雅昌现场 | 追寻和谐共生的艺术表达:“无人之境——杨冬白、史金淞雕塑双个展”亮相外滩18号久事艺术空间
2024-04-26 20:25:12 未知
在道家哲学中,“道”是宇宙万物运行的根本法则,既是本源也是维系一切的内在力量,而“无为”及“无我”的境界则是人与自然万物和谐相处之道。现在,人类已然已经成为地球上拥有最高文明的生物,但是人类几千年的历史相较与地球亿万年的年龄其实并不值得一提。在人类文明持续高速发展中,我们是否需要偶尔停下脚步,想一想“无我”在人类与自然,人类文明与人类发展中的意义?
2024年4月26日,“无人之境——杨冬白、史金淞雕塑双个展”在外滩18号久事艺术空间开幕。本次展览展出杨冬白、史金淞两位艺术家的共计30组(件)作品。杨冬白 、史金淞是中国当代雕塑领域有一定代表性的50后和60后优秀艺术家。他们的创作历程恰好与新时期的改革开放历史同步,既反映了中国当代雕塑艺术的嬗变,也折射出其创作背后个人命运沉浮、时代社会变迁以及大众人文艺术价值观的演化。
据悉,展览将持续至2024年6月23日。
“道”法自然——追寻和谐共生的艺术表达
本次展览以“无人之境”为主题,通过杨冬白、史金淞两位艺术家的作品,探讨“无我”境界下人与自然的和谐相处之道,更是一次对中国传统哲学精神的致敬。
值得一提的是,本次展览展出两位艺术家两组全新创作的雕塑系列作品《空山静怡》和《结构》。艺术家希望通过两组作品引领观众步入一个超脱物质束缚、通向精神世界的通道,追求内心的自由与宁静,从而引导人们深入思考“无我”境界的哲学内涵,进一步展现“无我”境界中人与自然万物和谐共生的哲学思考。
展览现场
杨冬白:以传统文化滋养创作灵感
艺术家杨冬白
生于1959年的上海艺术家杨冬白,自幼沐浴在浓厚的艺术氛围之中。他于90年代赴日本深造,在东京艺术大学获得学士与硕士学位,其间通过对各种雕塑材料的不断融合与创新,形成了自己独特的艺术风格。杨冬白擅长将材料转化为充满文人气质和情感的作品。
杨冬白作品现场
本次展览展出的最新系列作品《空山静怡》便是艺术家杨冬白对“无为而治”理念的深刻体现。作品通过山水与人物的抽象造型、金属材质不可控的充气膨胀以及水性油漆在作品上的自由流淌,展现了艺术家对“无为而治”和“天、地、人合一”的哲学精神的深刻理解和视觉诠释,以及他对中国传统文化的热爱与尊崇。
杨冬白作品现场
策展人任小璐表示,杨冬白善于运用不同材料和技术探索物质形态和空间感的极限,他将自然界的元素和人工材料结合在一起创作出即具有扩张感和悬浮感,又具有抽象表现主义特点的艺术作品。除了材料与技术,杨冬白的作品在色彩运用方面也异常丰富。他擅长使用鲜艳、对比强烈的色彩,为作品营造出其特有的视觉冲击力。这些通过简化或扭曲自然形态呈现出的作品,表达了他对世界的感知和情感;作品中出现的抽象符号和象征是他留给观者联想和思考的线索;作品独特的色彩组合就是他唤起大众情感共鸣的手段。
杨冬白作品现场
史金淞:以天成之器建文明之景
艺术家史金淞
史金淞,湖北出生的1969年艺术家,自湖北美术学院毕业后,便开启了他的艺术探索之旅。他不仅参与了中国“八五新潮”美术运动,更是当代雕塑界的佼佼者。
史金淞作品现场
其全新创作的作品《结构》,由若干具有线条感的树根组合而成。这些树根只有在发生地震或泥石流的情况下才会曝露在我们的眼前。以艺术家对材料选择的独特见解,将传统元素与现代设计巧妙结合,呈现了社会多样性与复杂性的视觉结构。这种结构不仅引导观众思考个体与集体之间的关系,更促使人们反思人类社会的发展与进步。
史金淞作品现场
学术指导张立行表示,史金淞从雕塑出发,但他的艺术视野和艺术创作远远越过了雕塑,从容不迫地游走于雕塑、装置、绘画、表演、建筑、影像、戏剧实验、观念设计、多媒体影像等各个艺术领域。他的创作在全球化的背景下紧贴国际当代前卫艺术潮流,如天马行空般无拘无束,作品的形态更趋复杂丰富,主题也更为隐喻形而上,更具普世性,也更为国际化,与国际当代艺术发展的趋势颇为契合。
史金淞作品现场
本次展览由上海久事美术馆与杭州伍玖艺界文化创意有限公司主办,张立行担任学术指导,任小璐担任策展人。通过两位艺术家的创作,引领观众深入探索中国传统哲学的“无我”境界,开展一场思想与艺术的对话。
无人之境——杨冬白、史金淞雕塑双个展
展览时间:2024.04.27---2024.06.23(周一闭馆)
展览地点:外滩18号久事艺术空间(上海市中山东一路18号2层)
(责任编辑:王蒙)
注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。
全部评论 (0)