艺术网> 新闻> 金陵美术馆

吴毅再次向金陵美术馆捐赠作品

2023-12-14 21:53:14 未知

来源：金陵美术馆

南京书画院名誉院长吴毅与夫人沈蓉儿曾向金陵美术馆捐赠114件作品，近日，应刘春杰馆长之邀，他们毅然决定再次捐赠32件速写手稿，含黄山系列的精品之作《白龙桥》、《翡翠池》等。截至目前共捐赠作品146件。

刘馆长好：

吴毅青年时精力充沛，转悠在大山里，置身无内无外，才能捕捉到山中之象。这批画是你们团队选出来的，吴毅决定这32幅手稿都捐金陵美术馆，以表达我们的感谢之情。

吴毅沈蓉儿

《白龙桥》炭条纸本 55cm×79.5cm 1979年金陵美术馆藏

《翡翠池》炭条纸本39.5cm×54.5cm 1980年金陵美术馆藏

此次捐赠的手稿作品题材丰富，涵盖了吴毅从20世纪70年代至今各个时期的速写手稿，普通的木炭条在白纸上呈现出宛若宋元墨迹般的万古山川。观吴毅手稿，不禁感叹力透纸背的线条贯穿画面的奇幻变化，老道豪迈。无论是旧作，还是新作都有一种内在的浑厚之气。跟随他的速写足迹，体会千秋河流，有苍茫遒劲的西北风景，气势磅礴的瀑布山石，峰峦叠嶂的黄山奇观、古博清雅的园林景观……无不是他胸中画学精神的体现。

在吴毅一生的艺术实践中，速写是吴毅艺术实践的重要方面，更是艺术成就的坚实基石。

《黄山系列》炭条纸本54.5cm×39.5cm 1979年金陵美术馆藏

《黄山系列》炭条纸本54.5cm×39.5cm 1980年金陵美术馆藏

《西海门》炭条纸本39.5cm×54.5cm 1980年金陵美术馆藏

《西海雨中稿》炭条纸本39.5cm×54.5cm 1980年金陵美术馆藏

海粟老人见吴毅几厚册黄山速写，竟都留在自己身边。这些是吴老师的心血，将来要进博物馆的。

——陈丹青

余初见吴毅先生黄山写生稿，惊为天人！旧纸已黄，铅笔线条浓浓淡淡，斑斑驳驳，物象隐隐约约，虚虚实实，虽咫尺不足，却引我坠入宋元。确实，吴先生这批写生稿的气象是足可以凌跨明清，遑论现代而直逼宋元的。

——王鲁湘

有怎样的人生和对宇宙的感悟，便有怎样格调和品位的艺术。多年来，阅读吴毅君的艺术，我越来越感觉到，他是一位永远走在思考和探索路途中的艺术家。他的艺术语言是从心底里发出来的，在美感中有强烈的力感，在他作品面前，你有一种被他传达的理念愉快地征服的感觉。他有执着的艺术追求，又在有意无意之间的方式中流露出来，能用这种方式表达，说明他的艺术已达到“化”的境界了。艺术境界的高低，有技巧的因素，而起决定性作用的，是艺术家的精神趋向。可以用一句话概括吴毅的为人为艺：具有高度的精神性。

——邵大箴

辛丑初冬见吴毅先生速写手稿留言:“迹有巧拙，艺无古今。”这些遗貌取神的写生已超越山川形质，是自由意志的吟咏。不逊古今任何大师。

虽网上浏览，已见笔走龙蛇，苍凉盘郁。细审之，更觉缠绵悱恻，似有无尽乡愁。遥撼太古，矫然拔俗，深深为之感动。

若说高峰，高峰即在此矣。

意犹未尽，歌以咏志:笔下神旋气挟云章腕底鬼戏醉素颠张点线欹斜九势扛鼎枯藤林莽倒海翻江借山抒怀胸列太古俯仰无尽慨当以慷骈散不拘风神为尚收放自由乾坤为象大鹏展翅河汉无极吴翁毫瀚天地气量啜墨充肠人不老留给画史大文章

——程大利

斑驳、沉雄、古朴、博大是我欣赏吴毅先生这批手稿的第一印象。这批手稿似在不经意时完成，却是先生精神的流淌，有一种超越时空的感觉，让我体会到先生对中国画艺术的远大抱负和使命感，手稿将与先生其他作品一起成为我们时代的经典。传统与时代、继承与创新、以及对生活的体验，这些中国画坛一直讨论的课题……在他的手稿中已得到完美的演绎。

——宋玉麟

吴毅的写生稿总能以完整的形式呈现出来，每一幅都充满了苍茫、浑然的气息。他笔下的点、线、皴、擦像千年的枯藤，虽然画纸有些残破，但其画极富生命力，与他的水墨作品形成异曲同工之妙。

从吴毅先生的写生稿中，我清晰地感受到其画面中所惯有的古意。他出手就老，笔下尽显苍茫之气，这是各种巧技、高科技手段都无法企及的。无论画手稿、还是大尺幅作品，他的取舍中、拿起笔时必然会由心向纸流淌出一种牢牢的、有包浆的、苍老的感觉，因而我相信他发自内心的倾泻与表达是经年累月铸就的。这种感觉在古人手上一直被崇尚，在今人手上却不尽人意——多数人只是在造作。

正因为吴毅笔下的艺术是情感的自然流露，是真正属于他内心深处的表现，所以无论呈现在我们面前的是他的手稿还是巨幅作品，都令人震惊、不容置疑。

——周京新

如果用一个字评价吴毅先生的作品，我以为这个“老”字最为恰切。再延伸一下，就是老练、老辣、老道、人书俱老，关乎中国绘画的那层“化境”，也是多少艺术家毕生锤炼，试图达到的境界。

——吴洪亮

作品欣赏：