2023年9月29日至11月29日，云南东风韵国际艺术中心呈现由策展人、学者张磊策划的展览“只见须弥-许延平玉作展”。艺术家自1999年开始从事雕塑创作，2014年以后致力于玉质媒介对当代艺术的思考与创作，也以近十年不间断的艺术实践表达着自身对当下的关切。此次展览作品主要是以玉质为材料的全新系列，也包含雕塑，纸质媒介，装置作品及建筑材料，并借用了一些影像来对作品进行诠释。整体呈现对许延平创作生涯中一次重要转折的深度探索。

本次展览共展出了许延平十三个系列的作品，涉及黑白灰红四个主色调，这是一次观念与材料的探索之旅。许延平近十年来生活在西南边陲，一直在用玉石和心灵对话。其中一组用近千件南红残片反刻一部禅宗经书，组成一副山景。山的轮廓剪影源自弥勒这座城市远处起伏的山峦，紧紧围绕着《只见须弥》这个展览见须弥见山这一主题，和弥勒这座城市进行一次对话。用这种方式在述说着人生三个境界：见山是山，见山不是山，以及见山还是山。

《红线》南红

从红料到白料，从反刻文字到水印字痕.再到一个形象，在其背景中失去边界。这一过程，呈现的是禅的“看山似山，看山不似山，看山还似山”，也暗示了人生的消失，世界的消逝。它没有留下痕迹----或者有些事情，它存在，但它没有留下踪影。没有给出信息，也是一种信息，让你去感受它，这是一种复杂的心理过程。

《红线》细节

《切肤》拓印

《无痕》水印

《～1500》和田玉

《舍利》南红

南红是佛家七宝之一，在佛教场所和一些重要仪式上，比如在佛像装脏的时候会将佛家七宝装到佛像内部。南红的形成是因为火山爆发，岩浆在坠落下来冷却的瞬间把空气包裹在里面，形成一个个孔洞，这些孔洞在包裹体里面经过亿万年滴水渗透低温高压慢慢沉淀，和里面的成分融合形成。随着玄武岩一点点的剥落或风化，由于南红的质地比较坚硬，最后只有南红留下来，这种特殊性决定它的稀缺。这种造石运动的奇妙就像舍利形成的过程一样。所以南红是大地的“舍利”。我们借用这个大地的舍利和佛家舍利做一次融合。用这种透明的带有琉璃光的玻璃瓶来装舍利，让他有一种仪式感，凸显一种干净，凸显一种纯洁，凸显一种崇高和神圣。我们把跟佛教有关的题材，还有佛像的一些残缺部位等等做成这样一种装置——一个个舍利塔的形状，高高低低错错落落。

《舍利》南红细节

《二维码》经书

《二维码》经书影像

《禅宗是一剂良药》 拓片针管

禅宗是一剂良药，也是一剂镇定剂。禅宗所涉及到的声东击西，无中生有和蜻蜓点水式的哲学思想，用这种有形解读无形。让它和《红线》这组作品进行对话。针管里的拓片就是《红线》上南红上反刻的经书拓下来的印记。这些经文给我们带来慰藉，带来哲思，就像是一剂良药，可以疗愈我们的心灵。

《弥勒.弥勒》南红 树脂

弥勒佛自宋代以后就是一个大肚弥勒的形象。因为弥勒寓意着快乐乐观；善良慈悲宽容，给大家一种精神的寄托。它一般出现在寺院一进门的位置，这样可以提醒大家保持开心，宽容大度，慈悲为怀。我用一种夸张的手法把它设计成一个胖嘟嘟肉乎乎的弥勒佛的形象，让大家看了之后眼前一亮，会心一笑。运用这种博大家一笑的心理让大家重新解读弥勒。这次展览地点正好在弥勒这座城市，我们以展览之名追溯一种缘起。

《考古记忆》南红 金 银 砂

这系列作品我想用当代人植入玉石镶嵌的一种手法，来定格考古现场的一个瞬间。 与过于商业化，所谓“豪镶”形成反差，来塑造另外一种审美，来探索人与自然这种质朴的关系。在材质的选择上，运用的是一些考古现场收集的尘埃和砂子，把考古这一现象转化成时尚个性的首饰。

《大集》和田玉 翡翠

《隋代观音立像》墨翠

《十二生肖》南红

把十二生肖这种中国传统的古老题材进行再设计与创新，属于老题新作。四川南红联合料的特点就是裂多，把裂挖干净的时候就自然形成一种自然的形态。这样的材料，假如把它磨成非常规则的形状，在我看来实际上是对材料的一种浪费和破坏。我就运用这种不规则的形象，自由组合，在这个不规则的外形上去捕捉到十二生肖的各个形态的剪影。再把这个剪影归纳总结。把南红这样一种质地非常坚硬的石头，用非常柔软的布的纹理来表现，让这种坚硬的石头和柔软的布融合在一起，形成一种视觉的反差。南红红色本来就很甜美，给人一种暖暖的感觉，是一种非常有美感的珠宝材料。所以我想把这三种元素（南红，布纹，珠宝）结合起来创作出十二生肖这一系列作品。这也是一对传统元素的创造性和创新性转化。

《白菜.百财》

白菜创作从清代以后一直受玉石创作的青睐，源自于白菜百财这一谐音的吉祥寓意。但是传统白菜的做法一直保留台北故宫翠玉白菜的样式，延续了一两个百年几乎没有改变。我想从这一形式和寓意，在这一题材上做一个传统题材的创新性转化。我选取了玉石材料的五种颜色结合俏色，将它与汉代的摇钱树，魏晋时期的莲花底座样式，南涅水石刻出现的菩提树，曹衣出水褒衣博带式的佛像衣纹以及清代如意的样式。与现代的白菜做一次融合，创造出符合当下人审美的样式，用这种方式与古人做一次对话。

《延平砖著》 青砖