【导言】美术馆作为文化艺术的重要载体，其可持续发展一直备受关注。过去的几年美术馆行业面临着诸多挑战，2024年，是否将会迎来一个更好的开端?美术馆行业有哪些新的亮点?亦或者新的发展思路?面临哪些新问题?我们将以”美术馆观察“的方式，通过策展、运营团队、公教、衍生品等不同的板块，来回应这些问题，并形成专题。以期能够通过这样的形式一定程度上，呈现出2024年美术馆行业发展的一些趋势，助力美术馆行业更好地发展。

重美术馆作为北京石景山区首家民营美术馆，自2023年开馆以来，始终秉承着对艺术的热爱与理想，致力于为公众提供一个感受艺术魅力的空间。欧阳星作为美术馆馆长，分享了美术馆的筹建初衷、定位规划、展览策划以及对未来的展望。

他表示，建立重美术馆的初衷源于对老厂房的震撼和对艺术的热爱。重美术馆的建立旨在与优秀艺术家合作，展示和传播他们的作品与观念，让艺术走进更多人的生活。在定位上，重美术馆不追求简单的差异化，而是通过实际行动，根据自身条件和价值判断，大胆尝试，寻找适合自己的发展之路。美术馆坚持“与艺术家共同成长”的理念，积极融入当代艺术现场，推动艺术发展。

在展览策划方面，重美术馆注重作品的质量和展览的意义，通过多样化的展览形式和内容，积累经验，深化对展览的理解。美术馆特别重视青年艺术家的推广，为他们提供展示机会，帮助他们系统地梳理作品，让公众更全面地认识和关注他们。比如橱窗计划是重美术馆的一个创新尝试，旨在打造一个24小时开放的展览空间，为艺术家、设计师等不同专业的人提供一个跨艺术领域的交流平台。

面对民营美术馆运营的挑战，欧阳星认为资金是关键，需要不断尝试新方法，寻找适合自身特点的运营模式，拓宽资金来源渠道，降低对企业母体的依赖。尽管2023年充满挑战，但重美术馆的发展令他非常满意，团队的成长和积累，以及外界的积极反馈，都坚定了他对美术馆未来发展的信心。

展望未来，欧阳星讲到，重美术馆希望成为一家观众愿意前往、值得期待的美术馆。2024年，美术馆计划推出6个展览和6期橱窗项目，包括主题性群展和艺术家个展，旨在通过展览引发公众的关注和讨论，深度剖析艺术家的成长路径和创作线索。

雅昌艺术网：了解到重美术馆筹建于2021年，2023年开馆筹建了近三年的时间，首先请您谈谈，建设重美术馆的初衷是什么？

欧阳星：每个民营美术馆的创立都离不开投资人对艺术的理想和情怀。重美术馆也一样，也源于我们投资人对艺术的深深热爱，同时也渴望让更多的人能走进美术馆，去感受艺术的魅力。2021年我们第一次来到北重园区，就立刻被这些老厂房所震撼到了，站在破旧的车间里不禁想象如果将其改造成一个美术馆，得多酷啊，后来就真做了。因此，我们创立美术馆的初衷很简单，就是想打造一个独特的空间，让优秀的艺术家作品和观念更好地展示和传播，让更多的观众有机会了解艺术。

美术馆改造

雅昌艺术网：重美术馆是北京石景山区首座民营美术馆，对于美术馆的定位您是如何规划的？

欧阳星：我们很荣幸成为石景山区的第一家民营美术馆，并得到区里的各级领导的重视和支持，这也为我们将来的发展提供了坚实的基础。

美术馆的发展是一个充满挑战和机遇的过程，其所谓的定位是多方意愿合力所形成。对于一个新兴的美术馆，渴望成为什么样子的机构和能成为什么样子的机构是两个不同的层面。就如同我们会问一个小朋友长大了想成为什么样的人一样。对于现阶段的重美术馆，我认为与其去想差异化的定位，我更愿意把焦点放在实际行动上去，根据自身的条件和价值判断去大胆尝试，在不断实践中去寻找适合自己的路。

在当代艺术这个极其多元的生产现场，有众多优秀的艺术家在各自的道路上不断探索前行，创作出富有价值的作品和有深度的思想观念，又不断产生新的问题和观念，因此，作为一个艺术机构，我们在最开始就提出了“与艺术家共同成长”的理念，积极融入当下鲜活的艺术现场，观察、感受、共创、与这个时代的艺术家们紧密地联系合作，一起推动这个时代的艺术发展。

