五一前夕，谢子龙影像艺术馆里会拍照的保安大叔冲上热搜，带来的最直接的连锁反应便是，五一期间的观众在门口排成长队。网红效应一览无余。

时隔半个月到来的第48个国际博物馆日，谢子龙影像艺术馆依然很忙。

根据2024年主题“博物馆致力于教育和研究”中的两个关键词——教育和研究，谢子龙影像艺术馆当天推出了一系列活动，包括副馆长石玮带领观众走进馆藏研究展“错综的视线：早期摄影在东亚（1850年代-1919年）”、在艺术馆光之峡谷呈现快闪交互装置作品《观众》，同时特别推出“研学会员卡”，通过持续开展具有特色的公共教育活动，推介研学精品线路和课程。

将网红标签转化为动力、更加注重学术建设和馆藏研究，是谢子龙影像艺术馆执行馆长谢嘉祺为谢馆未来发展所做的规划之一。今年是谢嘉祺担任执行馆长的第二年。经过前些年经营谢画廊以及参与谢子龙影像艺术馆幕后工作的积累，她从去年开始，全面而具体地参与到美术馆的各项工作之中，也由此收获了很多美术馆的运营之道。

在与雅昌艺术网长达一个小时的对谈中，谢嘉祺很坦诚表示了这两年因为看到多个机构闭馆或停办而产生的危机感。她希望，她的加入能为谢子龙影像艺术馆带来的新改变，既能让受众看到更加多元的影像艺术，也能让谢子龙影像艺术馆通过影像与世界产生更多的链接。

对话

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▍馆藏展与馆藏 ▍

雅昌艺术网：请介绍一下谢子龙影像艺术馆目前正在展出的展览。

谢嘉祺：目前谢子龙影像艺术馆有多个展览正在进行中，包括上月刚刚开展的“重构：当代摄影与中国传统”及“黎朗：第三时间”，以及免费向公众开放的馆藏展“错综的视线：早期摄影在东亚（1850年代-1919年）”等精彩展览。今年还先后推出了“万事如意：张晓个展”以及与陪伴、希望与治愈有关的展览“一起抱抱吧！”。

雅昌艺术网：“错综的视线：早期摄影在东亚（1850年代-1919年）”作为去年馆藏展推出之后，效果如何？

谢嘉祺：每年的馆藏展是我们馆的重要展览项目，“错综的视线：早期摄影在东亚（1850年代-1919年）”也是历年来艺术馆举办的最大的研究项目。学委顾铮老师对这个展览非常用心，光策划就花费了近一年的时间。展出的510余件作品，其中有近百件来自谢馆的珍贵收藏，其余的展品都是由策展人向海内外20余家学术机构及多位藏家借过来的。这些借展的展品，与我们的馆藏构成了很多个不同的组合。顾铮老师的辛苦，也让我们看到，有很多的机构愿意和我们一起努力做这件事，这是一件很有意义的事情。

同时我们也面临一个问题，馆藏展都与历史老照片有关，而当下这些老照片还没有受到应有的重视，在更多人看来，它们只是一个佐证和文献，还不能称为文物。抢救性收藏历史老照片是我们一直在做的事情，也希望由此探索出一种模式，让大家对这些历史影像感兴趣。

雅昌艺术网：请介绍一下谢馆目前的馆藏。

谢嘉祺：谢馆的馆藏有近2万件，以历史老照片为主。在做馆藏展的同时，我们也在扩充馆藏。我父亲谢子龙先生的收藏方向主要是晚清至民国时期的影像，已经形成了一个初步体系，仍在不断完善中；而我会基于自己的偏好去收藏一些当代艺术，有当代摄影、动态影像，也有雕塑等等。

馆藏是一座美术馆的核心。作为民营美术馆，我希望我们的藏品不只是躺在藏品库里，每年都能持续围绕不同的方向进行梳理，形成一些跟馆藏系统有关的项目研究，然后以展览的方式回馈给大众。所以，我们的馆藏展基本上是免费对公众开放。

雅昌艺术网：您刚刚也提到了馆藏研究，目前馆藏研究取得了哪些成果？

谢嘉祺：我们目前的馆藏研究还处在最初阶段，通过对藏品的数字化，搭建了一个线上平台与社会共享。这也是很多国外博物馆和美术馆正在做的事情。但学术研究是一件系统而繁复的工作，只有让更多拥有专业背景的学者和研究者来参与，才能创造更大的价值。基于此，我们发起了一项“中国摄影研究与出版资助计划”，去年就有5位/组获选人及项目，这些项目都将在两年内完成研究和出版。

