浙江方元2023秋季艺术品拍卖会

中国书画

预展时间

12月19日 09:00—20:00

12月20日 09:00—18:30

拍卖时间

12月21日   下午13:00

拍卖地点

杭州东方寓舍 · 黄龙饭店

（杭州市钱江新城民心路2号）

十二月，在这个红叶未落，新寒渐起的时节里，浙江方元2023秋季艺术品拍卖会即将隆重启幕。

我们秉承着“择精品、重品质”的初心不变，经过将近一年时间的精心甄选与沉淀，共汇聚了三百余件拍品，包含了古代书画、近现代书画、当代书画、书法等多个专题。本次拍卖会将于12月19-20日进行预展，12月21日下午13:00点正式举槌。展拍地址：杭州·东方寓舍·黄龙饭店（钱江新城民心路2号)。

诚挚邀请广大藏家和师友们莅临现场，让我们相逢在浪漫的钱塘江畔，共享艺术的美好。

笔韵墨香—中国书画（一）专题

（编号001-097）

Lot 006

郭沫若（1892～1978）

行  书

水墨纸本 立轴 1966年作

尺寸：66×67cm 约4平尺

RMB:3000

说明：Lot001—Lot014 由上款人家属友情提供

Lot 009

周昌谷 (1929-1985)

草原儿女

设色纸本 立轴

尺寸：88.5×48cm 约3.8平尺

RMB:3000

说明：Lot001—Lot014 由上款人家属友情提供

Lot  003

韩美林(1936~  )

和平鸽

水墨纸本 镜片 1991年作

尺寸：68×69cm 约4.1平尺

RMB:3000

说明：Lot001—Lot014 由上款人家属友情提供

Lot 026

张大千(1899-1983)

峨眉烟霭、行书

设色绢本 成扇 1939年作

尺寸：49×18cm×2

RMB:150000—200000

按语：1939年6月，张大千应好友黄君璧之邀，携子张心智与黄同游峨眉，盘桓逾月。这是大千初游峨眉。黄君璧在回忆文章中曾记述过这次旅行：“民国28年，我作东道主，请大千及其公子心智同游峨眉、青城，盘桓匝月，两人写生，获得很多好画稿，互相切磋，得益非浅……。”张大千与黄君壁各拄手杖，从报国寺起逐庙游览至金顶，一路谈笑风生，对景写生。黄君璧携带有照相机，每遇奇景，则由大千导演，黄拍照。大千性急，常呼“快拍，快拍”！而黄时常乱了手脚，彼此引为笑乐。此件成扇创作于1939年7月，正是游历之后所作。画面林木青翠，淡赭峨眉崖石色调清润，群峰耸峙，壁立千仞，云水相接，烟雾氤氲，近处有高士二位，看指阔水千山，整幅画面细润华滋，平淡高远，令人幽清思远，如处其境。扇面另一面是张大千行书书法，字型豁达豪放富含灵气。

Lot 047

关良(1900-1986)

金猴奋起千钧棒

设色纸本 镜心

尺寸：60cm×48cm 约2.6平尺

RMB:80000—120000

说明:上款人“震坚同志”即李震坚1921年生于新建岩山。1936年入杭州国立艺术专科学校    国画科，师承黄宾虹、潘天寿，现代中国画人物画奠基人之一。

Lot 050

张大千(1899-1983)

青城白芨

设色纸本 镜片 1944年作

尺寸：32×19cm 约0.5平尺

RMB:60000—80000

按语：大千画花卉强调要传达出“茁萌抽芽、发叶吐花”的朝夕情态，此幅为大千见青城白芨盛开后的写生之作，至为精工。虽然只有花卉一枝，然其线条清润舒展、顾盼掩映、丰姿绰约，如美人含羞不语，万种风情，气韵结构奇佳。敷色深得古法，清雅脱俗，实为佳作。

Lot 053

张大千 (1899-1983)

