清 钱维城 《夏华十二种》 册之“百合花”

故宫博物院藏

古人素来喜好在诗句中描述各类花卉，不同花卉可以寄托古人对精神品格的追求，这种艺术情感表达方式亦发散于书画、陶瓷等艺术品当中。从《诗经》中的各类野草野菜到《楚辞》中众多香草花朵，再到唐宋诗画广泛描绘的梅兰竹菊等各色花卉，历代文人雅客的案头清供都离不开一盆花卉。

是春之牡丹，雍容华贵，端庄典雅。诗人赞它：唯有牡丹真国色，花开时节动京城；是夏之荷花，出泥不染，纯净坚贞，“心似莲花开，清风自然来”；是秋之菊花，淡然脱俗，气韵高洁，“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”；是冬之梅花，花中君子，傲然不屈，“凌寒独自开，只为暗香来”。

乾隆皇帝也是花的狂热爱好者。乾清宫以西的建福宫花园和宁寿宫区的宁寿宫花园（俗称的乾隆花园）就是奉乾隆皇帝敕修的，乾隆皇帝甚至亲自指挥了乾隆花园的修建，对整个工程高度重视，亲临视察，不仅在花园里种植四时花木，器物、房间的装饰也多有花草。就留世精品来说，钱维城《花卉册》画了折枝花十二种，每页都有乾隆皇帝的御题七绝一首，足见对钱氏画册的喜爱。

“四艺”之中，花事最为清雅，文人爱花，花又与精神之崇高相应，正如君子自惜其才，士人自珍其名。时间随着四季轮转消逝，但美却永恒，谁非过客，花是主人。我们寻找陶瓷中的四季之景，杯盏之间，再现当时繁花似锦。北京保利2023秋季拍卖会即将截稿，诚邀广大藏友献件，游曳于“花目”之间。

清乾隆 松石绿地洋彩描金折枝四季花卉纹盖罐成对

“大清乾隆年制”款

H：41 cm

备注：

1.山中商会旧藏

2.原美国纽约证交所公共部门总监George Upham Harris先生旧藏

3.北京保利，2015年6月6日，编号6425

出版:

1.《山中商会藏中国故宫的艺术珍宝》 (Oriental Art Treasures from the Chinese Imperial Palace) ，1917年，美国艺廊，纽约，编号164

2.保利艺术研究院，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，344页，编号419. 2020年

《山中商会藏中国故宫的艺术珍宝》 (Oriental Art Treasures from theChinese Imperial Palace) ，1917年，美国艺廊，纽约，编号164

弘历《秋英六种》册之第二开“海棠”

纸本墨笔 故宫博物院藏

此件盖罐一对，于乾隆官窑之中堪称别致，其形尊贵秀挺，装饰雍容华丽，口沿于盖沿均描金，通体施松石绿釉为地，腹部与罐盖通绘轮廓描金粉彩四季花卉纹饰，花卉包括山茶、梅花、水仙、天竺、木兰花、秋海棠、绣球花、菊花、剪秋、栀子花、蜀葵、荷花、月季、梨花、鸡冠花等等，其所绘花卉造型准确，逼真生动，可与自然界百花一一对应。绘手非同寻常，与一般工匠绘制西番莲、宝相花等规矩装饰图案不同，应由受郎世宁等传教士画家、或画珐琅的宫廷绘画高手提供画稿，再于御窑场精细烧制完成的。底部施松石绿釉，中央以矾红书“大清乾隆年制”六字年号篆款，工致端庄。其绘画细致工整，工艺精湛绝伦，松石绿釉匀净厚润，金彩璀璨辉煌，诸彩绚丽浓妍。本品摹仿掐丝珐琅主要体现在色彩和纹饰方面，以松石绿釉摹仿铜胎掐丝珐琅之色地，以金彩勾勒替换掐丝，红黄绿三彩质感硬朗深沉尤见掐丝珐琅之本色。而粉彩晕染，层次丰富，过渡柔和，予花卉之神韵质感。

