寅虎年春，乡兄刘连喜从京都回乡侍母，有机会小聚，他送我一本人民美术出版社出版的《孟昭俊书法集》，厚厚的一大本，我打开一看，眼前为之一亮，精神为之一振，深深地被眼前这本精美的书法作品集吸引住了，虽然我和孟老同住在沛县县城里，平日里与孟老也多有接触，同为中国书法家协会会员，但真没有想到近十年来，孟昭俊先生的书法达到如此高妙的境地，篆隶楷行草诸体皆通，且都达到很高的水准，篆刻也引人入胜。不禁让我油然产生更加敬佩和赞叹。接下来一连数日，无论是白天，还是夜晚，我都认真地翻看，欣赏和研读这本书法作品集，即使躺在床上，深夜里我也辗转反侧回味思考书法集中孟老的书法和内容，思索孟昭俊先生是怎么一步步走到今天的？怎么一步步达到人书俱老这种境界的？

汉高祖 刘邦 大风歌 258x106cm

孟昭俊先生是我们的乡贤名士，他一九四一年出生在江苏沛县张寨镇孟双楼村，孟先生师范学校毕业后，先后在学校教书育人，在县文化馆、图书馆、博物馆、书画院、书法家协会等部门和单位工作，担任徐州市第二届书法家协会副主席，担任沛县书法家协会主席三十多年。孟先生现在已经年过八旬了，在这几十年中，先生无论是教书育人，还是献身古沛的汉文化事业，都是勤勤恳恳，任劳任怨，兢兢业业，认认真真，一丝不苟。先生以身示范，严以律己，宽以待人，修身洁行，俭以养德，淡泊名利，潜心书道，终成谦谦君子，德艺双馨，名满乡里，成为人们敬重的长者和爱戴的书法名家。

元人《书法三昧》中有古人论书云：一须人品高，二须师法古，是书之师，学者习之，故当熟之于手，必先修诸德以熟之于身。德而熟之于身，书之于手，如是而为书焉。清代朱和羹在《临池新解》中云“故以道德、事功、文章、风节著者，代不乏人。论世者，慕其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。”中国文化深受儒家思想的影响，书法被赋予了浓厚的人格伦理色彩。人们在评判一个书法家时，常常会把美的书法和品性善的人结合起来，认为好的书法就像高尚的品格给人的熏染一样。明朝书法家 项穆在《书法雅言》中就有过这样的描述：“大要开卷之初，犹高人君子之远来。遥而望之，标格威仪，清秀端伟，飘摇若神仙，魁梧如尊贵矣。及其入门，近而察之，气体充和，容止雍穆，厚德若虚愚，威重如山岳矣。迨其在席，器宇恢乎有容，辞气溢然倾听。挫之不怒，惕之不惊，诱之不移，陵之不屈，道气德辉，蔼然服众，令人鄙吝自消矣。”我观孟昭俊先生书法作品，就如同与道德高尚的君子相接触，在容止、威仪、器宇、德辉等人品方面受到影响。孟先生书法作品集中有厚德载物、刘禹锡的《陋室铭》、王冕的墨梅素梅、陶渊明的《归去来兮辞》、陆机的《文赋》、屈原的《离骚》、老子的《道德经》、孟子的弘道养正、尊道贵德、杜甫的《蜀相》、范仲淹的《岳阳楼记》，还有《心经》、《金刚经》、素心若雪、与古为徒等等。从这些作品的书写，我们就能感受到孟昭俊先生的性格、情 感、胸襟、学识、胆魄等方面的修养和追求，而这些都会对他的审美趣味和书写风格产生积极的影响。孟昭俊先生特别喜欢孟子的文章，一生中写了不少孟子的内容和诗文，孟老也是孟氏宗亲研究会的主要成员和积极的参与者，这些是不是和他的书法创作以及书法人生有直接的关系呢？

孟昭俊先生用楷书写过扬雄论著作文章的一段话“言，心声也；书，心画也。声画形、君子小人见矣。声画者，君子小人之所以动情乎？”（《法言问神》）。在这里，扬雄说出了书法家个性品格和书法风格间的关系，这也就是后来人们在书论中论述的“书”与“心”的关系问题。我们从一个书法家所书写的内容，从一个书法家书写的风格中可以看到其一个人的内心世界，可以窥见一个书法家的思想品格和道德修养。孟昭俊先生在书法集的自序中曾说过“幼时对书艺的兴趣，大抵是源自兄伯们的影响，以及田间随处可见的残垣断碑上或秀美或庄严的文字。”我们知道，昭俊先生祖上是读书人，他受孟氏家学影响，同时又受古沛悠久的汉文化熏陶，从古至今，沛人吟唱着大风歌，沐浴着楚风汉韵传统文化的影响，汉人的沉雄博大，与楚人的温婉浪漫熏染着一天天长大的他，自然在他的书法艺术成长和成熟中受到影响，打上了深深的烙印。这或许就是人们常说的典型环境下的典型人物吧。