竹林啸咏

设色纸本 立轴 1937年作

尺寸：145×39cm 约5.1平尺

RMB:200000—300000

按语：张大千曾在他的画论《写竹》写道“古人画竹称作写竹，因为画竹是等于写字一样，用笔要完全合乎书法。书法第一要诀，一定要练好永字，因为永字已包括侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔八种方法。这些方法都通用于写竹。竹枝更须用篆书的方法，画竹叶也要写成个字和介字、川字开关但必须要用一二笔来破开。竹法有双勾写意两种，双勾那就是用线条勾成轮廓，然后再填色，这是工笔划竹，必要充分了解竹的生长状态和结构，一笔不得苟且，这种可以叫作画竹。写意的竹，也要分层次，近的竹在前，要用浓墨，远的竹在后，要用淡墨，这才能够分得出前后、明暗的层次，增加韵味，可是有一点要记着，每一根竹是用浓墨，就全部用浓墨，用淡墨就全部用淡墨，绝不要在一笔上弄巧，兼有浓淡二色，反为不美。”“要了解物理，观察物态，体会物情。必须要一写再写，写到没有错误为止。”此幅《竹林啸咏》完全符合这些特点，不仅有竹子自然的生长构造，如浓淡、疏密、呼应等等，也有“写竹还应八法通”的书法笔法之美。画中王徽之扶手杖，傲然回应别人的回答，人物极为传神，受石涛的影响很大，还有画外之意，虽画一人，但表达出数人，与古人的画论和绘画技法暗合。历史上许多人临摹的画一般只能临其貌，并未能深入其境；而张大千的摹古直达神似乱真，深得古人意趣。

Lot 055

黄宾虹（1865-1955）

松风古寺

设色纸本 立轴

尺寸：66.5×33.5cm 约2平尺

RMB:450000—650000

出版：

1、《虹叟画集纪念黄宾虹诞辰一百五十周年》P76，浙江人民美术出版社，2014。

2、《经典画库黄宾虹国画山水精品》P08，四川美术出版社，2018年。

按语：黄宾虹精研传统与关注写生齐头并进，早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹”；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。他的技法，得力于李流芳、程邃，所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。中国山水画历来追求的可游可居之境界身处一室之内，心游万山之中，是传统文人理想中的乐境，黄宾虹毕生专研山水画的艺术，乐此不疲，形成了自身的独特风格。本幅《松风古寺》笔墨苍润而结构精严，诸种意象安排妥贴，重峦幽谷、密林陡壑、隐舍悬瀑、岫云山径，层次颇多，但画面仍气脉贯通，清妍秀润而意趣生动，对于画面结构的调控和尺度的拿捏可谓妙到颠毫。从技法上来看，画家以水墨、浅绛技法并辅留白之法，描摹云岚、青山、古松、幽居，水墨在纸上任意纵横氤氲，以淡墨渲染而浓重点苔营造富有古意的氛围，而笔墨攒簇、层层深厚，入眼皆是水墨淋漓，云烟幻灭，一派活生生的自然胜景。

Lot 057

吴昌硕（1844-1927）

红霞裹住颇黎天

设色纸本 立轴 1919年作

尺寸：136.5×34.5cm 约4.2平尺

RMB:380000—600000

出版：

1.《浙江四大家》p046-047，西泠印社出版社。

2.《百年丹青》湖州十家书画精品集p27,西泠印社出版社。

按语：此幅《红霞裹住颇黎天》，为缶翁七十六岁所作，正是他创作的巅峰期，诗、书、画、印俱臻化境，即处于“放开笔机，气势弥盛，横涂竖抹，鬼神亦莫之测”的艺术创作阶段。此作通篇以篆籀笔法入画，写杏花数株，老枝交错，互为呼应，槎枒多姿、气势如虹，逸笔草草如疾风骤雨，更以浓艳之色点染花朵，最为豁心耀目。纵横交错的杏花枝干构成画面线条和块面的有机组合，杏花枝干纵横斜倚交插自然分割形成几个不同的空白，调节了画面的疏密，高空缀石般的用笔点出丛丛杏花，绯红粉白翠绿蔚为奇观，色彩清新明快，艳而不俗，自成面目。整个画面形成点、线、面的有机组合，如同一首有韵律的交响乐。全局开合纵横，朴茂浑厚之气纵横流淌，扑人眉宇，难以名状。右上角落款书法险仄奇崛，堪称三绝。居上海后的吴昌硕，进入艺术盛期，创造了以“重、拙、大”的金石笔法和鲜艳的色彩结为一体的大量花卉作品，把金冬心、吴让之、赵之谦以来融金石书法于绘画的潮流推向新的阶段，成为“金石大写意”画风的最高阶段。此幅将娇嫩的杏花与厚重的枝干、鲜艳的色彩与豪放的笔墨融为一体，此作笔力雄壮，着色古艳，正是吴氏晚年的代表性风格。

