中国美术家协会主席、原中央美院院长范迪安先生题写 标题“十指彩墨翔九天：刘伯骏艺术”

十指彩墨翔九天-刘伯骏102岁纪念展

主办

北京画院

四川省美术家协会

学术主持

余丁

策展人

红梅

展览时间

2023.12.07-12.17

开幕时间

2023.12.07上午10:00

研讨会时间

2023.12.07 上午11:00-12:30

地点

北京画院美术馆1/2层

策展人语：

十指彩墨翔九天：刘伯骏的艺术

刘伯骏（1921.10.2-2023.5.25），四川达州宣汉人，号老牛骏、吐真气，中国写意花鸟画家，一生精研指画、彩墨，书宗秦汉。1942-1947年，于时在重庆的国立艺专五年制国画班，师从潘天寿、吴茀之、林风眠、李可染、诸乐三等先生，系统研习写意花鸟画，指画得潘天寿亲授与肯定。

刘伯骏十指双手创作指画彩墨作品

刘伯骏于2023年5月25日仙逝，享年102岁。我们策划“十指彩墨翔九天——刘伯骏102岁纪念展”，以示对中国画领域期颐晋二岁的老艺术家的缅怀与敬意。

基于刘伯骏一生耕耘在中国写意花鸟画领域的三方面成就以及两大领域研究，展览分为两大板块八个主题：

刘伯骏三方面贡献：

1、十指指画，溯古通今。

他的指画远承高其佩，近由潘天寿亲授而习之。他将高其佩焦墨入纸，草书入画的狂、怪、乱和潘天寿浓墨入纸，隶书、行书入画的霸悍、雄迈、稳健之风，两相溶合在一起，奠定自己书宗秦汉，十指双掌入画的“骨象”。

2、彩墨成就，中西合璧。

他的色彩既有中国古典“随类赋彩”的天真烂漫的象之本色，又有从林凤眠而来的吸收西方现代派色彩表现性的主观情感表达，并且一改“以彩和墨”而为“以墨托彩”、 “以彩为墨”，极致于单以彩绘物象而呈现墨气盎然之韵，对彩墨画有明显推进，形成自己独特的彩墨画“面象”。

3、平民视角，自然为师。

他以一生布衣之身，继承齐白石以来将中国传统文人、贵族、精英视角，转而为平民百姓心态，将传统文人四君子题材之傲、幽、坚、淡之风转为赞美物象自身坚忍不拔的野生生命力；他还挖掘出“平民花中四骄子”之向日葵、美人蕉、鸡冠花、牡丹，以画家乡门前屋后“百姓花”为独特的“外师造化，中得心源”之“皮象”。

展览分两大学术板块八个主题：

平民花中四骄子：高古求变革，自然出真魂。

刘伯骏将“外师造化，中得心源”，具体化为画身边眼中所见，大巴山家乡故土房前屋后的“平民花”，向日葵、鸡冠花、美人蕉、牡丹，形成别具一格的“平民花中四骄子”题材。

向日葵

刘伯骏画向日葵，始于1961年，彼时他被下放到巴山深处、川陕交界的万源县紫溪乡劳动改造。此处，遍地连天的向日葵作为“向阳花”，成为那个特殊年代几乎唯一可以入画的对象。他在这一特殊社会语境下开始对向日葵作精神性而非意识形态化描绘，终于以多半个世纪的精研，开创出 彩墨“向阳花”系列。

鸡冠花

鸡冠花是大巴山家家户户门前院后广植之花，刘伯骏画鸡冠花采用近距离仰视视角，使平平常常的鸡冠花具有了巫鸿所谓的“纪念碑性”，顶天立地、云蒸霞蔚。观之，一种敬畏之感油然而生，用刘伯老自己的话说，顶着盛夏烈日怒放的鸡冠花，象征着巴蜀普通民众坚忍不拔、吃苦耐劳、不向命运低头的感人品格。

心花怒放，纸本彩墨，2015年，68cmX68cm

老牛骏年九十四。老牛（朱文）伯骏（白文）知足知不足（朱文）九十正当春（白文）

美人蕉

美人蕉也是大巴山家家户户门前院后广植之花。佛家有云：美人蕉由佛祖脚趾所流鲜血幻化而成。他笔下的美人蕉多为红色，概因如此。在注重美人蕉给人的视觉感受之外，他更为钦佩美人蕉在酷烈盛夏骄阳下开放的淡然，正如他曾于一幅美人蕉作品中所题：“赤日满天地，火云成山岳。高温持不下，无畏酷暑灼。”

