时间礼物——朱鹏飞画展研讨会

时间：2023年10月12日

地点：娄底市美术馆会议室

【艺术顾问】周韶华

【策展人】江枫 【学术主持】谢海

与会嘉宾

（按发言顺序排列）

文祯非/葛本山/康移风

刘晨/周功华/曹明求/李辉武

熊永松/彭石根/吴国全

陈向兵

盛君平/王中/王昌归

邹彬/吴益文/肖卫平/谢争艳/朱鹏飞

盛君平在研讨会上发言

他的画面能给人以玄妙、有虚化的想象空间和味道

——盛君平

首先祝贺“时间礼物——朱鹏飞画展”圆满成功！

我和鹏飞是同学，是周韶华高研班的同学，也是谢海老师的学生。我从山东远道湖南娄底，是怀着同学间的情感和对艺术的追求来的。作为同学我非常的佩服他，作为同道我也非常的欣赏他。

前些日子，我围绕鹏飞的专著《虚在的水墨》一书，为他写了一篇文章《破茧而飞》，里面有这么一句评价鹏飞的话，称其人其画”实在的待人，虚在的水墨“，我喜欢和鹏飞交往，就是因为，首先他实在的为人待人，然后是他的绘画，他的画面能给人以玄妙、有虚化的想象空间和味道。

刚才有位老师说，鹏飞的画面比较虚，他说的这个“虚”，我认为是一个宽泛词，比较“实“要好的多，能给不同层面上的人，包括艺术家，普通的观众，也包括不同的年龄，发挥自身想象，有不同的思考。

鹏飞今天展示给大家的作品，是非常成功的，成功就在于作品的“虚在”，及哲理的思想，给人以不同的遐思，从而激励人们在物欲横流的时代，向好向善。

我们班级的同学，应该感谢鹏飞，感谢他对新水墨的理解和不懈努力，感谢他引领了我们班级。

谢海老师在2014年给我们班开课的时候，曾说过，他是对我们班级担忧的，因为我们班的同学来自全国各地，画家也好，画院的院长也好，还是什么企业家也好，不同层次的人聚集在一起，要在这二年的学习时间里，改变自身的陋习，是件很不容易的事情，对授课的老师来讲，也是个挑战，担心这个班级将来能够发展到什么程度。

我们今天来了，相信大家和我一样的感觉，就是不虚此行。

今天看了鹏飞的作品，我很振奋也很骄傲。

期待鹏飞能继续引领我们同学，有周韶华老师的气势胸怀和创作思想，在谢海老师的指导下，在各位老师、艺术家的关注和大力支持下，我们新水墨的大家庭，一定会继续向前迈进，并取得丰硕成果。

破 茧 而 飞

文/ 盛君平

周围常常有这么一些人士（或者专业或者非专业，数量并不少），在评价艺术家作品的时候，让形式主义蒙蔽了双眼，只看重作品的笔墨效果，或者什么章法布局等表面的画面形式，却疏忽了或者不甚了解其作品背后更为重要的艺术内涵。对于这样的评价，无论是褒义的还是贬义的，都毫无意义、毫无价值，因为真正有情感、有头脑、有思想的艺术家，在进行艺术创作时，不仅要向观者展现画面表现的形式，更为注重的是传递和传达画家内在的思想、作品的创作内涵，能给人以积极向上的动力源。因此，我们在对艺术家或者作品进行鉴赏评价时，需要全面深入的了解艺术家及其作品。

初识朱鹏飞是在2014年8月杭州市的翠庄，那时，我们一同考入了周韶华新水墨高研班，有幸在著名画家周韶华先生的门下，成为时下新水墨的艺苑奇葩。为了更好地体现出新水墨高研班的办学特色，班主任谢海老师煞费心机，打破陋习的常规教学，大胆地提出了我们高研班“除了画画不教，什么都教”的教学特色，要求我们首先从思想上改变传统观念的学习方式，洗脑式的向我们灌输高研班的教学特色，让我们在两年的学习时间里，重要的不是跟老师学会怎么画、画什么问题，而是要打破旧的传统观念问题；同时，还要让我们学会怎样做画展，怎样举办研讨会等系列问题，大胆地提出了“一展览，二辩论，三画画”的办学理念，在这种理念引领下，学习之时，谢海老师常组织我们模拟一些辩论课题，让我们进行相互辩论，通过一段时间的学习、体会、交流，我们眼界大开，思维能力提高，论辩能力不断增强。那时，鹏飞总是班上最活跃的一分子，对案例中出现的作品，他从不掩饰自己的观点，深邃犀利的眼神，辩口利辞的语言表达，不为古法所囿，往往独持高论，充分展现了他的理论素养和艺术思想的风采、体现了对艺术的严谨态度。所以如此，都缘于他的画外功--善读与善思考。“书痴者文必工，艺痴者技必良”（蒲松龄语），“立身以立学为先，立学以以读书为本”（欧阳修语）。他不仅在学术方面，还是在作品表现方面，都特立独行，与众不同，其人其画，其画其人，看他的画如同了解了他的人，初次欣赏他的作品，如同初次接触他本人一样，会感觉画面很朦胧、很奥妙，表达的意思深不可测，然而，当我们在对画家进行了全面的了解以后，面纱会层层解开，谜团会渐渐清晰，画题也会得到答案。

