百家湖文化中心-江宁美术馆

11月30日-12月3日

“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时”

十一月末的南京城可阅尽秋色，

秋兰飘香之际

又恰逢南京十竹斋拍卖

成立二十周年

我们将在南京江宁区

百家湖文化中心举行

南京十竹斋二十周年庆典拍卖会

本次拍卖拍品1300余件

拍品涉及

古今书画、瓷玉珍赏、文房佛像、德化白瓷、紫砂臻品等，品类丰富、品相极优

我们诚邀各位藏家参加

期待与您共襄艺术盛事

明末清初一般指代明天启、崇祯年间至清顺治、康熙年间（公元1621年-1654 年），即公元十七世纪上半叶。这一时期，景德镇制瓷产业发生了巨大转折，主要表现为民窑的崛起，学界将这一段时间称为景德镇瓷业发展过程中的「过渡期」。动荡之中确有惊喜发生，这一时期生产的有些瓷器在製作工艺和艺术审美上都不可小觑，备受现代人关注与喜爱。

8053

明天启-崇祯 青花高士双狮耳大香炉

H:18.8cm;D:27cm

记录：佳士得22-MAR-19，LOT1819.

天启一朝仅有七年，瓷业萧条，故天启朝瓷器数量稀少，能流传至今者更为罕有。拍品撇口外侈，束颈缓收，胎骨坚致，手感极佳。外壁以青花通景绘山水高士图，人物神态各异，仙风道骨，神情生动自然，衣褶折迭错落，笔触细腻流畅，绘画精淮爽落，状物有神。间以山石嶙峋，古树蜿蜒，祥云迤逦，青花沽料发色明快，勾线与分水晕染结合自然，点染之间士气隐现，置于案头，可供清玩。

8059

明崇祯 青花竹林七贤蒜头瓶

H:32.8cm

来源：国有文物商店

出版：《中国青花瓷》·香港东方陶瓷，图82

崇祯青花画风飘逸，色调淡雅，尤其是此时以版画为本绘制的各类人物故事最具代表性。此时器物所绘人物有别于康熙朝的雄健大气之风，更具细腻婉约之感，呈现出一种别样清新之美，因此与康窑青花一样受到世人追捧喜爱。此件器型迥异于传统造型，长颈，中部有一圆形突出，圆腹，圈足。通体以青花作画，颈部鼓出部分绘斜莲瓣纹和花卉纹各一周，其上下方均绘香纹。肩部饰雏菊纹，腹部绘竹林七贤图，七位名士聚于竹林，或坐或卧，姿态狂放不羈，魏晋士人特有的张扬个性显露无疑。英国巴特勒家族收藏有造型、尺寸和装饰风格皆与其相似的崇禎时期作品。

「竹林七贤」指的是晋代七位名士---阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀和王戎。南朝宋刘义庆的世说新语·任诞》中记载：「七人常集于竹林之下，肆意酣畅，故世谓竹林七贤。」这七人大都「非汤武而薄周孔，越名教而任自然」，「弃经典而尚老庄，蔑礼法而崇放达」，生活上不拘礼法，追求清静无为，被道教隐宗妙真道奉祀为宗师。其中，嵇康和阮籍的成就最高。

8060

明崇祯 青花「加官进爵」人物故事筒瓶

H:45.1cm

来源：

1.  著名英国收藏家Raymond F. A. Riesco (1877-1964) ， the RFA Riesco Collection.

2. John Berwald Collection

晚明青花素有盛名。尤其青花人物刻画精美，对其后清代康熙青花人物瓷器有直接影响。明末泰昌、天启、崇禎三朝官窑停烧，却给民窑生產带来了歷史机遇，步入了一个兴盛的时期，从大量崇禎、明末清初拍品来看，当时民窑瓷器的工艺水平已经不输嘉万製品，精者有的甚至超过了嘉万官窑產品。明晚期文人阶层的介入，促进了各类工艺品步入了一个兴盛期，民窑瓷器的烧制也别开生面。另一方面，文人士大夫的参与，使内销的民窑瓷器绘画上增添了更多文人味。清末寂园叟《掏雅》云：「瓷品最重画工。绣品亦然。刻玉刻木。莫不皆然。明瓷画手。皆奕奕有神。康熙青花五彩。亦颇仿明瓷。」许之衡《饮流斋说瓷》亦说「明瓷人物以淡描青花者為精。」本品做工精细，趣味典雅，从造型到题材纹饰皆具有浓厚的文人气息，以清丽雋永见长，顿改明代瓷器「粗大明」的豪放风格，可谓开一代未有之奇。