Lot 059

吴昌硕（1844-1927）

兰 石 图

水墨绫本 立轴 1920年作

尺寸：172×41cm 约6.3平尺

RMB:380000—600000

说明：带盒 ，王廷珏题签条

按语：此幅《兰石图》是作绫本，诗曰“临橅石鼓琅琊笔，戏为幽兰一写真”，更直接说“以写篆法画兰”。以篆籀之法画木应有其人，但以篆法画兰，吴昌硕先生应该是首创。整幅画不施色彩，纯以墨画成，却自有一番生意。其墨浓淡相宜，其笔刚柔相济，由于有书法笔意所在，用笔显得流畅秀逸却又劲挺有力，疏密间自然透露出一股生机。由于兰中有巨石衬托，所以兰花孤高、遗世独立的精神特质愈发突出，成为吴昌硕自身人格的绝佳象征，既表达了缶老清高孤傲的情怀和怀才不遇的苦闷之情。

Lot 063

齐白石（1863-1957）

群  虾

水墨纸本 立轴 1951年作

尺寸：101.5×32.5cm 约3平尺

RMB:150000—200000

按语：此幅《群虾》灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。细笔写须、爪、大鳌，刚柔并济、凝练传神，显示了画家高妙的书法功力。齐白石先生的线条有虚有实，简略得宜，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。

Lot 065

林风眠（1900-1991）

渔鹰唱晚

设色纸本 镜片 1979年作

尺寸：67.5×58.5cm 约4平尺

RMB:380000—500000

出版:

1.《艺海集珍》第七辑第121页，西泠印社出版社，2008年。

2.《缤纷的意趣一林风眠、苏天赐作品展》南京逸空间，2018年。

3.展览:“缤纷的意趣一林风眠、苏天赐作品展”，南京逸空间，2018年。

说明: 上款人李少言 [1918-2002]，山东临沂人。擅版画。延安解放时第一张邮票的设计者。1955年以来，历任中国美协四川分会副主席、主席，一级美术师，中共四川省委宣传部副部长 。中国美术家协会副主席、四川美术学院常委书记、中国版画家协会副主席、四川省文联副主席、中国美协第二届理事和第三四届副主席、连续当选第三至七届全国人大代表美协四川分会副主席、主席。

按语：此幅《渔鹰唱晚》以方形平远构图，抒写鱼鹰扁舟，水天云阔。画家在处理此类构图时很注重平直中的斜线、弧线和圆形，给平和的状态以动势与活力。作品当中墨色的运用将空阔的湖面、云天与芦苇小舟浑然连在一起，加之富有动态的鱼鹰，营造了一个渔舟唱晚的平和景象。