实在的待人，虚在的水墨。

因为是同窗又是知己，虽然几年未见面了，但有关他的作品和相关文章，我总会关注的，所以对他的了解并没有间断。他的《禅·茧二十四品》、《荒原三十六境》、《癸巳冬十二月》等系列作品，是用哲学的思维方式，虚在的水墨表达，充分展示了他的艺术才华，一幅幅虚在的水墨画面，散散点点的墨团墨块，或点或线，构成了不离不弃的符号语言，奏响了一首首激情澎湃的旋律乐章，书写了凄美古风的田园情诗，画中有情，画中有诗，画中有音，表达的是艺术家内心深处的告白。从他的画面中，我们不难看出他的书法功底和传统笔墨具有的扎实功底和遗风，飘逸潇洒的线条，虚实相生的团快、非形似形的物象，令人遐思，使人回味，让人们在物欲横流的社会现实现象潮流中，能够静下心来，澄净心灵，正是由于这方面如此娴熟的技艺和修养，才使他的画面有了力的支撑和保障。

最能代表鹏飞时代特征的系列作品是《禅·茧二十四品》，画茧破茧，坐禅悟禅。应该说，从传统笔墨山水转向破笔画茧这一过程是艰苦的、甚至是痛苦的，要求画家应具有足够的胆识和艺术魄力，在他虚在的水墨世界里，茧是一个重要的意象表现题材。这些系列作品像直指他自己，自己的缩影、图腾和写真，作品沁入心脾，撩人眼球。包括他留有的胡须感觉像是蚕丝并不怪异，是那么的理所当然，越看越顺眼舒心，像是画家在努力的坚守自己的艺术阵地，坚持不懈的用心编织、描绘着艺术作品。他的作品有很突出的哲理性，能够净化人们的灵魂，寓虚在的水墨于实在的心灵之中。从他的茧系列作品里，我们不难“看到了爱与奉献，看到了捆绑与压抑，看到了突破与梦想；看到了我相、人相、众生相，看到了世间万象、天地大象；还看到了政治、暴力和性”。

“子立后而行，吾室亦不亡，唯居亦以我为知难而行也”（陈寅语），“惟坚韧者始能遂其志”（富兰克林语）。我赏识鹏飞的才华，喜欢鹏飞的作品，愿他在虚在的水墨领域里不断创新。

破茧自在，破茧化蝶，破茧而飞。

（2023年2月雨水节于莱州天合盛）

​【盛君平艺术简历】

盛君平，副教授，1961年出生于福建省厦门市，祖籍山东省莱州市。先后毕业于潍坊教育学院美术系和山东师范大学美术系，研修于中国美术家协会山水画高研班，周韶华新水墨高研班工作室画家。专业美术教育教学40年，主攻山水画、美术评论，意象水墨的践行者。出身书香门第，自幼随舅父研习书画。大学期间，得到众多老师的恩赐、传授和指导,深得并传承古今中外诸多艺术大师之精髓。近年来，更受恩师周韶华先生的艺术思想影响，主张传统与现代、东方与西方艺术的结合，将东方的墨、线与西方的色、面融合在一起，将中华传统玄学、堪舆学、哲学、文学等融入到了绘画之中，得到了同道们的肯定和大众的喜好。作品多次参加国内外艺术展览并获奖。荣获中国教育学会“艺术园丁优秀奖”、中国文联书画艺术交流中心“当代山水画优秀艺术家”、入选中国艺术品牌网“中国当代百名优秀品牌艺术家”、澳大利亚中国传统文化促进会“中澳文化友好使者”、“广州艺博会推荐艺术家”、“威尼斯双年展特别推荐艺术家”等诸多荣誉称号。分别在北京、杭州、重庆、济南、武汉、昆明、广州、青岛、烟台、唐山、台湾、澳门，日本、韩国、新加坡、意大利、澳大利亚、法国巴黎等地参加联展或双展，并在威海举办个人画展。多幅作品、理论文章在刊物上发表，并被国内外艺术机构和个人收藏。现在是：台湾中华画院协会国画院副院长、中国教育电视台水墨丹青书画院特聘画家、山东省美术家协会会员、山东省烟台市美术家协会理事、山东省莱州市美术家协会副主席。