孟昭俊先生是汉代《大风歌碑 》的修复人，书法研习七十多载，至今已撰写了六千多通碑文。他在《孟昭俊书法集》一书的自序中说出了自己一生的书艺经历：“一九八二年秋，我带着自己写的草书作品和学书时遇到的问题，来到南京玄武湖畔拜访林散之先生，林老告诉我：你要加强学习楷书和行书，要规规矩矩地学，不能好奇。古大家也只有写行书，写草书少。如苏东坡、黄山谷、米南宫等人都是写行书......楷书行书未好好立下根本基础，一下子骤然到草书，非滑不可。你回去要立志学楷书，写十年二十年转入行书......楷书写汉碑、礼器、张迁、乙瑛。行书写释弘仁集、王羲之三藏碑，兴福寺碑......林老的教导对我的书法学习产生了重大影响，我下决心永以为铭，要再把楷书行书练上它二十年。接着我又陆续得到武中奇、尉天池、柳青、刘艺等书法家的指点。老师们的悉心指导加上自己的勤奋练习，开始显现出成效，从此突破了自己的瓶颈，开始在一些比赛中获奖。”孟昭俊先生是一九八二年拜访的林散之先生，那一年孟昭俊先生是四十岁，到二零二二年我读到《孟昭俊书法集》一书时，四十年过去了，也就是说，从那年拜访过林老至二零二二年这四十年中，孟昭俊先生铭记林散之先生的教诲，认认真真地写了四十年楷书和行书，这一年的孟昭俊先生已经八十一岁了，已经达到了“人书俱老”的境地。我观孟昭俊先生的书法作品集，其作品流露出的传统书法功底气韵，那种对笔墨的理解和超强的驾驭能力，让人很自然地体会到他一生对书法艺术的执着追求和探索。让我对人们常说的“人书俱老”又有了一次新的认识。

唐代孙过庭的《书谱》是中国古代书法理论史上极为重要的论著之一，他关于“人书俱老”的书学主张，已成为中国书学理论的经典命题。“人书俱老”包含着丰富的美学内涵。其中“人老”不仅指年龄大，更重要的是指书者的修养高超，“书老”指书法已经达到炉火纯青的境界。在学书的道路上，无论是人之“老”  ，还是书之“老”，都需要一个长时间的积累过程，由量变到质变，不可能一个晚上成为一个书法家。一般来说，有了人之“老”，才会产生书之“老”。自古至今，“人书俱老”是对人品和书品的双向互动的倡导，是对“书老”与“书法”关系的链接，并使其不断深化的书学发展规律的揭示。应该说，如今已过八十高龄的孟昭俊先生，人品修养和书法艺术之修养都已经达到随心所欲不逾矩的境界。观赏这本人民美术出版社正式出版发行的二百六十九页的《孟昭俊书法集》，既有四尺六尺八尺丈二纸的作品，也有百米长卷百米册页，还有鸿篇巨制的千米长卷，二三百件作品中精品力作颇多，格式形态也多种多样，五体皆有，榜书小字皆在其中，足见其功力深厚，诚如著名书画理论家、学者雒三桂先生所言：“余与孟公相识未久，偶睹其书，见其磊落雄壮，奔放恣肆，知公胸中磊落之气而发之于书也，公固善书者，下笔有由，而法度森严，凛然之气，令人不可逼视。”中国人民大学文学院教授徐建委博士说：“孟昭俊先生的书法整体上有一种清俊之气，他的对联落笔沉稳有力，隶书有以锥画沙之妙，行书松弛自然，起笔不急切，收笔不匆忙，信心十足，没有数十年的功夫，恐怕不会有这等样态。这是一种老成的书法风格，老成中又有某种浓艳的滋味。”荣宝斋出版社社长兼总编辑崔伟先生说：“孟老擅写篆隶，尤精楷书、行草，他的楷书博学广取，将魏碑与唐楷融会贯通，并为一己之法。草书纵横捭阖，老笔纷披，把沛人高冠切云，长剑倚天的情怀与气概一寓于书。孟老的行草书中不乏灵动飘逸之姿，但更多的是恢宏和雄壮。孟老篆隶立意高远，并不稍逊行草。他的篆书代表作《大风歌》，线条婉转流动，筋骨内含，间有枯墨干涸之笔，尤显力能扛鼎之势。”