瓷仿铜胎掐丝珐琅技法不见于雍正十三年唐英撰《陶成纪事碑》的记载，雍正御瓷之中亦未见有实物与之对应，故应为乾隆时期所首创，后嘉道二朝沿袭烧造。纵观乾隆朝御瓷，运用此法俱为品格不凡者，如北京故宫博物院藏“清乾隆 粉彩绿地描金红蝠纹三孔葫芦瓶”，此件与本品相似亦为松绿地之上绘粉彩，纹饰轮廓描金，为仿铜胎掐丝珐琅器之作品；此件葫芦瓶之仿烧掐丝珐琅器原型，可兹参考一例”清乾隆 铜胎掐丝珐琅百寿葫芦瓶”，于法国Pierre Uldry收藏，著录于《Chinese Cloisonne:The Pierre Uldry Collection》，1989年，图294。另流通一例，于香港佳士得2008年12月3日售出，Lot2566，“清乾隆 绿地粉彩描金暗八仙纹象耳尊”风格与本品如出一辙，可资参考。然与本品造型、装饰技法一致的同类作品，目前检视公私资料尚未出现，可见其珍贵难得。

清 邹一桂 《百花卷》第六、八开，弘历题诗

台北故宫博物院藏

清 邹一桂 《百花卷》第十、十二开，弘历题诗

台北故宫博物院藏

装饰技法仿自掐丝珐琅，极具特色。对比收藏于北京故宫博物院的一例“清乾隆 铜胎掐丝珐琅花蝶纹天球瓶，著录于《故宫博物院藏文物珍品大系·金属胎珐琅器》，页100，图97，通体以浅蓝色珐琅釉为地，掐丝填白、藕荷、粉红、蓝、黄等釉色，满饰百合、牡丹、桃花、菊花、牵牛花等各式这是花卉，底落阳文“景泰年制”四字楷书款，两者腹部之四季百花装饰颇为接近，可相互印证。第三绘画技法摹仿西洋光影画法。花瓣层次丰富，枝叶有明暗，腹部使用洋彩特有的圆状光点装饰。综上，本品以无与伦比的艺术魅力，必为世人所珍爱。成双成对，纹饰对立镜像，极富乾隆皇帝所追求的喜庆吉祥风格和趣味。

1.清乾隆 铜胎掐丝珐琅花蝶纹天球瓶 故宫博物院藏

2.清乾隆 粉彩绿地勾莲纹螭耳瓶 故宫博物院藏

3.清乾隆 粉彩绿地折枝花纹葫芦瓶 故宫博物院藏

4.清雍正 铜胎画珐琅包袱纹盖罐 台北故宫博物院藏

5.清乾隆 粉彩绿地描金红蝠纹三孔葫芦瓶 故宫博物院藏

清乾隆 青花秋葵瑞芝如意耳瓶

“大清乾隆年制”款

H：27.5 cm

备注：

1.传英国巴斯安妮·玛德琳·格罗夫（1883年生）夫人，后由家族传承

2.亚洲重要私人收藏

弘历《秋英六种》册之第一开“秋葵”

纸本墨笔 故宫博物院藏

本品圆唇，束颈，两侧饰钩首如意耳，溜肩，胸圆鼓，身下收至下腹略微外撇，青花满饰，唇下一周如意云头纹，如意耳身钩花朵，颈部一周连枝纹将颈腹分开，而上下纹饰皆为缠枝秋葵纹，缠枝之上蔓生灵芝及莨苕纹，底部一周仰式如意头及简化蕉叶纹，青花勾勒清楚，分水鲜明，发色雅致，而明暗有度，花纹姿态婉转，曼妙如生，底部正中篆书“大清乾隆年制款”。此瓶形态优美，绘艺卓绝，完美融合成化青花宫碗之设计和西方绘画之技法，为乾隆本朝瓷器登峰造极之作。

左：清雍正 青花缠枝花纹双耳瓶 故宫博物院藏

右：清乾隆 黄地紫绿彩勾莲纹瓶 故宫博物院藏

瓶身线条优美，源自雍正朝之橄榄瓶，可参考一件北京故宫藏雍正青花缠枝花纹双耳瓶，惟双耳方环，见《故宫博物院藏文物珍品全集青花釉里红（下）》，香港，2010年，编号85。清宫旧藏一件清乾隆黄地紫绿彩勾莲纹瓶，其形制与该瓶类似，唯无双耳设计，见《故宫博物院藏文物珍品大系：杂釉彩·素三彩》，上海，2009年，编号132。另参考清宫旧藏一件清乾隆斗彩花卉纹双耳活环瓶，著录于《故宫博物院藏文物珍品大系：五彩·斗彩》，上海，2007年，编号252。此瓶青花发色淡雅，形制一开先河，皆有乾隆早期瓷器的特点，或由唐英（1682-1756）在景德镇督造而成。

