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雅昌现场|音·色之系列活动《阶梯上的艺术》 在艺术的场域调试音乐之声
2023-10-23 12:47:05 未知
分享会合影
2023年10月22日下午2时整,音·色之系列活动《阶梯上的艺术》暨钢琴调律与维修技术交流分享会于十八度灰美术馆顺利举办。本次活动时间为期两天,从10月21日开始至22日结束。活动策划为刘国、海音,策展助理为李振峰。主讲嘉宾有王德生、林大嘉、唐磊,主办单位为十八度灰美术馆、西安宫调琴行、北京今磊角色乐器销售中心、西安半坡国际艺术区。
本次分享会的主讲嘉宾王德生带来的演讲的主题是“怎样才能把钢琴调准”,嘉宾林大嘉演讲的主题是“键盘杂音及回落声的处理方法”,嘉宾唐磊演讲的主题是“钢琴的音源该如何修复”。三位嘉宾通过自身专业的角度为在场学员进行了详细的经验分享,对于学员们的问题也进行了细致的回答。分享会结束后嘉宾及学员也对这次活动的成功举办给予了较高的评价。
分享会现场
调音师之路也是不断学习之路
回国以来林大嘉一直希望让行业内的技术进行传承,为此他也做出了较多的努力。他经常鼓励他的学员说只要有学习的机会,就一定要去积极参加,因为技术的积累就是在这个学习的过程中一步步建立起来的。想成为一个优秀的调音师,他终身的课题一定是不断地学习新知识。当学习的知识越多时,解决问题的能力也会随之加强。任何人通过培训都能成为调音师,但不是任何一个人都能够成为一位顶 尖的调音师。因为他涉及到听觉的灵敏性,对音乐鉴赏能力的高低。调律完成后的声音是抽象的,每个人的感觉也会存在差异性。
分享会嘉宾林大嘉
林大嘉希望今后能够有规划的、持续的来举办这类型的活动。他说道:“这次活动是音乐和美术相结合的盛会,能够把声音跟颜色合并在一起。两种不同领域碰撞出来的火花,也能够让我们调音师在自身的专业上有更多的思考与拓展。”
分享会嘉宾王德生
10岁时,王德生就进入了中央音乐学院。最开始所学的是小提琴,后来由于手部受伤的原因,从而转向了钢琴调音专业。跨专业的学习总是有着一定的挑战和难度。但是王德生通过自己的努力一直坚持到了今天。尽管这是一个相对较为小众化的专业,但随着近年来社会上对于钢琴的受众度越来越广,王德生也相信钢琴调音的未来一定是有一条光明的道路。通过这次专业知识与技术经验的分享,王德生也希望学员们能够从中受益从而推进这个行业的发展。
在谈到本次活动是将音乐与美术相结合时,王德生也有自己的观点:“不管是音乐还是绘画,都是属于艺术的范畴。音乐演奏者进行曲目表演时也需要对作品有画面感感知能力,因此我时常鼓励学音乐的同学要多多观看一些美术作品。这次活动也是非常好的将两种艺术形式相结合。让进入展馆的观者有一种抽象音乐和具象绘画相融合的全新体验。”
嘉宾唐磊
唐磊的爷爷原是上海最老的一批造琴师之一,他的父亲和他也一直坚守着这门技艺。但是唐磊更偏向于对于古董钢琴的维修。相较于现代钢琴,修复一架古董钢琴则需要更高的技术水平。无论是关于钢琴本身材料以及相对应音色的数据收集都是十分细致而繁琐的过程。国内做这项工作的人少之又少,而精通此项工作的人更是稀缺。但唐磊通过多年来的技术积累已经在此做到翘楚。
在他看来成为一个好的调音师首先要具备的品质是热爱、喜欢这个行业。而对于本次活动他也给予了较高的评价:“这次分享会在一个美术馆之中,相当于我们置身于一个艺术的场域之中。个活动不仅仅使得前来参加的学员提高自身的专业素养,同时也能通过美术作品的熏陶拓宽自身的视野。因为艺术总是相通的。”
展览现场
“音•色”活动:从美术的角度拓宽声音的想象力
本次活动的主要策划人之一刘国表示:“这个活动我筹备了很久,因为西安进行这样技术交流的次数和机会是非常的少,尤其是近几年。我们一直都计划把国内最优秀的钢琴技师请过来同大家进行交流。经过了多方位的努力,终于在10月份把我们的这个活动做了起来。在举办前对此是怀着忐忑的心态,不知道会取得怎样的效果。而在这两天的活动中,学员与老师们都进行了热烈的沟通与互动。他们也在此之中收获与学习到了非常实用的技能与知识。这也与我想要推动这个行业再往前走一点的初衷不谋而合。这次活动结束后也让我们未来策划这种类型的活动充满了希望,任何行业道路都不是平坦顺畅的,我认为只要是按照正确的道路往前走,一定会走出属于我们的未来。”
本次活动的主要策划人之一刘国
左起:活动策划人之一刘国、十八度灰美术馆馆长海音
十八度灰美术馆馆长海音认为最伟大的艺术家就是作曲家,绘画可以用丰富的色彩来诠释内心的情感。而作曲家却能用简单的音符弹奏出扣人心弦的灵魂之作。如果说画家的脑海中拥有一个地球,那作曲家的脑海中应该装满一个宇宙的想象力。对于举办这场活动对海音来说也是意义非凡,他说道:“这次我们邀请了国内最顶 尖的几位专家,活动也得到了很多学员的响应。他们抱着提升自己专业素养的目标而来。而我在这个过程中也是受益匪浅。将钢琴作为艺术品带到美术馆之后,也让艺术展览有了一条新思路。这里展出的钢琴是从1880年到新中国50年代时期的钢琴,在跨越100多年的历史之中,很多钢琴变成历史的记忆又重新流淌于此。而这些尘封的回忆通过这次展览又重新呈现在大众视野之中。”
学员席鹏
作为本次活动的学员之一席鹏在分享会上也收获满满。他从上学时就开始对钢琴调音专业产生了一定的兴趣,后来因为机缘巧合也接触到了这个行业。在机构中进行了培训和学习,从而走上了这条他所热爱的道路。席鹏说道:“通过这一次的交流分享会,在这几位行业内有着顶 尖水平的老师的经验分享与知识传授。让我接触到了之前从未有过的经验以及做琴的方法,这些实用性的技巧对我感触颇深。在今后我也会持续性的响应这些活动,积极地不断进行学习,这样才能使得我在自身的专业上不断进步与提高。”
据悉,“音·色近代艺术钢琴记忆展”计划将进行至11月27日。在此期间还有不定期音乐相关活动,音乐爱好者们可以对后续活动保持关注并积极参与。(文图:陈瑶,实习生郑冉赫、杨阿萍对本文有贡献;审核:刘爽 )
嘉宾简介
(责任编辑:刘爽)
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