我喜爱孟老的作品，尤其是作品集中收录的一些扇面作品，如贾岛的《绝句》34cmx69cm,刘子翚的《凉月》34cmx69cm,王维的《鹿柴》34cmx69cm,张籍的《宿江店》34cmx69cm,王维的《鸟鸣涧》34cmx69cm,王维的《辛夷坞》34cmx69cm,张复的《山出云》34cmx69cm,欧阳修的《夜夜曲》34cmx69cm,王维的《竹里馆》34cmx68cm,皎然的《题沈少府书斋》34cmx69cm,顾效古的《送王逸人归海上》摘句33cmx33cm,雨入水归联33cmx33cm,闲从长与联33cmx33cm,春江秋草联33cmx33cm,韦应物的《怀琅玡、深标二释子》33cmx33cm，杜牧的《题宣州开元寺水阁》33cmx33cm等。这些作品在其平淡自然的书写中流露出的书法韵味和文化气息，真切逼近明清民国时期书法大家的风韵。其中张籍“宿江店”小扇面，节奏变化疾缓顿挫，自然梦妙。欹正相映成趣，具有极高的艺术感染力。有趣的是，不识字的老伴也煞有介事地对我说，她看到有几幅好的，并翻到指给我看，原来是《大风歌碑》和张继的《枫桥夜泊》两幅碑刻作品。她的举动和识见大让我惊诧，这也许是美好事物对世人的感染力吧。震撼之余我也多有愧疚，之前我总认为，随着年龄的增长，自己的书艺能不退步就不错了。然而，当我看到孟老在七十岁以后的十年里刻苦修炼，实现了惊人的蜕变以后，我也在认真反思，自己也应该放开思想，重新振作起精神，向孟老学习，勤奋修炼，广采博取，向古人学习，向今人学习，向自己提出更高的要求，不断开阔眼界，不断多看各种大型展览，不断向大家名家学习和请教，在达到一定量的基础上，实现质的飞跃和突破，破茧成蝶。

孟昭俊先生虽然常年生活在中国最基层的乡村县城，但他绝没有仅仅局限在这片狭小的天地里，孟昭俊先生能立足在这片具有两千多年汉文化历史的发源地，充分地认识和利用好这些宝贵的汉文化遗产资源，同时又能先后到北京故宫博物院、国家博物馆、国家图书馆、北京荣宝斋、南京博物院、浙江博物馆、陕西博物馆、西安碑林、曲阜三孔孔府孔庙孔林、山东泰山、嘉祥武梁祠、杭州西泠印社、绍兴兰亭王羲之故居、中国书法博物馆、苏州园林、扬州八怪博物馆等全国著名的历史文化名胜、书法碑林游学参观考察调研，互相交流，开阔眼界，增长见识，吸收营养，从中借鉴。同时，他又虚心向全国各地的名家大家学习求教，再加上自己六七十年的苦练，最终成为当代名副其实的书法高手，书法大家。

孟昭俊先生在江苏书坛乃至全国书坛都享有盛誉，可谓德艺双馨，令人由衷敬佩。他为人谦逊真诚。古人云“真者，精诚之至也。不精不诚，不能动人。”孟先生的作品之所以那么打动人，就是真诚治学、真诚待人所致。数十年实践中，他始终坚持艺术走正道，不炒作、不浮夸、不投机取巧，形成其个人鲜明的孟氏书风。孟昭俊先生对社会公益事业与惠民活动，从来都是积极参与和热情奉献，多年来，带领他的众弟子致力于做书法艺术的点灯人和传播者。孟昭俊先生学生众多，也多有建树，近30名学生加入中国书法家协会，这在全国也是不多见的，一个县域有这么好的书法氛围，这么好的艺术气氛，足见一个人的魅力。

孟昭俊先生坚持根植传统，守正创新，既有深厚的传统功力，又有鲜明的个性特点。篆、隶、楷、行、草诸体皆能，作品高古遒劲，具有非常强的辨别性。他的作品既雄强、浑厚、古拙、宽博，但又能体现他简约、行气散淡、平和个人艺术风格。他的作品是当下为数不多古今融合、守正创新的典范。良好的人格魅力和精湛的书法技艺，让他在全国书坛江苏书坛美名远播，奠定了他在当代书法的地位。孟昭俊先生是我们这个时代的楷模，他的成长和成功给我们这些书法同道提供了一个典型的范式，作为一个书法中人，无论你处在什么地位和地方，唯有谦虚谨慎，努力进取，方能走向成功。最后，我想以诸葛亮的《诫子书》中的内容作为共勉：“夫君子之行，静以修身， 俭以养德。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。夫学须静也，才须学也，非学无以广才，非志无以成学。淫慢则不能励精，险躁则不能冶性。年与时驰，意与日去，遂成枯落，多不接世，悲守穷庐，将复何及！”

作者王乃胜，字子虚，号微湖庸人，江苏沛县人，出生于一九五二年。现为中国书法家协会会员。作品先后获中韩书法家联谊会邀请展铜奖，全国“金陵杯“书画展金奖，第一届“兰馨杯”中国书画家作品大奖赛特等奖。并入选第一届全国正书展，第四届全国书法新人展，第七届全国书法展，“鸿运杯“全国书画大展获铜奖。在全国书法教师擂台赛中获一等奖。获“正气歌”全国书画邀请赛一等奖。