明成化 青花连枝秋葵宫碗

大阪东洋陶瓷美术馆

明 唐寅 《秋葵图》

明 文徵明 《秋葵折枝图》

台北故宫博物院藏

蜀葵因最早于四川地区发现而得名，《百卉部·卷一》载傅玄《蜀葵赋序》曰：蜀葵，其苗如瓜瓠。常种之，一名引苗，而生华，经二年，春乃发。

《左传·成公十七年》：初，鲍国去鲍氏而来为施孝叔臣。施氏卜宰，匡句须吉。施氏之宰，有百室之邑。与匡句须邑，使为宰。以让鲍国，而致邑焉。施孝叔曰：（子实吉。）对曰：（能与忠良，吉孰大焉!）鲍国相施氏忠，故齐人取以为鲍氏后。仲尼曰：（鲍庄子之知不如葵，葵犹能卫其足。）孔子评论说：“鲍牵的聪明不如葵菜，葵菜还能保护自己的脚。”又蜀葵虽然五颜六色却向阳而开，故后人蜀葵为忠心之花。清 王武《忠孝图》，李鳝等以蜀葵为题材创作诸多《忠孝图》，故蜀葵又有忠孝之花的美名。

瓶身所绘缠枝花纹可谓中西结合的典范。秋葵纹饰取材自明代成化青花宫碗，然而其明暗对比，清晰准确的花瓣经络，婉转立体的形态，则受益于雍乾时期供职内府的西方传教士。他们将西画的技法带入中式设计，与成化瓷器所见中国传统的“双钩平涂”相结合，呈现出立体雅致的效果。可比较一件大阪东洋陶瓷馆所藏成化青花连枝秋葵宫碗，历经Lindsay Hay及R.E.R. Luff、安宅递藏，见《皇帝の磁器：新発见の景德镇官窑》，大阪，1995年，编号229；台北故宫亦藏一件类似的成化青花秋葵纹宫碗，见《蓝白辉映：院藏明代青花瓷展》，台北，2016年，编号59。

如意耳目前所见为乾隆一朝独创，多饰于珐琅彩瓷器，如清宫旧藏一件粉彩绿地勾莲纹如意耳瓶和一件粉彩紫地勾莲纹如意耳瓶，皆乾隆款，见《故宫博物院藏文物珍品全集珐琅彩·粉彩》，香港，2009年，编号118及127。

左：清乾隆七年 瓷胎洋彩瑞芝洋花蝉形尊 台北故宫博物院藏

右：清乾隆 御制洋彩江山万代如意耳琵琶尊 北京保利，2018年12月8日，编号5421 成交价：RMB 94,875,000

中西合璧的装饰风格可参见两岸故宫所藏实例，如一件台北故宫藏乾隆七年款磁胎洋彩瑞芝洋花蝉纹罇，见《华丽彩瓷——乾隆洋彩》，台北，2008年，编号33；北京故宫藏一件乾隆粉彩锦地开光莲花诗句瓶，见前书，香港，2009年，编号137。

清乾隆 青花折枝花果纹六方大瓶

“大清乾隆年制”款

H：66.5 cm

备注：

1.杭州文物商店库藏，收购于1970年代

2.北京保利，2015年6月6日，编号6461，成交价 RMB 8,280,000

弘历《秋英六种》册之第三开“菊花”

纸本墨笔 故宫博物院藏

本器整体呈六方形，侈口长颈，折肩弧腹，圈足外撇作台阶状，器形端正大气，通体以青花描绘，发色苍翠。瓶颈部六面分饰折枝花卉，腹部主体以“三多”为主题纹饰，绘制石榴、佛手、寿桃，寓意“多子”“多福”“多寿”，瑞果之间搭配菊花、牡丹、莲花三组折枝花卉，祥花瑞果，穷秀极妍，吉祥之气尽现。器物口沿、肩部及足胫分饰回纹、云雷纹及如意云头，器身起棱折角处则描绘卷草花卉，起到了点缀主题纹饰的作用。底心青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

清乾隆 青花折枝花卉六方大瓶

北京保利拍卖，2011年06月05日，编号：7285

成交价：RMB 16,100,000

此式青花花卉纹六方瓶肇制于雍正一朝，流行于乾隆前期，其雍正款者传世稀少，目前所知唯见法国国立吉美博物馆有藏，而本品纹饰绘画风格和青花发色流均露出浓厚的雍正御窑遗风，如出一人之手，毫无差别，其中肩部所绘的如意头纹饰为唐窑时期最具特色的边饰之一，与本品同类一例可见中国国家博物馆馆藏一例，著录于《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书——瓷器卷·清代》，页118，图79，其特点是如意头绘画饱满，中心会留白一个圆眼，周边以点涂法烘托，使得纹饰的立体感增强，而乾隆十二年以后就变得简化，如意头变小，圆眼消失，点涂的笔法亦远不如之前苍劲有力。另外，首都博物馆所藏的乾隆粉彩镂空六方瓶造型与之相同，档案明确记载的唐窑镂空作品生产时间都在乾隆七年至九年之间，因此可以较为肯定此式青花六方瓶出现时间应该在乾隆十年以前的数年里，乾隆中后期就不曾生产。