牡丹

刘老的牡丹，不是传统的国色天香，也非大富大贵之态，而是自然怒放的百姓花，是蓬勃昂扬的生命活力，是无论怎样都乐观生活的生命状态。

文人画中四君子：长在巴山深谷中，不作画奴忆寿翁

对于传统文人画中四君子题材，他主要选取梅、兰、竹，之所以不画菊花，是因为川蜀之地少见耐寒之菊，对于极为强调“师造化”，非写生不创作的刘老，便以他家乡遍地可见的荷花取而代之菊花，组成他独特的“梅、兰、竹、荷”四君子题材。刘老一生坚持文人画中四君子题材，这得益于他的恩师潘天寿的教诲：重视传统，但不做画奴。

俯瞰梅姿

据史记载，梅入画始于南北朝时期。历代画梅大家对梅之形态的处理，不外乎“疏梅”、“繁梅”两种。刘老画梅，“疏梅”并不孤高清寒，“繁梅”也不似锦如花，二者都只为追求满壁风动的意蕴。观刘老的梅花，梅之天然的生机勃勃、野趣昂扬跃然纸上。尤其构图，一反传统的平视、仰视布局，而多取俯视。这一非常规视角使梅之形态如苍龙于空中盘绕，冲天之气毕现。梅枝的表现方式也多变而独特：或以手掌各部位附以断断续续的焦墨，或采用水墨交融的淡墨。而梅花花瓣画法，则以手指点花绘之，花之形态因墨法、指法多样而生气勃勃、自然天真。

草性之兰

在古人观念中，竹为谦谦君子，兰为香草美人。一般画家画兰多取婀娜之女态，或孤芳自赏，或陪伴谦谦君子之竹而娇柔妩媚。刘老深谙潘师画兰精要，一改传统偏“女性气质”的“花性”兰，而改为偏“男性气质”的“草性”兰，尤其更加突出兰叶，将其描绘得生机勃勃、老辣苍劲，气势磅礴，顶天立地，颇具男子雄风。兰花则缩小化，弱化，加强对比。刘老常以指画兰叶，以笔画兰花，二者一柔一刚，一收一放，一粗一细、相得益彰，野生兰草自开自落之野趣野态毕现。为突出兰之伟岸，刘老的经典构图常用远景的溪流、山涧来衬托近景兰之顶天立地的雄强感。

风雨雾雪竹

刘老酷爱画竹，他在家中门前种下几丛竹子。刘老以手掌铺墨，以指头画丛叶，以指尖挑叶尖。他画竹多叶少杆，满壁风动。画竹叶法喜用狂草、行书，而墨法尤擅枯墨、焦墨、浓墨。指老墨醇，将传统修竹、美竹、润竹转换为焦墨、篆隶之“风竹”、“雨竹”、雾竹”、“雪竹”。从竹中可见刘老书宗秦汉之端倪及指画之精要。

花叶不分之荷态

刘伯老喜以彩墨指绘、彩绘荷花。他还将荷的花与叶融合而绘，画荷叶时，如荷花般婀娜妩媚、绚丽多彩；绘荷花时，如荷叶般果决挺立、尽情舒展。刘老之荷，看花似叶，看叶似花，终于花非花、叶非叶；花似叶、叶似花；花即叶、叶即花。

站在复兴中华民族伟大传统的今天，回看和纵观刘伯老80载如一日艺术之路上的独特探索，意义非凡。他在指画、彩墨、平民心态这三方面两大领域八个主题的别开生面的探索，他所开创的独特的指画“骨象”、彩墨“面象”、平民视角“皮象”，都有待艺术史界进一步挖掘和研究。

红梅：

此展览策展人，中央美术学院副教授、硕导，中央美院美术馆理论出版部主任

2022年春-2023年春

刘伯骏（1921.10.2-2023.5.25），

享年102岁。

四川达州宣汉人，号老牛骏、吐真气。

中国写意花鸟画家，一生精研指画、彩墨，书宗秦汉。

1942-1947年，于时在重庆的国立艺专五年制国画班, 师从潘天寿、吴茀之、林风眠、李可染、诸乐三等先生，系统研习写意花鸟画,指画得潘天寿亲授与肯定。