本品唇口外侈，短束颈，长直壁，及底微内敛，下承平底，造型挺拔规整，体量硕大。為崇禎时期典型器，因其造型為筒状，故有别称「江山一统瓶」。砂底，可见胎质细腻洁白，瓶身釉色白中泛青，莹润无比。通体青花為饰，腹部通景绘加官进爵图，画面中，一名年轻男子头戴抹额，气宇轩昂，侍从跟随左右，面前一宦者头戴硬脚蹼头，二侍童手捧粱冠与爵杯跪地进献，宦者拱手向童子，眼望居中男子，意欲為男子加官进爵。整幅画面青花浓淡合宜，层次分明，人物形神兼备，山石错落有致，整体格调清新自然，崇禎青花的时代特点鲜明。

「加官进爵」的瓷绘题材，是明末清初时期较為典型和常见的吉祥纹饰，旨在鼓励读书人积极入世，考取功名，封得高官厚禄，光宗耀祖，是明末读书人积极入世心态的一种反映。而且通常以「粱冠」和「爵杯」来指代加官进爵之意思。文人渴望通过读书考取功名的世俗心理也通过大量瓷绘作品映像出来。本品即為此类题材之典型，其体量硕大，器形端庄挺拔，青花发色极佳，為明代崇禎时期同类器物中的佼佼者，颇為贴合明末宋应星《天工开物.陶埏》中所云之「上品细料器」之特徵，颇值珍视。

8067

清康熙 青花五彩人物故事图将军罐

H:48.5cm

参阅：

北京荣宝2012春季艺术品拍卖会，LOT1548，清·康熙 青花五彩四妃十六子大将军罐，成交价RMB 952,000。

五彩瓷最早见於明宣德年间，嘉靖、万历时普遍应用，至清代康熙时最负盛名，雍正后期至乾隆年间逐渐為粉彩所代替，直至光绪才有仿康熙五彩出现。此器罐体展肩提腹，颈部修长，紧圈足，造型挺拔向上，气魄宏伟，画工用笔简练，表现力强，人物点睛用侧锋将笔端的长毫斜笔重按，使人物眼珠藏在眼帘内，成一条黑色短线，显得含蓄传神，其亦為康熙五彩瓷之画法特色。

刀马人图，是瓷器的一种装饰纹样，主要描绘战争或习武场面的人物、坐骑、弓刀，故名。纵观中国古代瓷器装饰的歷史，「刀马人图」源於元代，兴於明末清初，盛於康熙时期，至雍正、乾降时衰落。纵观中国歷代瓷器的画面装饰，因受到儒家传统文化所追求「温润如玉」的审美影响，大多采用形式优美、寓意吉祥的题材，并且以温婉阴柔的画面风格為主体。到了康熙朝时，社会风尚一反常态，「尚武精神」儼然已经成為康熙时代典型的社会风俗。「刀马人图」的出现都或多或少体现了一种时代需求的尚武精神。故而在康熙瓷器彩绘装饰的题材中，具有尚武精神的「刀马人图」非常盛行。

8068

清初 青花五彩西游记花觚一对

H:49.2cm

参阅：

1.北京大羿2023年春季拍卖会，LOT0132，明·崇祯 青花「西游记玉华施法会」图筒瓶，成交价RMB 4,542,500。

2.中贸圣佳2022春季拍卖会，LOT1198，清·康熙 五彩「西游记」人物故事图棒槌瓶，成交价RMB 632,500。

花觚始於元代，主要流行於明嘉靖、万历至清乾隆这一段时期。早期的花觚除了陈设用之外，民间多用於插花，佈置厅堂。常见的有五彩花觚和青花花觚两种。康熙时期，在五彩瓷器上取得了极大的成就，此年间所製造的五彩瓷以其胎釉精细，色彩鲜艷欲滴，又被称為「硬彩」，题材丰富，造型古朴多样，纹饰优美丰富且简洁有力，而负盛名，可看出其工艺技巧的纯熟，是继明永乐、宣青花和晚明五彩之后，另一个黄金时代，而《饮流斋说瓷》谓：「硬彩，青花均以康窑为极轨。」说的正是康熙五彩。

康熙青花五彩花觚向為收藏界称颂的名品。这对花觚规格较大，形制规整。颈部為主题纹饰，画工细緻精丽，生动传神，一扫明末粗率画风，施彩匀薄的弱点，其彩料发色特徵明显。人物绘画精细，描绘西游记的画片故事，具有十分典型的康熙时期的人物纹饰特徵，形象高大，面部轮廓线很细緻，有浅淡渲染，显得更加灵动立体。腹部饰山石牡丹，寓意花开富贵。颈部饰石榴、佛手、寿桃，寓意福多、寿多、子多。