Lot 066

石鲁（1919-1982）

印度风情

设色纸本 立轴

尺寸：129.5×130.5cm 约15.2平尺

RMB:2200000—3000000

按语：石鲁（1919年12月13日～1982年8月25日），原名冯亚珩，四川仁寿人，当代中国画家。早年就学于成都东方美专，1940年赴延安入陕北公学院，从事版画创作，后专攻中国画。1959年创作《转战陕北》，名声日隆。后曾任中国美术家协会常务理事、中国书法家协会常务理事、陕西省美术家协会主席、陕西省书法家协会主席、陕西省国画院名誉院长、中国画研究院院委等职。着有《石鲁学画录》、电影剧本《暴风中的雄鹰》等。石鲁与赵望云创立长安画派，是长安画派的领军人物，20世纪50年代是长安画派迅速崛起的时期；这其中居功至伟的自然是1954年成为西安美协副主席的石鲁。他的画作是中国最早进入国际市场的近现代书画作品。他擅长人物、山水、花鸟。石鲁年轻时只身赴延安参加革命，早期画风偏于写实，用笔坚实谨严，多画革命题材；后期画风奇崛劲健，常以华山、荷花为题，笔力纵恣雄豪。石鲁是位极具灵气和创新的画家，黄土高原和陕北风情既寄寓了石鲁对那段革命历史的深情回忆，也表现了他对美和美的价值的全新理解。这种独特的创作手法使他成为了二十世纪中国画坛上最具反传统色彩的一代大师。石鲁一生命运坎坷，其子石果道：“石鲁以一人之身却历经三重文化身份，那就是艺术官员、有争议的实验艺术家和被猛批痛打的‘反革命分子’兼精神狂人。”石鲁有一首自评诗：人骂我野我更野，搜尽平凡创奇迹。人责我怪我何怪，不屑为奴偏自裁。人谓我乱不为乱，无法之法法更严。人笑我黑不太黑，黑到惊心动魂魄。野怪乱黑何足论，你有嘴舌我有心。生活为我出新意，我为生活传精神。这首诗是他的艺术宣言。石鲁艺术大体经历了三个阶段：四五十年代以比较写实的通俗人物故事画宣传社会革命，代表作有木刻版画《打倒封建》和彩墨画《长城内外》。六十年代以叙事、抒情、象征手法结合的巨幅历史画《转战陕北》取得了突破，另一方面以《南泥湾途中》等一批新山水画成为"长安画派"最有影响力的画家。七十年代他以花鸟大写意为主，创作了一批极具个性化的诗、书、画、印，具有强烈的主观表现性，以强力提按的用笔和激烈抒情的品格构成了对传统书画的变革，成为书画由传统形态向现代形态转变的艺术家。1970年，石鲁创作了一批充满了特殊神秘符号的作品。据石鲁之女石丹介绍：“1965年下半年我父亲患精神分裂症住进医院，1966年他被从精神病院揪出批斗，被剥夺的不仅仅是作画的权利，甚至是一个人的基本人生自由。1970年初，***高潮已过，轰动画坛的西安美协宣布解散，父亲因问题严重等待审查被留下来。工宣队等撤退时，将抄得所剩无几的物品退回，其中，有来自延安各个时期的速写、写生稿，也有一些未完成的画稿，是他前半生的心血和辛勤劳作的成果，都被撕得七零八落、乱七八糟地堆在小院厨房里。当时，精神分裂症的复发使石鲁不受理智控制，他从纸堆里找出一些上世纪50年代访问印度、埃及时画的人物写生稿，用浓烈的颜料在原稿上层层加染、勾勒，再画上巫术般的纹样符号，写上密密麻麻的题跋。在一种梦幻的精神状态中，把原来写实的水墨人物画改变成了复杂而神秘的画面。”此幅《印度风情》无疑就是那个时候的产物，该画描绘了一位传统舞蛇人形象，画面以精密复杂的层层线描精准地勾勒出人物的身躯和衣饰。周边摆放了各种神秘“眼睛”纹饰的古陶罐，还有无处不在的“石格尔鲁曼丹”的落款，以及一前一后两条写满了字母的眼镜蛇竞相呼应。在印度舞蛇是一个古老的职业，自古以来印度人对舞蛇一直心存敬畏，因为舞蛇人被奉为印度神话当中的苦行僧。可以想象画家在那个特殊时期以“苦行僧”喻对当下现状的无奈及自勉。通过画面清晰可见画家错综复杂的内心感触。记得有人曾这样表述“我们看待石鲁的画作，不光要通过他的人生际遇去审视，更应该深究其内心世界。他所研究过的领域已经超越了本体，是从绘画中找到抒发点，从微观画面着宏观世界，用不同文明，不同哲学想想来充盈着自己的头脑。”至此他的艺术从理想转向精神，从抒情明朗的浪漫转向孤愤苍劲的沉雄，从现实的诗意描写转向形而上自然大道的畅神。它不仅提供了中国画现代形态的一种样式，而且，也映照着石鲁对于真善美的魂魄式的追求意念。”

Lot 067

蒲华（1832-1911）

梅兰竹菊四屏

水墨纸本 立轴 1901年作

尺寸：148×40cm×4 约5.3平尺（每幅）

RMB:200000—300000

说明：蒲华是“海上画派”的开拓者之一，与吴昌硕、任伯年齐名。蒲华一生傲世，卓立不群，其笔墨超逸高妙、生动活泼，是一位创造性较强的画家。此幅《梅兰竹菊》四屏分别绘制墨梅、兰花、竹石，菊花，所作老梅虬枝昂扬，繁花怒放；所绘兰花笔墨流畅，墨色凝练清丽生机勃勃，似阵阵芬芳迎面扑来；所写墨竹，一杆数枝挺立直上；所画秋菊傲雪凌霜。这些绘画题材是文人画常见的题材，用来借物抒情，传达人的精神品格。

