林延：飘然

LinYan：Blowing in the wind

展览时间

2023年9月16日- 10月30日 11:00-18:00 （周一休息）

展览地址

Lens Gallery， 北京朝阳区广渠东路1号创1958园区4-12

《飘然》展览现场图

当想法飘进大脑，手就想做出来。没有任何概念参入，设计、绘画、装置、影像等从不独立存在。我谦卑地请求包容，传递出一种气息。如果你感受到了，自然会产生各种信息，我的作品也会因此丰满起来，你脑子里的信息是你所独有的，不必与任何人一致，是我与你单独的对话。

—— 林延 2023

2023年9月16日至10月30日，Lens Gallery 推出艺术家林延的个人展览《林延：飘然》（LinYan：Blowing in the wind）。展览是Lens Gallery 在2023 年度推出的首个艺术家个人展览，更是林延长居纽约三十多年后，于近三年重返北京生活的最新工作记录与思想呈现。

《飘然》展览现场图    摄影：王朝

展名“飘然”取自苏轼《鹊桥仙·七夕》中的诗句“相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处”，其所包含烦心不染、物我两忘的生命情景如同林延所长期坚守创作语境的题注。从2005年起，林延开始使用中国传统绘画中最为常见的材料——各种手工皮纸、宣纸、麻纸等进行创作，将东方的手工纸视为富含生命内力、不断更新与生长的个体，艺术家与纸交流、斡旋、博弈、合作的过程，成为容纳与外显艺术家生命观的象征。

从左往右：《断层#3》 尺寸可变

手工纸，墨，面绳  2015-2023

《飘然#2》 尺寸可变  综合材料  2023

从“纸”走向“建筑”、由“人”进入“空间”，于“自然”流至“思辨”，林延的艺术探索作为艺术家对“存在之思”的思考，从不停止地向更深处与更广阔处扩张。在展览《飘然》中，林延又将创作触角延伸至“服装”，建构“服装与人”之间的动因。法国哲学家拉图尔（Bruno Latour，1947—2022）在其著作《行动中的科学》（Science in Action）中，主张我们应该从物的实体回溯到它的属性，再从它的属性回溯到它的行动，因而一切事物都被平等地视为行动者，人与非人都是行动者，没有独立的存在，作为网络关系中存在的节点，同时存在于关系的网络之中，有着与其他事物相互作用的复杂轨迹。

《飘然》展览现场图

资深艺术评论家Holland Cotter在发表于《纽约时报》的文章中评价林延的作品：有意思的是她（林延）的作品并不是纽约目前环境中的后极简主义的“面貌”，而是用多种形式的因素把历史，过去和现在融在一起。2007年，评论家黄专曾说：林延的艺术出自“极少主义”这种观念艺术传统，但她通过对（宣）纸和墨这种东方媒材的智性使用极大丰富了“极少主义”的文化维度”。 由纸张的极简出发，林延携带她所搭建的“艺术生态”步入一个超越现实语义变化的情形，一个富饶与多维的信息网络之中。

近年来，在不同现场空间内创作是林延艺术实践中非常重要的一环。艺术家创造了一个富有想象力的信息世界，一个全然的全新气息，以形成艺术家、作品、空间及观者等多重信息之间的多向互动，观者则被带领进入一个空前自由的艺术场域。展览《飘然》作为一次对话契机，林延向观者敞开怀抱，以随心所欲的飘然之姿，或可成为今时贫瘠心灵的能量源泉。

《时间谱#2》 100 × 100cm  手工纸，墨，面线，木板  2023

《2023夏#1》 40 × 50 × 5cm  手工纸，墨，蜡  2023

《2023夏#2》 40cm×50cm×3cm 手工纸，墨，蜡  2023

2021夏#6/40cm×50cm×10cm/手工纸，墨，绫子，面绳，木板/2021

关于艺术家：

​林延 Lin Yan

（摄影：高蕾蕾）

林延，1961年出生于北京，现工作和生活于纽约和北京。

1984年，毕业于中央美术学院油画系，1985年前往巴黎美院绘画材料研究室学习，1988年美国宾夕法尼亚州布鲁姆斯堡大学哈斯画廊为林延举办了她的首个个展“林延：绘画中的太极”，1989年林延于美国宾夕法尼亚州布鲁姆斯堡大学视觉艺术系取得硕士学位，1993年定居纽约。林延成⻓于三代艺术世家，年幼时已开始接触艺术，少年时显露对色彩非同一般的天赋。自20世纪初家人均陆续留学于国外，探求现代艺术，站立于时代前沿创造出各自独立的艺术语言，为中国现当代艺术及教育做出极大贡献。林延自由创造的精神受到家人的保护，最终形成自己截然不同的艺术语言。林延多年来主要活跃于纽约地区，其作品被私人及全球多地美术馆、艺术机构广泛收藏，包括纽约德意志银行、上海龙美术馆、北京中国美术馆、澳大利亚白兔美术馆等。

关于画廊：

Lens Gallery 是Lens于2013创办的空间品牌，曾命名为Lens Space，以公共教育和沙⻰为主，于上海洛克外滩源拥有临时空间，北京空间于2017年建成，由中国顶级建筑师华黎设计而成。自2017年至2019年，Lens Space 以公共展览为主，与中国，日本，欧洲各国的艺术家有⻓期合作，曾举办 “伯格曼百年纪念影展”、“薇薇安·迈尔摄影展”、“简·索德克摄影展”、“高源: 自在生⻓摄影展”、“走来走去-刘涛摄影展”、“赤木明登: 造物有灵且美”、“塞吉·布洛克: 线条疯了”、“⻛⻘窑: 无名之辈” 等国内外艺术家的展览。

2023年，Lens Space 更名为 Lens Gallery, 自此聚焦于东亚和北欧的艺术家，持续的加强东亚 (中国，日本，韩国) 和北欧 (挪威，丹⻨，瑞典，芬兰)艺术家之家交流与合作。