雅昌艺术网：开馆展是“时间的海”，之后相继做了《目光：薛若哲2011-2023作品研究》、《短篇小说》、橱窗计划、中央美术学院版画系2024贺年版画展等展览，对美术馆展览的举办，您有怎样的要求和规划？更侧重艺术现象的呈现？青年艺术家的推广？还是有您的侧重研究的地方？

欧阳星：虽然说现在的美术馆不单单是一个展示空间，但我一直认为展览始终是衡量一个美术馆好坏的重要指标，可以说展览的质量一定程度上决定着美术馆的学术态度和高度。从去年4月份开馆，我们一共做了6场展览和4场橱窗项目。从大群展到个案研究，从实验性观念作品到贴近大众的主题展览，通过这一年的探索，我们尝试了不同受众的展览形式和内容，为美术馆积累了丰富的经验，同时也深化了我们对展览的理解。

在美术馆的展览选择上，目前主要考虑的还是作品的质量和展览的意义，主要分主题性群展和艺术家个展两个方向，群展要看选题，有讨论价值才做。个展的话主要是看作品，毕竟我们一年也就5到6个展览，坚决不能“放水”，作品一定要过硬。对艺术家的选择上我们会更侧重推广青年艺术家一些，一方面，我们深知艺术家职业生涯的早期，机构的支持对于他们的成长至关重要。相比给一些已经成熟艺术家做回顾展，我们更愿意为青年艺术家提供呈现机会并为之系统地梳理其成长脉络，让大众能更全面地认识他关注他。

雅昌艺术网：在最新的展览中，看到了橱窗计划，感觉这是很有意思的一个设置，能否展开谈谈这部分的思考？

欧阳星：关于橱窗计划的设计，这种形式倒不新鲜，很多美术馆都有做过。我们主要是源于“不打烊美术馆”这么一个概念。想做一个不需要走进美术馆，24小时开放，更为开放和具有主动性的空间，橱窗形式是我们能想到的最佳选择。关于橱窗项目的内容，相较于美术馆的展览会更为灵活。更具有实验性。我们希望通过广泛征集的形式，不管是艺术家、设计师，还是其他行业从业者，不同专业的人来参与这个项目的互动中，让这个单元能成为跨艺术领域的交流平台。

雅昌艺术网：当然，美术馆和重要的一个功能便是美育，了解到美术馆也做了很多的公教活动，在公共教育方面您有怎样的思考？

欧阳星：美术馆除了是一个展览空间，同时也是一个公共教育平台。是美术馆向外的一种延伸，也是与社区联动，观众更近距离接触艺术创造的非常有效的途径。重美术馆推出了“重力现场”这个单元。总体来说，我们秉着“引进来，走出去”的思路，一方面邀请嘉宾来美术馆做讲座和分享，比如把一些高校内的讲座资源引到美术馆，辐射到社会上来。或是组织一些参与感更强的活动，比如在前不久的版画展期间，我们组织了艺术家带领大家在美术馆印版画，做红包，还有设计师带大家去设计制作一款灯等等。另一方面我们与外部的机构合作，一起到美术馆之外的地方去推广艺术活动。不过由于去年刚开馆，团队要做的工作太多了，从下半年开始，我们的公教活动才算真正开始，24年这方面的活动会更多一些。

雅昌艺术网：民营美术馆的运营一直是美术馆领域大家讨论的核心，尤其是如何可造血持续地发展，在这方面您有怎样的思考？

欧阳星：民营美术馆的造血一直是个比较重要的议题，也是每个美术馆所面临的巨大挑战。几乎所有民营美术馆的运行绕不开的一个难题就是资金的投入。大家都深刻地认识到，离开资金谈展览收藏，谈学术研究都是空想。资金对美术馆发展起到决定性因素。纵观中国民营美术馆发展的这30年，起起落落，背后或多或少无不受资金投入的影响。美术馆的运营者们也一直在做着各种尝试增加收入，让美术馆从资金上能得到更稳定的保障。但据我所知，很不幸的是几乎没有看到一个美术馆能真正做到财务独立，自主经营，更多的还是依靠母体公司的供血和一些外部赞助。