Lot 068

蒲华（1832-1911）

溪山高游

设色纸本 镜片

尺寸：49×90cm 约4平尺

RMB:60000—80000

按语：蒲华的山水继承了文人画的格调，但又不失野趣。构思、布局新颖，而且下笔大胆，笔力雄健奔放，如天马行空。人物虽然都在偏隅之所，渺小而静穆，但都是点睛之笔。画中小人或泛舟放歌，或远眺悠思，或幽居清谈，逍遥置身世外。且多为文士形象，遵循着“远人无目”的透视原则，虽简明扼要，但对山水整体来说增添的是一份高古的韵味。

Lot 077

徐生翁（1875-1964）

行书七言联

水墨纸本 屏轴

尺寸：161×36cm×2 约5.2平尺（每幅）

RMB:60000—80000

说明：上款人力子即邵力子（1882～1967），初名景奎，字仲辉，又名凤寿，笔名力子、天富，浙江绍兴人。著名爱国人士，与柳亚子等人发起组织新南社，和于右任等创办上海大学。曾任黄埔军校秘书长，甘肃、陕西省政府主席，国民党中宣部部长、驻俄大使等职。新中国成立后，历任中央人民政府委员、全国人大常委、政协全国常委、民革中央常委等职。

Lot 078

徐生翁（1875-1964）

墨  竹

水墨纸本 立轴 1924年作

尺寸：143×41cm 约5.3平尺

RMB:80000—120000

Lot 083

溥儒（1896-1963）

行书五言联

水墨纸本 镜片

尺寸：69.5×12cm×2 约0.7平尺（每幅）

RMB:20000—30000

Lot 084

溥儒（1896-1963）

墨  竹

水墨纸本 镜片

尺寸：60.5×28.5cm 约1.6平尺

RMB:20000—30000

妙笔丹青—古代书画专题

（编号098-117）

Lot 101

陈洪绶（1598-1652）

夏山隐居

水墨纸本册页 镜片 1636年作

尺寸：28×22cm×6 约0.55平尺（每幅）

RMB:450000—650000

说明：上款人玉汝道兄即为明代大画家倪元璐（1594年－1644年），字汝玉，一作玉汝，号鸿宝，浙江绍兴府上虞县（今浙江省绍兴市上虞区）人。中国明朝晚期官员、书法家。

Lot 104

王绂（1362-1416）

楚江清晓图

水墨纸本 手卷

尺寸：34×355.5cm、约10.9平尺 34×86cm 约2.6平尺

RMB:280000—450000

说明：马一浮、秦裕、沈度、姚绶题跋

按语：王绂生于元末而长于明初他的艺术风格对吴门画派的山水画有一定影响。但他不肯轻作山水画，故后人有“舍人风度冠时流，笔底江山不易求”的诗句。此幅《楚江清晓图》用笔较干，山石的解索皴由淡至深多次皴、擦、染，墨色苍润厚重，而焦墨的点、擦，更增其苍莽沉郁。取高远、深远法，远景简朴茅屋内端坐几人，静谧恬适，悠然自得。中景泛舟湖上，苍松翠柏，昂立山间；山巅矾头，疏落有致。远景群山屹立，虚实得当；意境悠远。此图既有王蒙的繁密苍郁，又有倪瓒的疏旷简淡，构图上似王蒙，是高山大川、崇山峻岭式的全景构图。此画弥足珍贵，曾先后被多人鉴藏题跋，该画值得有识之士进一步研究、品鉴收藏。

