2023年11月6日下午，Art-Bureau携跨世代艺术家呈现的多学科作品展览《鸳鸯》，亮相上海K11购物艺术中心的chiK11美术馆。

本次展览由邓裕铿（EdTang）和张宇成（JonathanCheung）共同策划，将跨代汇聚绘画、雕塑、摄影、视频等不限形式的艺术巨作，碰撞出意想不到的火花，为公众带来一场非凡的艺术盛宴。

据悉，展览将持续至2024年1月7日。

本次展览涵盖的21件作品均来自于Art-Bureau合作的不同收藏机构。Art-Bureau由邓裕铿 (Ed Tang) 和張宇成 (Jonathan Cheung)共同创立，是一家独立的艺术顾问公司，该公司专注於当代艺术，通过广角镜头看待当代艺术世界的收藏和互动。

本次展览作品既有安迪·沃霍尔（AndyWarhol）和罗伯特·戈伯(RobertGober)等家喻户晓的艺术家，也涵盖新锐艺术家，如弗洛里安·克鲁尔（FlorianKrewer）许鹤溪（BrookHsu），其中并无等级之分。展览不会削弱个别作品，而是通过融合呈现加强彼此的观展体验。

Art-Bureau创始人邓裕铿 (Ed Tang) 和張宇成 (Jonathan Cheung)

在采访中，邓裕铿和张宇成表示：“我们很高兴受K11集团的邀请，在举办西岸和Art021艺博会的艺术季期间组织此次展览。我们与K11集团有着相同的愿景，鼓励创造力、文化和创新之间的互联性。展览名称灵感源自大众熟知的经典粤式饮品—鸳鸯（一种咖啡与茶的美味结合），《鸳鸯》的概念体现了我们一直以来致力于投入所有形式的当代艺术。通过不同媒介的组合，和长久以来深受赞誉的、以及近期挖掘的新锐艺术家的合作，《鸳鸯》结合了丰富多样的艺术语言，并与公众分享，最终揭示21世纪以来不断变化的漩涡。如同品尝这杯《鸳鸯》一样，搅拌并享受艺术的愉悦！”

展览的起点是来自布鲁斯·瑙曼(BruceNauman)的作品“好男孩坏男孩”（1985年）——一部标志性的双通道视频（其他版本的视频可以在伦敦泰特美术馆、现代艺术博物馆和惠特尼美国艺术博物馆的藏品中找到）。在“好男孩坏男孩”中，观众立刻面对相同和对比的思想。投影既同步又不同步——这种引人入胜的二分法成为展览的核心主题。

在《鸳鸯》中，障碍消失了——通过展示的艺术家的多样性，揭示了平行和对立的观念，包括托印·奧吉赫·奧杜托拉（ToyinOjiOdutola）、伊黛尔·阿德楠（EtelAdnan）、赫尔南・巴斯（HernanBas）、沃尔特·普赖斯（WalterPrice）等。

洪恩南是一位出生在韩国江原道的艺术家，现居布鲁克林。受到电影和时尚的深刻启发，洪恩南创作了精致的自画像油画，通常在同一空间内包含多个相同的人物形象。洪的油画呈现出亲密、不自然和宁静的场景，直接回应了她内心世界的表达。她使用自己的照片作为创作基础，并用金发假发遮住自己的面容，创造出模糊不清的主要角色。这个角色也受到了中国香港著名导演王家卫的《重庆森林》中由林青霞扮演的“金发假发女”的影响。

沃尔特·普赖斯的绘画和素描探讨了形象与抽象之间的界线，创造了悬浮在可辨识边缘的内在世界。人物往往从抽象的背景中分散出来，背景通常用鲜艳的绿色、黄色和橙色渲染，无根的景观在图片平面的上方或下方悬浮。继承了雅各布·劳伦斯(Jacob Lawrence)和享利·泰勒(Henry Taylor)等艺术家的传统，沃尔特·普赖斯创作出既具有形象又具有抽象性、既个体化又集体性的图像。

弗洛里安·克鲁尔绘画中的人物在人造景观或夜晚场景中结伴而行，尽情追求他们的欲望。他们与栖息在他们的空间、身体和思想中的鸟类和野生动物交往。弗洛里安·克鲁尔的城市幻想根植于个人经历，并通过艺术家的想象力来过滤。从照片和记忆出发，弗洛里安·克鲁尔剥离了角色、地点和时间的细节，揭示了城市生活中的紧张、脆弱和感性。

在展览中，观众可以欣赏来自亚洲、欧洲和美国的艺术家的作品，这些作品跨越了当代艺术的不同时期，也引导观者领略其中的相同与独特之处。作为最国际化的城市之一，上海是当代艺术的重要中心，代表了文化和思想的大熔炉，也是举办这个展览的理想之地。

《鸳鸯》展览现场

据主办方介绍，本次展览空间由AndréFuStudio团队创作，利用充满对比的几何平面和色调不同的绿色，打造冲击视觉的空间体验。《鸳鸯》的多元混合反映了Art-Bureau的DNA，以及邓裕铿和张宇成作为个人、合作伙伴和收藏家的身份。希望在展览的背景下，能够提供机会与当地的艺术家和策展人建立联系，并发现新的交流和合作方式。