8069

清康熙 青花山水人物棒槌瓶

H:46cm

参阅：纽约佳士得2014年3月拍卖会，LOT2147，

清·康熙 青花携琴访友图棒槌瓶，成交价RMB 1,429,455。

康熙时期，经过清初时期的过渡，政权巩固，社会经济开始出现了繁荣景象。反映在制瓷业上，官窑、民窑相互促进，品种不断创新，棒槌瓶瓶即為此时期流畅久远且最具康熙朝特徵的一类品种，因形似棒槌而得名，其腹部画面广阔，最宜瓷画，流行一时。传世所见的棒槌瓶大致有大、中、小三种规格，本品属中等尺寸，北京故宫藏有多件与之尺寸、风格相似的棒槌瓶，可兹赏鉴。

此瓶盘口，长直颈，斜折肩，筒形长腹微弧，下承圈足，造型挺拔，是一件烧造难度极大的大型作品。通体施透明釉，白中微闪青，通体以青花装饰器壁，颈部绘饰如意云头纹、回纹等各一周，腹部為主题纹饰，通景绘湖泊高山，远景层峦迭章，近景山石皱染，更见高士与小童深山访友，构图甚妙。且所绘青花发色研丽秀雅，有浓淡深浅之别，笔触皴染得宜，分水技法炉火纯青，当為康窑青花「蓝分五色」之典型。

5036

清康熙  青花人物花觚

H:45.6cm

来源：国有文物商店

觚撇口，长颈呈喇叭状，鼓腹，高颈，近底处外撇，圈足。觚为酒器，始见于新石器时代陶器，夏、商、周时期流行青铜觚。仿青铜觚的瓷质花瓶，俗称“花觚”。瓷花觚始于元代，主要流行于明嘉靖、万历至清乾隆这一段时期，早期的花觚除了陈设用之外，民间多用于插花，布置厅堂。

此器通身青花装饰，颈部、腹部、胫部分别描绘了三种不同的场景。腹部绘四季花卉，花瓣舒展，

枝干蜿蜒有力；胫部绘“携琴访友”图，上以一圈回纹为界，各色人物，生动形象。青花呈色带紫，深浅不一，人物衣饰、环境富有变化。该器造型规整、挺拔，高大精美的形体，秀丽流畅的线条描绘出有趣多样的生活场景。

5065

明崇祯  青花牧牛小缸

H:10.7cm;D:13.8cm

来源：前英国驻缅大使马丁·罗伯特·莫兰德

(Martin Robert Morland CMG，1933-

2020) 旧藏，1978 年购自 Newton。

此件作品直口，平沿，沿上折，深腹，腹下渐内收，平底，底心略凹。器身通景以

青花绘“童子牧牛”故事图。整体布局疏朗有致，采用分水画法，画面生动自然，线条流畅有力，纹饰繁复饱满，青花发色浓艳清新，明末崇祯时期不可多得上品文房案缸。具有典型的明末清初的时代特征。此画片“童子牧牛”为明清瓷器中的常见祥瑞图案，一副田园生活之景象，极具生活之意趣。

马丁·罗伯特·莫兰德（Martin Robert Morland，1933-2020），曾服役于英国掷弹兵近卫团，1979-82 年任英国外交部驻华盛顿办事处主任，1984-86 年任英国驻缅甸大使，1986-90 年任英国驻美国代表。

5069

清康熙  青花开窗花卉将军罐

H:53cm

清人陈浏曾赞誉说：“世界之瓷，以吾华为最，吾华之瓷，以康熙为最”。清末《陶雅》一书中记载：“雍乾两朝之青花，盖远不逮康窑。然则青花一类，康青虽不及明青之秾美者，亦可以独步本朝矣”。

本拍品直口，丰肩，并带有宝珠钮盖，实属难得，四季花卉图样为康熙瓷器经典图样之一，本品为十二开窗绘十二花神图案。器形饱满圆润，敦实可爱，腹身通体以缠枝莲及花卉为饰。青花发色深沉浓郁，整体构图繁密有序，画工舒展流畅，为清康熙青花器之佳作。

5070

清康熙  青花山水凤尾尊

H:47cm

5071

清康熙  青花山水花觚

H:44.2cm

5072

清康熙  青花鱼乐图花觚

H:45cm

花觚为康熙时期瓷器名品。此器形由花觚演变而来，因其器口外撇呈凤尾状，故称凤尾尊。喇叭口，口部外撇，圆唇，颈部挺拔，丰肩，上腹部圆鼓，其下腹壁内敛，近底部腹壁外撇，平底，圈足矮直。满施白釉为地，釉色纯正，釉质饱满莹润。器表以青花绘制鱼乐图，青花浓淡协调，色调明快清晰。

画面中山石耸立，水面宽阔，骄阳高照，鱼翁在水边撒网捕鱼。口外及腹外近底处绘一周弦纹，

此器制作精良，画面格调高雅，具有浓厚的文人气息。为康熙民窑典型制作。

5077

明天启  青花高仕人物对饮图纹香炉

H:7.3cm;D:7.5cm