Lot 107

董其昌（1555-1636）

山  水

设色绢本 手卷

尺寸：28×186cm 约4.7平尺

RMB:120000—200000

说明：鉴藏印“吟芬馆珍藏”系曾协均藏印。曾协均 (1821- ?)，字舜臣，号笙巢，道光二十三年举人。为官至贵州巡抚。清代国学骈文八大家之一的曾燠之子。

按语：董其昌书画作品最突出的特色就是精于用墨，其画笔墨交融、墨法丰富、润中求韵，以淡为宗。董其昌说：“用墨须使有润，不可使其枯燥，尤忌浓肥，肥则大恶道矣”。此幅山水手卷绘山村小景，看似平淡寻常，然奇峰矗立于天外，云影灵动于林表，遂觉景况肖爽，分外宜人。图中画山、树皆用淡墨起手，逐层加浓。设色淡雅超逸、富于诗意。树中如有烟气，山色明净而郁厚，用墨已到出神入化的境地。对董其昌山水画墨的运用，王原祁评说“董思翁之笔，尤人所能。其用墨之鲜彩，一片清光，奕然动人，岂人力所得而为！

名家荟萃—当代书画专题

（编号118-134）

Lot  119

曾宓（1933-2022）

长城脚下

水墨纸本 镜框 2007年作

尺寸：47×44cm 约1.9平尺

RMB:80000—120000

出版：《曾宓作品集》p229,中国美术学院出版社。

Lot 120

曾宓（1933-2022）

岳皇路上

设色纸本 镜框 1987年作

尺寸：69×67cm 约4.2平尺

RMB:80000—120000

说明：展览于1991年北京中国画研究院举行的“曾宓画展”，并展示于邀请函折页。

Lot 128

吴山明（1941-2021）

吟 月 图

设色纸本 镜片 2012年作

尺寸：69×138cm 约8.6平尺

RMB:80000—120000

Lot 129

黄永玉（1924-2023）

江  南

设色纸本 镜片  1995年作

尺寸：68×138cm 约8.4平尺

RMB:120000—180000

出版：《墨彩 林风眠 吴冠中 黄永玉绘画艺术臻选集》P102，中国恒丰艺术出版有限公司。

百年翰墨—书法专题

（编号135-247）

Lot 135

马一浮（1883-1967）

行书唐人诗

水墨纸本 立轴

尺寸：110.5×38cm 约3.8平尺

RMB:40000—60000

Lot 136

马一浮（1883-1967）

行书五言联

水墨纸本 屏轴

尺寸：179.5×31cm×2 约5平尺（每幅）

RMB:80000—120000

Lot 140

谢无量（1884-1964）

行书五言联

水墨纸本 屏轴

尺寸：129.5×32.5cm ×2  约3.8平尺（每幅）

RMB:50000—80000

说明：上款人“凌甫先生”即马凌甫 (1884～1970)，原名步云，陕西合阳和家庄镇南渠西村人。清末留学日本，光绪三十一年(1905)在东京加入同盟会。民国10年(1921)后，历任陕西省长公署参议、省参议会议长等职。民国13年(1924)夏，任陕西省教育厅厅长。中华人民共和国成立后任江苏省人大代表、政协委员、中国国民党革命委员会委员。

Lot 142

沙孟海（1900-1992）

行 书

水墨纸本 镜片

尺寸：139×34.5cm 约4.3平尺

RMB:60000—100000

说明：上款人鲁光原名徐世成，1937年生，浙江永康人。历任国家体委政治部秘书处处长、宣传司教育处处长、中国体育报社社长兼总编辑、人民体育出版社社长、中华全国体育总会常委、中华全国新闻工作者协会常务理事、中国武术协会副主席、亚洲体育记者联盟副主席。

