段的收官之作。从当代美术研究而言，与黄铁山先生有关的有两个课题很值得我们深入研究。一是关于黄铁山与湖南美术发展的研究；二是关于黄铁山与中国美水彩艺术发展的研究。黄铁山先生曾担任两届中国美协水彩画艺委会主任，由于他的策划组织和个人艺术实践，有力的带动和提升了中国水彩画艺术的创作进程。现今中国水彩画艺术的创作与发展与黄铁山先生的努力是分不开的，这是很值得深入研究的美术史课题。2002年我写过一篇文章《匠心独旨，皈依自然——读黄铁山水彩画感言》，发表在2004年《美术大观》第9期上。现在20年过去了，这次展览系统展现了黄铁山先生水彩画艺术创作历程，特别是2015年以后的新作，进一步呈现了黄铁山先生旺盛的创作状态和最新创作成果，确实值得我们学习。

谢钧

岭南美术馆馆长

黄老师的展览让人震撼和感动。70年艺术历程，不仅是黄老师的艺术写照，更是新中国成立以来所培养出这位伟大的德艺双馨的人民艺术家成长历程的写照。片言字语，速写画稿......丰富而详尽的历史文献和作品，条理清晰梳理有序的章节，巧妙通透形式多布局，等等，无不感受到黄老师的真情，感受到湖南美术馆的用心，感受到这个展览是凝聚了众人的智慧，彰显着圆满与成功。

黄老师的作品，就跟他的为人一样，无比阳光，无比亲切，给人温暖，尤其是他的“铁山绿”，独特且无以比拟，体现出他的艺术之心无比年青。我衷心感恩黄老师。当年我在中国最基层的美术馆——莞城美术馆（东莞莞城街道建立的美术馆），遇到黄老师和他带出的中国水彩艺委会。在2012年“全国老水彩画家经典作品邀请展”中，黄老师亲自策划、筹备、挑选展品，使这个代表着新中国水彩画艺术发展主流和经典的水彩大展得以在莞城美术馆成功举办。正是通过黄老师，我认识了关维兴、王维新、胡钜湛、陈秀莪等一批当年70岁以上老水彩画家，认识了陈坚、周刚、刘寿祥等当今中国水彩领军人物，并通过黄老师和他们的牵线搭桥，帮我们引进、策划了“湖南水彩画作品展”“浙江水彩画作品展”“东北三省水彩画作品展”“港澳台水彩画作品展”“中国美协水彩画艺委会年度提名展”等等，使莞城美术馆在打造水彩画品牌特色工作有所建树。如今我到了岭南美术馆（东莞市美术馆），黄老师对我的工作更加关心，时时刻刻鼓励我支持我，在他的影响下，中国水彩艺委会时刻关照和支持我们，带领我们共同为中国水彩事业作出贡献。深深感恩黄老师，祝黄老师艺术之树常青！

陈朝生

中国美术家协会水彩画艺委会委员、广州美术学院绘画艺术学院副院长兼水彩画系主任

黄铁山先生是中国一百多年水彩画艺术发展历程的一座“铁山”，黄老师强调“西画为体，中画为用”，以及“美来自自然”的现实主义艺术原则，自信自觉融入中国传统绘画意象美的精神与诗意性特点，即对中国意象精神的吸收和写实手法与写意风格的完美融合。体现一种鲜明的、有时代视觉内涵的创造和探索。四个展厅近三百幅作品展示了黄老师70年丰厚的艺术成果，深深震撼了今天在场的每一位观众和水彩画家。祝贺黄铁山先生展览成功，祝黄老师身体健康，艺术长青。

李辉武

湖南省美协美术理论委员会主任

黄铁山先生一直是我们心中的巍峨铁山，他的巍峨来自他的丰富与多彩的艺术人生。黄铁山先生是我们重要的研究对象。关于他的研究有两条线索:一是将他放进湖湘百年美术的发展历史中研究，二是把他放进中国百年水彩画史中去研究。我认为这个展览，这个研讨会就是进一步对黄铁山研究的重要基础和起点。