中国美术学院客座教授、展览总顾问张颂仁认为，这个新的空间、新的平台是更贴近生活的美术馆形式，当今商场已经不只有关于产品的需求，更有推出新的生活方式、推出新的生活想象力的诉求。在这一点上，中心美术馆希望可以找到更拔高的合作角度，因为当代艺术同样也是关于新生活的探讨，关于新生活跟时代的批判，以及提出科学的想象。他希望这些学院的，或者说象牙塔的想法，可以在这样一个贴近大众的空间找到更多的观众和听众。

香港汉雅轩画廊创始人 张颂仁开幕式致辞

　　中国美术学院媒体城市研发中心主任高世强提出，中国美术学院一直坚持“深度社会化、充分国际化”的发展思路。其中，社会化的发展就离不开与华润集团这样的企业深入合作;对华润集团来说，文化艺术与商业的结合是艺商结合的发展趋势。华润集团选择深耕杭州这座充满深厚历史文化底蕴的城市，一定绕不开中国美术学院，双方是建立在达成高度共识与合作之后往前推进的。「启·杭」背后的寓意就是“启航”，对于国美与华润集团，对于杭州中心，对于在杭州这座城市建立一座当代艺术的平台，都是新的启航。

中国美术学院跨媒体学院实验艺术系主任 高世强教授开幕式致辞

　　中心美术馆馆长王岩则表示，「启·杭」是一次发端与创纪，它鼓励艺术创作摆脱对于舶来物的依赖，尝试在当代语境下走出新的自我方程式。它将是超越时代局限的光辉重构，它所要呈现的是艺术的精神品格与生命执念。

中心美术馆馆长 王岩开幕式致辞

　　中国美术学院媒体城市研发中心和杭州中心已于近日签署战略签约，宣告全新艺术商业范式的诞生。这份卓绝新典范必将为城市建设带来更具魅力的文化新机，双方在艺文领域的共同探索也将借力时代通道促发社会创新的多元迭代。

　　作为成果之一，中心美术馆开馆展「启·杭」2023年12月25日面向公众开放，展期至2024年5月5日。置身时代新语境，这场顶流汇聚的顶配盛宴从跨越半个世纪的中国当代艺术史中攫取最具代表性的艺术家，通过个体对时代的回应、反思与预测，以非视觉信息和想象图谱，将自我置身广袤的艺术世界，鼓励艺术创作摆脱对舶来物的依赖和肉身经验的桎梏，呈现精神品格与生命执念的深度关联，尝试在当代情境中创生新的自我方程式。美术馆由此变成集成现实和混合想象的叠加场景，重新定位着艺术对世界的超凡影响。

【展览现场】

中心美术馆开馆展“启·杭”入口

从左至右：艺术家谷文达（左二）与香港汉雅轩画廊创始人 张颂仁（右二）在展览现场

【馆长语】

中心美术馆馆长 王岩

　　启·杭

　　中心美术馆开幕展《启·杭》是一场以中国当代艺术为核心的大展，是现代新商业与艺术共创的当代探索与实验，以“杭州中心”这座杭州城市新地标、新视角为出发点，关注商业形态下艺术与商业的发展生态，聚焦多元化消费语境下的艺术生产模式，鼓励艺术家在新消费时代和文化艺术创新的深入思考中探索新型商业化与艺术 共创的新消费模式。《启·杭》意寓“启航”，中心美术馆将在华润集团、杭州中心以及杭州这座城市的滋养下定位出独一无二的价值归属。

　　人之博闻“启”自天地玄黄，宇宙洪荒时，凡自洪荒，终乎幽厉，人之性，已初定。然以“杭”为中心，启自南宋，达心适意、本自心源，以自得自适的心性构建起 杭州的价值观归属。《权利意志：重估一切价值的尝试》中认为价值是人自我创造的，尼采欲使人们重新建立属于自我的价值，这个时候价值观问题成为了现代性中 最至关重要的问题之一，因为价值观的伟大就在于它具有感动我们的能力，诚然，艺术家就是其中的佼佼者。

　　《启·杭》将是一次发端与创纪，它要定位艺术在当代艺术与商业语境下的现代性方向，它鼓励艺术创作摆脱对于舶来物的依赖，尝试在当代语境下走出新的自我方程式。它将是超越时代局限的光辉重构 ，它所要呈现的是艺术的精神品格与生命执念。展览作为一种呼吁与立场，试图在艺术与商业的世界中找到一种共同的价值，在此基础之上，艺术家可以联合在一起以艺术之名为这个世界服务，各种美学与哲学意义都能够在这里找到共同的连结价值。同时，又有许多艺术家孤立的散落于世界各地,不停地寻找中心美术馆这样新锐与开放的平台，尝试探索新的商业与艺术联合的价值与可能。

　　展览中每一件作品都将是被重塑的艺术家的世界与价值观的显现与再现，是信仰层面的思想内涵，也是历史源流中永恒不变，具有终极意义和永恒价值的东西，这既取决于艺术家的肉身经验 ，又取决于艺术家生存的政治和经济环境。今天的中国处在一个经济与文化艺术协同创新与高速发展的历史新阶段, 同时也急需一种艺术信仰和价值的填充，这次展览便是在这样的语境中展开叙述。展览强调将自我置身于这个广袤的艺术世界中，透过艺术的场域，寻找与感知作品于其中的时代记忆与普世价值。在作品的选择与解读时，不仅仅停留在当代文化符号的层面，更是呈现艺术家对时代的一种回应、反思与预测。展览空间变成一种集合现实和想象的混合场景，以此作为一次艺术的实践，挖掘隐含在其中令人兴奋的非视觉信息和想象图谱，重新定位与思考艺术对于这个世界的影响。