Lot  143

启功（1912-2005）

行书七言诗

水墨纸本 镜心 1979年作

尺寸：102.5×35cm 约3.2平尺

RMB:120000—180000

出版：《最是无声》李亚先生珍藏及遗作展，保利艺术博物馆。

说明：上款人李亚，1926年出生，江苏盐城人。养意斋主。1949年毕业于南京江宁师范美术科，先后就职于南京市文艺工作团、抚顺市文化宫、无锡市文联。

Lot 144

沈尹默（1883-1971）

行书《沁园春.雪》

水墨纸本 立轴

尺寸：102×47cm 约4.3平尺

RMB:100000—150000

出版：《百年丹青》湖州十家书画精品集p123,西泠印社出版社。

Lot 147

弘一 （1880-1942）

南无阿弥陀佛

水墨纸本 镜片

鉴藏印：大为心赏

尺寸：87×26.5cm 约2.1平尺

RMB:600000—800000

出版：1、《艺海集珍》十一辑P34，西泠印社出版社，2012年。

2、《古欢无极，西泠印社社员藏珍汇观》，西泠印社出版社，2013年。

Lot  148

黄宾虹（1865-1955）

金文七言联

水墨纸本 屏轴

尺寸：139×25cm×2 约3.1平尺（每幅）

RMB:200000—300000

Lot 151

吴昌硕（1844-1927）

石鼓七言联

水墨纸本 镜框 1912年作

尺寸：134.5×33cm×2  约4平尺（每幅）

RMB:120000—180000

按语：石鼓文是书法史中现存最早的石刻文字，气韵古朴，是历代书法家研习篆书的重要范本，有“书家第一法则”之称。历来能发扬光大而自出机杼者，首推吴昌硕。吴昌硕从年轻时便涉猎石鼓文，中年以后更是将石鼓文作为主要临摹对象。数十年间，他博览众多金石原件及拓本，反复研习，并不以刻意模仿、徒求形似为满足。他的石鼓文，凝练遒劲，自出新意，风格独特。60岁后他的石鼓文更为圆熟精悍，刚柔并济，并且将石鼓文字集语书写对联。此件《石鼓文七言联》作于1912年，时吴昌硕69岁。正是其趋向于顶峰时期，是件书写上一气呵成，用笔遒劲，气息深厚，章法停匀，笔法精到，无一懈笔。风格朴茂自然，含蓄藴藉而不计较于规矩，富有金石气。款字行书运笔圆浑，如“锥画沙”、“屋漏痕”，醇厚沉郁，完全体现了他苍拙古健、恬淡脱俗的书风。

Lot 154

吴湖帆（1894-1968）

行书八言联

水墨纸本 屏轴

尺寸：161×32.5cm×2 约4.7平尺（每幅）

RMB:80000—120000

说明：上款人庆生即沈锡庆(1884~1936)，字庆生，绍兴东浦人。徐锡麟表侄，曾助徐办热诚学堂，并加入光复会，后留学日本习司法。

Lot 167

于右任（1879-1964）

行书五言联

水墨纸本 镜片

尺寸：136.5×33.5cm×2  约4.1平尺（每幅）

RMB:60000—80000

说明：《百年巨匠于右任书法作品集》第五辑P134，西安出版社。

Lot 172

张大千（1899-1983）

致泉斋函

水墨纸本 手卷

尺寸：30×12cm 约0.3平尺、27.5×21.5cm 约0.5平尺、26×63cm 约1.5平尺、32.5×65cm 约1.9平尺、19.5×28.5cm  约0.5平尺

RMB:80000—120000

出版：《咸韶斋藏书画集》P238，上海书画出版社，2011年。

Lot 187

谭延闿（1880-1930）

行书四屏

水墨纸本 屏轴

尺寸：169×35.5cm×4 约21.6平尺

RMB:60000—80000

说明：上款人伯陶即曹受坤（1879－1959）字伯陶，广东番禺人，中华民国学者、政治人物。

艺海掇英—近现代书画（二）专题

（编号243-306）

Lot 257

胡汀鹭（1883-1943）

四季花卉

设色纸本 立轴 1942年作

尺寸：145×38.5cm×4 约20平尺

RMB:60000—80000

出版：《百年梁溪》P48-49，上海人民美术出版社，2006年。

Lot 261

黄君壁（1898-1991）

山居图

设色纸本 镜片 1968年作

尺寸：52.5×100cm 约4.7平尺

RMB:80000—120000

Lot 266

楼辛壶（1880-1950）

秋山图

设色纸本 立轴 1931年作

尺寸：137×68cm 约8.4平尺

RMB:20000—30000

说明：上款人伯陶即曹受坤（1879－1959）字伯陶，广东番禺人，中华民国学者、政治人物。

Lot 281

金城（1878-1926）

桃花麻雀

设色纸本 立轴 1925年作

尺寸：130×62.5cm 约7.3平尺

RMB:50000—80000

出版：1.《中国近现代画家—金城画集》P145，天津人民美术出版社，2012年。

2.《中国历代国画名家精品集—金城 山水花鸟》P124，上海书画出版社， 2014年。