10月8日，由中国国家画院主办，中国国家画院创研规划处、《中国美术报》社承办的“大道不孤——2023年度中国国家画院中青年艺术家邀请展：花非花——姚大伍作品展”在中国国家画院明德楼颂厅举办。展览展出了中国国家画院花鸟画所原副所长姚大伍近年来创作的花鸟画、写生及早期油画作品约140件，集中呈现了姚大伍最新的艺术面貌和在花鸟画当代性探索中所取得的成果。

嘉宾合影

“大道不孤——中国国家画院中青年艺术家邀请展”是中国国家画院自2021年起组织策划的品牌活动之一，以个展的形式展出院内中青年艺术家群体的创作成果和艺术面貌。展览以“大道不孤”为主旨，意在鼓励艺术家们在弘扬艺术大道的同时，不断探索、追寻，交流、互鉴，携伴攀登、弘扬正气，培根铸魂、守正创新，以思想精深、艺术精湛、制作精良为创作要求，努力创作出无愧于新时代的精品力作，为当代文艺事业的繁荣、为中华民族的伟大复兴作出应有贡献。

此次展览是2023年“大道不孤”系列展览的第六场，姚大伍以极具趣味性和创新意识的花鸟画作品诠释着“笔墨当随时代”的艺术精神。

展览现场

中国国家画院党委书记燕东升认为，姚大伍的作品具有三个显著的特点：第一，姚大伍的作品十分贴近生活，在他的眼里，生活的方方面面都能够入画，再普通的事物都能成为他创作的对象。第二，姚大伍具有一颗童真的心灵，他的作品很有情趣，他将动物进行拟人化处理，整个画面表现得非常唯美，童趣盎然。第三，姚大伍是一位极具探索精神的画家，作品的造型和色彩非常灵动和跳跃，在中国画的传统基础上融合了当代艺术的元素，形成了独特的个人风格。燕东升表示，希望姚大伍在这条艺术探索之路上越走越好，在中国国家画院的平台上创作出更多无愧于时代的优秀作品。

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纵观花鸟画发展的历史，从内容到表现形式，其整个创作过程早已形成了一整套完备的话语体系，因此，花鸟画的创新有着相当的难度。中国国家画院原院长卢禹舜认为，姚大伍的创作实践突破了以往人们对于花鸟画审美理想的理解和认识。他谈道：“我们从姚大伍的艺术创作中发现了很多新的题材、新的内容，这给我们带来了一种新的审美理想，它也形成了一种新的花鸟画样式。此外，姚大伍在深入挖掘题材和内容的过程当中进行了深度的思考，并把他的思考附属于画面上，使得他的画面变成一种附着物质存在的精神表达，同时它又有着技巧的更新，图式、样式结构的一些改变。姚大伍用自己的方式回应了中国画的创造性转化、创新性发展这一美术界普遍关注的问题。”

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中国美术家协会中国画艺委会主任田黎明认为，姚大伍在花鸟画的当代性探索上做出了巨大的努力。他说：“传统的花鸟画讲人与自然的关系、讲一种人文的理想境界。姚大伍的花鸟画则是在传统的人文理想境界当中，又走向了当代大众式的生活场景。姚大伍通过花鸟画的象征意味、寓意性，以及他对花鸟的一种拟人化的思维方式，将他的花鸟画从传统的讲究人文境界的语境向当代人对当下的生存状态的语境转换。从他早期到今天的花鸟画来看，这种转换的过程发生了很大的变化，他的绘画语言更加纯粹，这种纯粹定格在了当代性上。在中国画的人文笔墨的探索当中，他始终把笔墨与自己的生活与自己的人文理想结合在一起。他正是在这样的一种艰辛的探索和不懈的努力当中，在反复的实验当中创作了这批力作，他的这种探索是非常有意义的。”

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中国国家博物馆副馆长刘万鸣从题材和笔墨两方面解读了姚大伍的作品。他谈道：“在题材上，姚大伍的作品表现出对生活的高度关注，包括对一花一草、对禽鸟的生命的关注，可以说他把禽鸟画成了人，看他画的鸟的时候，我感觉到鸟和人之间的一种对话，这种情感的投入很吸引人。无论是专业的还是非专业的观众，无论是大人还是孩子，都能从他的画中感受到一种乐观向上、一种幸福感、一种雅逸的趣味。从笔墨上说，我们可以看到姚大伍在传统笔墨的架构上取得了质的飞跃。他的笔墨深处还保持了我们传统中的那些精粹，但是他的笔墨结构的处理、笔墨关系发生了变化，我想这种变化和姚大伍对中国画的深入思考和他长期的生活感受是有直接关系的。他的这种抽象笔墨还具有中国画内置的一种审美的需求，即中国画所追求的“内美”，其作品表现出的笔墨与生活的关系、笔墨的取舍，让我们更好地认识到传统与当代的关系。”

北京画院院长吴洪亮表示，姚大伍早在北京画院工作时就开始思考、探索怎样从工笔画进入小写意、大写意，甚至实验性的中国画。来到中国国家画院后，他的个性更突出了，创作更大胆了，这种转换是非常不容易的。在这次展览中，无论从创作手法、内容结构还是题材创新上，姚大伍都实现了巨大的突破。他的《玩偶》等系列作品已经进入一个更超现实的、穿越的，甚至梦幻的情境，这些作品已经不是视觉经营的结果，而是思维跳跃的结果。此外，他的一些线条和笔墨的运用也打破了人们固有的认知，将传统笔墨与当代表达无缝连接，在他的作品中作出一个完整的呈现。

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关于主题，姚大伍解释道：“花非花”本是唐代诗人白居易诗词中的词语，借用它来做展览的题目并不是想抒发古意，而是借用“花非花”这个展名表达“表象与本质”的关系。近年来，姚大伍的创作一直紧随时代脉搏，其作品从《玩偶》系列到《时间—错位》系列，再到近期创作的《家园》系列等，都充斥着这种“似是而非”的观念表述。通过这种表达，姚大伍力求研究艺术存在的价值问题，既是为了准确表述时代文化语境，更是为了切入探索当代文化语境下的艺术阐述形式，赋予作品时代特征，并积极融入、参与国际交流。他表示，希望更多的中国画画家去探索具有时代文化语境的话题和创作方式，用中华民族特有的艺术语言向世界诉说今天的中国。

据悉，展览将持续至10月21日。