2023年11月25日，展览「刹那之间」在上海陆家嘴中心、黄浦江畔的震旦博物馆正式展出，呈现艺术家朱丽晴Liane Chu的最新绘画作品《正常与不正常》系列。

朱丽晴Liane Chu，青年新晋艺术家，中央美术学院实验艺术与科技艺术学院硕士学位在读，研究方向为总体艺术与跨界研究，以架上绘画、装置及雕塑等多元材料做为艺术语言，作品曾在伦敦、纽约、芬兰等世界各地参展。

艺术家一直秉持着“一半自我疗愈，一半自我释放”的观念，纵由身体肆意感知世界，在画板中释放个性和欲望，用色彩去表现在分裂、崩坏、挣扎、嘶吼交织下的思想世界，以抽动的线条去表现挣扎和拉扯感，以“正常”的线条与色调去体现“不正常”的世界。

在这次展览中，艺术家捕捉大自然在动的瞬间，通过表现主义的手法对自然环境和日常物的场景体验进行重新解读，取而代之的是建立在个人经验与社会环境下的反思。艺术家在想象的风景中，探寻心灵的界限，作品中展现出的迷幻的风景、奇异的色彩、抽象的绘画形式，为观者呈现出一场迷失在正常与不正常之中的奇妙之旅。

“我希望大家看到我的作品的时候，它是一个动态的感觉，虽然它其实是个静态绘画”，据艺术家介绍：“展览主题之所以叫《刹那之间》，因为其实抖动是一刹那之间的，有时候我们成长也是一刹那之间。”

展厅现场

艺术家运用漫画的形式，模拟大自然的漫画世界，沉迷在网络世界，吸引观众眼球。电子屏幕里的网络世界也存在着“正常”与“不正常”之分，人们在观看电子屏幕的过程中，看似占据主导权，有主动观看的能力，实则屏幕与人之间存在看不见的框架与壁垒，人们在观看的过程中在被动接受着媒体的信息洗礼，如果不加分辨，则容易落入“不正常”的陷阱。

朱丽晴Liane Chu通过各种“不合逻辑”的颜色搭配，对陈词滥调的“正常”事物进行反思，也回应了现代主义绘画中从后印象主义到超现实主义的种种思考。作品让人们反思那条分隔正常与不正常的界限的谬误，因为可能恰恰是“不正常”的存在让艺术的生成成为可能——那种独特的不规则律动让画作呈现出灿烂且个体化的生命特征。另外，漫画般的画风则使得我们回忆童年时不轻易为事物划界线的态度，并重新着眼于“健康的生命”而非“正常的存在”。

Let the Water Flow and Let the Tree Grow

树高千尺有根，水流万里有源

油画，190×190cm，2023

《正常与不正常》系列都是以树为主题，艺术家说：“因为在我眼里树是一个人形。我小时候经常会觉得树在跳动、在跳舞，我会跟我父母说大自然在起舞，在我眼里花草树木都会动，长大以后才发现是自己在眨眼、自己在动，所以我想这是我跟大自然的对话。”

树木的生长离不开土壤的滋养，画面中树木奇怪的色彩和外观反映了“不正常”的土壤影响了树木的生长。当下，媒体和人们的关系就如同作品中的土壤和树，不恰当的媒体内容会对观者带来不好的影响，长期受其熏陶，人们辨别是非、善恶的能力也会退化。

You will find answers on the mountain top

山顶上有你想要的答案

油画，150×200cm，2023

现实生活中，人们沉迷于网络媒体，习惯于观看那些被框在电子产品里的内容，而日益忽视自然，画面中艺术家对树木和自然景色的机械故障般的描绘和卡通般丰富的色彩则强化了观众对自然的关注。

作品的名称源于人们日常生活中在互联网、电视中看到的节目、新闻和电影。艺术家将媒体和自然联结起来，反映了当今社会中媒体对人们生活的深刻影响。

展览名称：刹那之间Instant

展期：2023.11.25–2023.12.20

艺术家：朱丽晴Liane Chu

策展人：曹峪

学术支持：张嘉荣

地点：震旦博物馆1楼艺文厅，上海市浦东新区富城路99号

展览票价：免费