雅昌现场 | 多维的世界—邬金梅个展在牧云空间开幕
2024-04-16 21:34:09 未知
现场合影
2024年4月13日下午4时,由牧云空间主办,今日美术馆承办的“多维的世界-邬金梅个展”于北京牧云空间拉开帷幕。此次展览特邀独立策展人、艺术评论学者李裕君担任策展人,共展出了女性艺术家邬金梅近些年创作的四个系列绘画作品。展览当日,还邀请到中国美术批评家年会秘书长、著名批评家杨卫,德国DCKD莱茵美术馆执行馆长、国际著名策展人舒阳,中国美术批评家年会副秘书长、艺术批评家段君,天津美术学院教授、艺术批评家范晓楠,著名策展人、艺术批评家长风,中捷当代美术馆馆长覃琨瑛,捷克共和国艺术家伊瑞,著名艺术家刘保民等重要嘉宾出席展览开幕式,并在学术研讨会上对邬金梅作品展开深入的分析与讨论。
策展人李裕君致辞
德国DCKD莱茵美术馆执行馆长、国际著名策展人舒阳致辞
中国美术批评家年会秘书长、著名艺术批评家杨卫致辞
开幕式现场
研讨会现场
邬金梅对艺术创作的渴望也是她不断前进的动力,她始终保持着对艺术的热爱和敬畏之心,不断探索新的创作领域和尝试新的艺术风格。她以独特的艺术视角和精湛的技艺,为我们呈现了一个既具传统韵味又不失现代感的艺术世界,这既是体现邬金梅自我艺术探索的成果,也是现实中引申我们对灵魂归属问题的一种思考。这种多维度的表达,不仅丰富了当代绘画的艺术语言,也为我们提供了一种全新的审美体验。
展览现场
展厅现场
独立策展人、艺术评论学者李裕君先生从策展人的角度介绍了他对邬金梅作品的看法:邬金梅的作品的创作的内容和题材方面,有的系列之间看似关联性不是太大,看似画面上的视觉图像是不一样的,包括选人的符号创作手法也都不一样,但他认为她创作的内部的关联性,还是跟她作为一个女性艺术家的自我的情感是产生必然的一个联系。《五星系列》、《山水系列》、《我的世界》和《无题》这四个系列是从不同的角度,不同的维度产生着艺术家的创作的想法。通过这四个系列,我们可以完整的了解到邬金梅这些年创作的脉络和她自己内心的一种情感。第二个方面就是刚才提到的邬金梅作为一个女性艺术家,尤其他在文章里面也特别强调了是一位女性艺术家。我们经常说艺术可能有时候不分性别的关系,但是作为女性,常见女性这个概念,邬金梅的这一系列和创作的题材和内容里面更多的展现了一个女性让她的一种性别作为一个标签的这背后的一种力量感。通过这次展出的这一系列作品,希望各位老师们能够围绕不同的系列给予出更多的一个建议,也希望邬金梅老师在未来的创作中间能够从里面去找到一个完全能跟自己的创作的思考和脉络,产生一个清晰的探索的线索,然后能够更加深入的去创作更多有意味的一些作品。
《山水系列-7》布面油画,190x150cm号,2012
《山水系列-12号》布面油画,200x150cm,2013
《山水系列-13号》布面油画110x90cm2016
《山水系列-19号》布面油画110x90cm,2009
中国美术批评家年会秘书长、著名艺术评论家杨卫先生在学术研讨会上谈到:他从宋庄将近30年的历史,他把邬金梅放在整个30年的历史变迁里面来看,我们经历的这个时代既荒战又魔幻又真实,而且很切朴,所以他很容易理解邬金梅女士作品的多维,很真实。邬金梅女士既是艺术创作,也是对她个人是一个情感的联系。她最开始作为所谓冷抽象到走到现在带一点热抽象,这两个因素可以再邬金梅的作品里面结合起来,就是理性和感性,如何通过作品把它结合起来去推进?是未来的一种可能性。杨卫先生祝邬金梅女士能够通过这个展览,也是一个节点,以后的艺术之路能够走得越来越宽泛。
《我的世界-2号》布面油画,50X60cm,2016年
《我的世界-7号》布面油画,50X60cm,2019年
《无题》1号,纸上丙烯37 x70cm,2024年
《无题》7号,纸上丙烯47 x70cm,2024年
《无题》10号,纸上丙烯,46 x70cm,2024年
《五星系列-12号》,布面油画、综合材料,2010年,50x60cm
德国DKCD莱茵美术馆执行馆长、国际著名策展人舒阳先生表示:今天看她作品,看脉络的时候,他觉得个人的坚持是一方面,但是他觉得邬金梅不仅是代表宋庄艺术家的状态甚至代表了某种中国职业绘画的创作者的历程,而且最后走向一个追求自己的艺术的道路。《五角星系列》是早期的作品,在艺术创造上是非常独到的,但很难像男性语言获得发言权或者关注度。邬金梅一个女性艺术家一直在创作中去努力,去挣扎,在生活的这种里面去奋斗。同时其实也是中国一现代当代主家的某种缩影。今天作为她个人来说是一个总结,这么多年第一次做个展,对她个人意义重大。
最后,艺术家邬金梅女士对出席展览开幕式的各位嘉宾和给予展览支持的各方也表示感谢,并感谢各位老师提出的建议,以后将更好的创作作品。相信此次凝聚了艺术家多年积累与探索的展览会带给观者一场美好而愉悦的视觉感受。
据悉,本次展览将持续到4月27日。
关于策展人
李裕君,独立策展人,艺术评论学者,海河美术馆执行馆长,鲁迅美术学院实验艺术系外聘导师。
自2006年起主要从事当代艺术策展、评论、艺术机构运营及媒体策划等相关工作。毕业于西北民族大学美术学院艺术设计专业,2018-2019年进修于中央美术学院美术批评专题高级研修班;2022年入选“国家艺术基金2022年度艺术人才培训资助项目-新时期中国当代美术评论人才培养”。早前曾担任《美术关注-中国油画名家》丛书副主编,后创办Ai艺术网,并联合多家网站平台创办“当代艺术播报联合体”网络电台,任首席主播;担任99艺术网主编、市场总监期间,参与并策划执行“2010首届艺术品市场高峰论坛”、“2012首届中国民营美术馆高峰论坛”、“再水墨:2000-2012中国当代水墨邀请展”、“景象2012-当代艺术邀请展”等重大项目集展览活动;2015年参与创办《绝对艺术》杂志,并担任绝对传媒集团策划总监;2017年曾任北京不同艺见艺术中心执行馆长;2022年参与创办天津海河美术馆。至今在《美术研究》、《收藏投资导刊》、《绝对艺术》、《人民艺术家》、99艺术网、雅昌艺术网、艺术中国等刊物及网站发表论文及专题文章30余篇;在北京、天津、上海、深圳、重庆、沈阳、天津、三亚、温州等地策划艺术家个展、群展及艺术跨界活动50余场次,已合作艺术家数百人。现主要工作、生活于北京。
关于艺术家
邬金梅,生于浙江桐乡,学于浙美。现居北京宋庄,职业画家。
(责任编辑:陈耀杰)
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