纵观清宫档案记录，乾隆早期御瓷中同一类的琢器制作往往数量罕少，最多亦是十余对，像本品这样的大器制作极为不易，当时上贡数量亦是有限，目前查阅公私收藏，仅见南京博物院、台北故宫博物院、中国国家博物馆有收藏，市场流通所见者亦只是四五件。市场流通一例可见2006年7月12日，伦敦苏富比，lot 116，“清乾隆 青花折枝花果纹六方瓶一对”，曾为普鲁士陆军**瓦德西伯爵(1832-1904)的藏品，据传是来自圆明园之旧藏，可见此种大瓶甚宜殿堂陈设，曾放置于清宫内外重要皇家场所。

清嘉庆 胭脂红地洋彩九秋花卉图小碗一对

“大清嘉庆年制”款

备注：

1.石门堂旧藏

2.香港苏富比1990年5月15日，编号222，成交价 HKD 1,760,000

3.艾斯肯纳齐旧藏

出版：

1.《香港苏富比二十周年》，香港，1993，页176，图版222

2.《私人收藏清代瓷器》，Eskenazi, 伦敦，2012年11月，编号19

本品为一对，敞口，弧腹，圈足，内壁施白釉，外壁通施胭脂紫釉，色若绛霞，美如宝石。另以诸色洋彩彩料绘就牡丹、芍药、芙蓉、秋葵、菊花、**花、秋海棠、山茶、栀子花等九种秋天盛开的花卉，构成九秋图，画匠以墨彩勾勒花枝叶脉，覆以各式彩料，斑斓绚丽，其中墨绿一色极为凝厚鲜亮，翠韵悠然，为后世所不及，釉上蓝彩淡雅悦目，边缘以白地展现外轮廓，花蕊、花心点绘出粒粒细斑。器底施白釉，正中落青花“大清嘉庆年制”六字款。

香港苏富比，1990年5月15日

成交价 HKD 1,760,000

九秋图画面即为绘各式秋季花草九种，寓意九秋同庆，共贺丰收，故名“九秋图”或“九秋同庆”。此碗纹饰绘画技巧高超，藉以彩料之浓淡的变化来表现花叶的阴阳向背，突出花卉的立体质感。布局繁密而有致，不减清疏之气，益见设计构图之佳妙，胭脂红地九秋同庆图为清代官窑瓷器经典装饰题材，根据《清档》，此式碗应时称“丹桂飘香洋彩粉红地珐琅磁盌”。画面绘各式秋季花草九种，含意秋天是同庆丰年的季节，故称“九秋同庆”，又称“九秋图”。根据廖宝秀先生在《典雅富丽-台北故宫藏瓷》中研究：瓷胎洋彩与瓷胎画珐琅器绝大多数陈设并收藏于乾清宫和养心殿，其他宫殿除圆明园外极少陈设。瓷胎珐琅彩器中，以“洋花”装饰最为流行，洋花中又以洋菊和洋莲最为普遍。

清雍正 胭脂红地洋彩九秋花卉图小碗一对

台北故宮博物院

此类“九秋同庆碗”为康、雍、乾、嘉四朝品级极高的门类，康熙、雍正早期多为珊瑚红地五彩加珐琅彩，雍正中晚期多为珊瑚红地粉彩和胭脂红地洋彩，乾嘉则多为胭脂红地洋彩。而且早期九秋碗多为墩式碗，后期多撇口碗。此类清代早期“九秋”珐琅彩瓷一改此前雄丽苍劲之风格，特别在吸纳西洋技艺之后，彩料细腻柔和，气息婉约清新，以致名品迭出，惊艳古今，焕发彩瓷魅力之新姿采，下启雍乾之世华丽彩瓷之先声。此碗即为嘉庆早期的胭脂红红洋彩式。雍正例可见台北故宫博物院藏，录于《金成旭映——清雍正珐琅彩瓷特展》，2013年，台北，页58，故瓷8663。嘉庆例传世极罕，仅见数例，香港苏富比，1991年10月29日，编号285，以及荷兰苏富比，1995年10月16日，编号93，为欧洲私人旧藏。本品成对保存，足见其珍。