　　展览将邀请当代艺术界极具代表性、活跃度的艺术家参展，展出作品涵盖绘画、雕塑、装置、影像、及跨媒介作品等等，以多生态、多元化、多面向、多视角的方式在杭州中心向全世界的参观者讲述艺术的故事。

方增先《唤起工农千百万》

佚名《大干社会主义》

【中心美术馆馆长简介】

王岩

　　王岩，英国伦敦大学国王学院就读国际关系硕士课程，英国伦敦艺术大学中央圣马丁艺术与设计学院就读硕士课程，中国美院跨媒体艺术学院当代艺术与社会思想研究所就读博士课程，现为中国美术学院展示文化研究副主任、媒体城市研发中心策划总监和科技与数字艺术研究所所长。

　　2007年以来，策划与联合策划许多国际学术展览活动，包括“社会、艺术、艾滋”摄影节(2007，山东大学)、“中国音乐史实践艺术节”(2009，山东大学)、“No More Fear”当代艺术系列国际邀请展(2012, 伦敦)、中央圣马丁艺术学院“You Can’t Imagine”艺术展(2012，伦敦)、汉雅轩“望海潮：王冬龄书法展”(2013，香港)、“西岸2013：建筑与当代艺术双年展”(2013,上海)、“汉雅100：偏好”(2014，香港)、“上海当代艺术博物馆青策计划2016——连结者峰会”(2016，上海)、上海当代艺术博物馆“见霞光”敦煌艺术展(2016，上海)、国美艺术基金会“对月”林如凯个展(2017，北京)、中国美院视觉中国协同创新中心展(2017，杭州)、原美术馆“时间拓扑 西遇霞光”展(2017，重庆)、今日美术馆“流明矩阵”新媒体艺术展(2017，北京)、致敬2018-未来媒体/艺术宣言展(2017，法国斯特拉斯堡)、萨奇美术馆“妄念”展(2018，伦敦)、集美阿尔勒国际摄影季发现奖(2018，厦门)、浙江美术馆“李青：自我修养”(2019，杭州)、浙江美术馆“徐鑫桦：混沌生光”(2019，杭州)、浙江美术馆“朱玺：灵魂温热”(2019，杭州)、浙江美术馆“曹澍: 索拉里斯星”(2019，杭州)、金桥碧云美术馆“紫苑墨痕”南北名家中国书画展(2019，上海)、寒山美术馆“寒山”展(2019，苏州)、第六届国际跨媒体艺术节(2020，宁波)、首届武汉国际动画艺术节邀请展(2020，武汉)、田野之上-大地艺术节(2021，宁国)、中国白酒博物馆概念策划(2022)、“灵”与“物”—中国美术学院摄影·影像展述(2022，厦门)。

　　2012年在伦敦与卡姆登区文化协会和Desis Network合作社区艺术改造计划。

　　2012年伦敦“Made In Arts London”项目的策展人。

　　2013年起作为项目负责人参与策划由黄孙权教授(台湾)发起的“诸众之貌”亚洲社会与艺术研究计划至今。

　　2016年作为中国美术学院展示文化研究中心副主任、策展人，至今。

　　2017年作为中国美术学院媒体城市研发中心策划总监至今。

　　2018年集美阿尔勒国际摄影季提名策展人。

　　2018年伦敦萨奇美术馆中国青年艺术家项目策展人。

　　2019年华宇青年奖提名策展人。

　　2019年浙江美术馆“南山138”项目特邀年度策展人。

　　2020年中国美术学院跨媒体艺术节总制作人。

　　2021年作为中国美术学院媒体城市研发中心科技与艺术研究所所长至今。

　　2022与李凯生教授应邀策划中国(四川)白酒博物馆概念方案。

【展览信息】

　　启·杭

　　展期：2023年12月25日 - 2024年05月05日

　　参展艺术家：参展艺术家：陈福善、吕寿琨、曾灶财、赵延年、叶世强、方增先、余友涵、张洪赞、王冬龄、曾广智、黄锐、成瑞娴、黄永砯、许江、谷文达、徐冰、潘德海、隋建国、毛旭辉、王广义、汪健伟、吴山专、管怀宾、邵逸农与慕辰、丁乙、海波、刘小东、尹秀珍、方力钧、蔡锦、冯梦波、荣荣和映里、邱志杰、郑国谷、高世强、邵文欢、金阳平、叶伟立、邱黯雄、张晓刚(按年龄排序)

　　展览地点：中心美术馆(杭州市拱墅区展览东150号 杭州中心三层)

　　主办单位：杭州中心、中国美术学院媒体城市研发中心、中心美术馆

　　支持单位：中国美术学院、杭州文化广播电视集团

　　协办单位：杭州世通文化艺术策划有限公司、浙江博艺影视科技有限公司、燊海(杭州)艺术科技有限责任公司

　　媒介支持：杭州华智传媒有限公司

　　致谢：4aTEAM