​陈明月个展：无何有之乡

无何有之乡：陈明月个展

展览日期：2023年8月18日至27日

展览地点：一蹴画廊:iidrr Gallery，纽约

纽约 - 一蹴画廊:iidrr Gallery 荣幸宣布于2023年8月18日至27日举办陈明月个展《无何有之乡》。此次展览将深入探索陈明月对个人成长、中国哲学家庄子教义以及精神故乡的反思，并通过一系列多媒体艺术作品展现她多样化的创作手法，包括视频、纺织品、绘画、表演、雕塑和数字艺术。

《无何有之乡》这一主题灵感源自庄子的名篇：“今子有大树，患其无用，何不树之于无何有之乡”。此次展览承载了陈明月对过去五年漂泊求学生活的思考总结，呈现了她对内心平静和个人精神解放的追求。展览将深入探讨她作为异乡人长期独居所带来的孤独和疏离感，以及身份认同矛盾。通过艺术与数字技术、生态艺术和叙事手法的有机融合，陈明月将引领观众踏上她的自我发现之旅，探索在喧嚣的城市中追求内心宁静、在精神中找到庇护所的旅程。

视频作品《清源山》生动展现了陈明月对故乡的深情厚谊。通过对故乡清源山这座老君像山脉的动态演绎，创造出冥想、沉浸式的体验，传达了道家关于虚无和精神逍遥的教义。

作品《我自己，血液和死亡》和《女巫仪式》巧妙地交织在一起，勾勒出一个深沉的内省叙事，与展览主题《无何有之乡》相呼应。陈明月通过这些作品探索了身份、传统和女性解放的复杂议题。其中，《我自己，血液和死亡》深入探讨了陈明月个人和女性身份的叙事。她以纺织品为媒介，将粉色、红色和黑色的色调编织成旗帜，象征性地诠释女性身份的多重层面——粉色呼应个人经历与身份，红色象征生命的流转，黑色则映射无可避免地死亡。陈明月通过纺织艺术巧妙地探索了女性在社会规范下的处境，通过突出粉色旗帜的重要性，向国际女性劳动历史致以敬意。

作品《女巫仪式》深化了对陈明月闽南文化根源和个人经历的思考。作品中，她向故乡的闽南海传统致敬，特别是通过祭拜尊崇的海神妈祖林默。在纽约总统岛上，陈明月用编织的旗帜传达了身份和经历的强烈象征，旨在祈求良好的天气，以及表达她作为闽南女性与自然联系的微妙情感。

陈明月的艺术编程项目《我的心》以可视化的方式展现了她五年旅途的心路历程。作品描绘了她在多个国际化大都市求学工作的经历，传达了在新奇兴奋与孤独刺痛之间的情感波动。在大型绘画行为作品《齐物》中，她将自己融入大自然，以表达对抽象直觉艺术以及人类精神与自然联系的深刻思考。

《无何有之乡》展现了陈明月对内心平静的深刻探索，成为她安放不安的灵魂的庇护所。通过艺术，陈明月鼓励都市人重新审视与文化遗产、环境以及内心自我之间的关系。

关于陈明月

陈明月，媒体艺术家和跨学科设计师，2000年出生于福建泉州，目前居住在美国纽约。她的创作追求融合艺术、技术和当代社会，尤其注重互动装置和可持续艺术。她不久前在纽约大学Tisch艺术学院完成了学业，通过海外求学经历不断提升自己的艺术技巧，并丰富了她多元化的设计方法。

在学术之旅中，陈明月有幸亲临巴黎、柏林、上海、北京等国际大都市，积极探索学习和工作机会。频繁的旅行和搬迁使她在寻找家的过程中产生了不安感。为了应对这些情感并寻求内心平静，陈明月将自己的经历融入艺术创作，将其用作自我表达和内省的媒介。

凭借多元背景，陈明月的艺术创作涵盖广泛的媒介，从传统艺术到创新的新媒体技术。她的作品积极探索了艺术、技术与个人成长在当代社会中的交汇，为观众呈现了独特的视角。此外，陈明月还是Lunaaa工作室的创始人，该工作室致力于前沿的光固化3D打印技术与艺术的结合，反映了她在推动创意领域边界、探索新方式展现艺术愿景方面的创新精神。