从以往经验来看，展览门票、场租、衍生品等这几个板块是创造收益的主要来源，除此之外美术馆自身造血的途径其实非常有限。然而，单靠这些收益是无法支撑一个美术馆的运营开销，据我所知，几乎没有看到一个美术馆能真正做到资金独立经营，更多的还是依靠母体公司的供血和一些外部赞助。作为一个新美术馆，除了学习成熟的成功经验，更多的是好好挖掘自身的条件和优势，大胆尝试寻找适合自身特点的运营模式。同时不断拓宽资金来源的渠道以及优化资金来源配比，慢慢降低对企业母体的绝对依赖，实现良性的发展。我们有个大概的规划，在这个规划下，我们还有时间去摸索提高自身的造血能力，这也将是我们长期所面对的挑战。

群展《短篇小说》展览现场

雅昌艺术网：2023年已经过去，对过去这一年总结的话您会怎样来总结？对2023年美术馆的发展满意吗？

欧阳星：2023年对我个人而言，是充满挑战的一年。虽然美术馆的筹建从2021年就已经开始，我也有足够的时间做些准备工作，但直到真正迎来美术馆的开馆后，面对一件件具体事务，我感受到了前所未有的压力。这一年中，我获得了巨大的学习收益，从工作室走出到负责美术馆的运营，从一大堆运营理论到一项项具体事务，在这个过程中逐渐适应新的环境和节奏。要学的东西还很多，要走的路还很长，把事情一件一件尽力做好吧，慢慢来。

美术馆的发展整体来讲我非常满意了。首先是经历了2年多的筹备，美术馆终于开馆，后续的几个展览也都圆满完成，效果似乎也不错，至少不管是合作的艺术家，还是业界同行和普通观众，大家的反馈都是积极肯定的。最重要的是在具体工作中，我们年轻的团队得到了锻炼。去年年终会上，回顾这一年，虽说也会有一些不满意和遗憾的地方，但成长是有目共睹的，大家都有很大的积累和提升，对美术馆的发展和未来有了更坚定的信心。我相信，只要我们认真做好每一件事情，就一定能赢得大家的认可和信任。2023年，对重美术馆来说，是开局的一年，也是收获的一年，希望2024年做更好的展览。

观众观展中

雅昌艺术网：您如何看待当下北京的民营美术馆生态的？相较于其他民营美术馆，重美术馆的独特性在哪里？

欧阳星：这两年民营美术馆貌似非常艰难，我们看到很多民营美术馆都遇到了不同程度的困境，大家多少有点萎靡和萧条。希望我们的出现能带给这个生态一星点新的活力。

重美术馆首先在地理位置上远离以798为中心的艺术集群区域。北京太大了，这种地理位置的因素一方面是我们的一个挑战，同时也是我们为什么建馆的一个理由，正是因为这个区域缺少才有建的意义。这种地理位置条件也意味着我们的周边观众的不同，从而对展览的挑选策略也会产生差异。

美术馆团队是一个美术馆运营的第一责任人，我们主要团队成员有个特点都有艺术家背景，这也意味着，我们对合作艺术家的挑选会更苛刻，同时能更好进入他们的作品，这也是我们一直强调做一个有深度、有意义、值得信任的美术馆的信心来源。

雅昌艺术网：关于未来您有怎样的规划？希望重美术馆成为一家怎样的美术馆？

欧阳星：就像一个艺术家用作品说话，而美术馆应该用展览说话。我希望通过踏踏实实做好每一个展览和活动，赢得大家的信任，这样是对我们工作最大的肯定和支持。让美术馆回归美术馆，大家到这里慢下来看看展，如同读一本好书，看一部优秀的电影，松弛且充实。有朝一日成为大家愿意去、值得去、期待去的美术馆。

雅昌艺术网：2024年有哪些展览计划或者重点活动？

欧阳星：2024年我们将推出6个展览，橱窗项目计划是6期。4个艺术家个展和2个主题性群展。其中个展主要侧重于挖掘已显露出潜力和具有一定独特性的年轻艺术家为主，以现在正在展出的杨淞和陈松林两位艺术家为例，秉着对艺术家个案跟踪研究，继续深度剖析、展示他们的成长路径和创作线索。群展主要体现我们对艺术生态的观察和思考，以及对于一些现象的提问，我们希望通过这样的展览去引发大家对当代艺术发展的关注和讨论。