▍网红标签与学术 ▍

雅昌艺术网：现在大家提到谢馆，普遍的认知可能是打卡、网红。您是怎么看待“网红”这个标签？

谢嘉祺：首先我们并不避讳这件事，“网红”不一定是坏的标签，很多时候反而代表了一个非常正面的指向。比如流量，这是很多美术馆想要解决的难题，但对于我们来说，流量也是衡量展览好坏的一个指标之一。艺术馆之所以能成为网红的打卡点，主要有两点：第一，长沙的“网红经济”，吸引了很多人过来旅游；其次，谢馆的外型独具特色，让我们沾了很多属于建筑的光。但我更希望，馆藏研究展和自策展能成为一部分观众来到美术馆的理由。他们不仅仅过来打卡，还能接收到展览和艺术馆想要传递给他们的信息和价值观。

雅昌艺术网：您如何处理“网红”与“学术”的关系？

谢嘉祺：首先，学术与网红属性并不冲突，恰恰因为有了“网红”这个标签，在学术研究方面更要有所建树，才能真正获得社会的认可。过去两年，我们围绕学术型展览项目，持续推出了系列学者对话与论坛，同时与跨学科机构展开互动，在线下及直播平台上获得了有效的流量与反馈。

所以，我们并没有每天躺着享受网红带来的红利，我们持续在进行深入的思考和策略规划。比如，如何与在地更好地产生链接、如何真正触达来自异地的观众。近几年的美术馆闭馆潮也让我们感到压力，即便是做出了很多成绩的美术馆都面临了这样的问题，那我们更要居安思危。在经济不乐观的情况下，我们一定要链接到更多的人群，给他们传递更有效的价值。

▍趋势与改变 ▍

雅昌艺术网：您从2023年开始担任执行馆长，在这一年多的时间里，谢馆发生了哪些改变？

谢嘉祺：我以前也会具体参与展览策划与考察的工作，自去年接手执行馆长一职，我希望自己的介入能给谢馆带来一股新鲜的力量，让谢馆发生一些改变。从我的角度出发，我可能会更多的去关注年轻的受众真正喜欢的是什么。前一阵说唱很火，我和团队在构想是否可以做一个厂牌合集展，邀请大家熟悉的rapper来共创，将潮流文化引入到长沙的美术馆空间，还能将这些人连接起来，进而梳理他们的历史。

雅昌艺术网：结合去年行业表现，在您看来，美术馆行业呈现了哪些趋势？

谢嘉祺：2022年，很多民营美术馆因为资金关闭，2023年整体能看到美术馆和行业的复苏。随着泰康美术馆的开张，广东时代美术馆也恢复了展览计划，民营美术馆的展览数量和交流都在恢复中。我也关注到了两家美术馆：成都A4美术馆和华茂艺术教育博物馆都举办了美术馆运营与发展的相关论坛，这让我看到了一种发展的力量，一种积极探索出路和变革的中国民营美术馆，正在思考与前进。

此外，我们也观察到很多美术馆引进了在西方艺术史当中重要的艺术家的展览，我个人很期待未来有更多的美术馆可以聚焦中国当代艺术，关注与我们自己相关的文化艺术，有更多更好的学术展览发声。

雅昌艺术网：您这两年也参加了很多的展览活动。根据您的观察，目前美术馆的展览有哪些趋势？

谢嘉祺：这两年，我去了很多地方，看了很多展。后疫情时代，经济形势不乐观，美术馆也有了一些调整，将一整年的预算向一个重要展览倾斜、每年砸出一个重磅展览，成为越来越多美术馆的选择，这是一种趋势。每年重点做一个重要展览，这个展览的体量会很大，而且内容投放也会更加深入。

▍影像与在地 ▍

雅昌艺术网：目前谢馆的运营情况如何？

谢嘉祺：谢子龙影像艺术馆目前推行会员制，建立了一个庞大的会员体系。在展览方面，我们提供了免费与收费两种形式的展览，保证展品安全，保障观众安全为首要，同时满足不同观众的需求。关于收费的问题，有很多人提出过疑问，我想在这里补充几句，民营美术馆在维持日常运营方面面临着相当高的开销，且需要足够的现金投入去引进好的展览项目，包括进行馆藏的扩充与研究，学术交流活动等等。除了政府的补贴以外，更多的现实问题需要我们自己去解决，而且我们也在慢慢培养本地及周边省份受众形成消费艺术的这种观念。

作为长期战略的倡导者，我并不期望谢子龙影像艺术馆在短期内就能与顶级美术馆并驾齐驱。然而，美术馆的发展是一个需要持续积累和沉淀的过程，只有坚持不懈，才能实现长远的发展。我期望能够稳扎稳打，逐步推进各项工作的完善。就目前的阶段来说，能够维持下去、实现自我造血，那就足够了。

雅昌艺术网：谢馆以“收藏中国影像历史”、“弘扬影像艺术文化”为宗旨。在收藏和推广影像艺术方面，谢馆有哪些计划？

谢嘉祺：大家都知道，我们是一个专注摄影的美术馆，但是我们也不局限于摄影。我希望能给我们的受众提供一些更多元的体验。曾经另一个美术馆的馆长让我推荐一个90后、00后做摄影的艺术家。我想了半天，没有想到合适的人选。因为越往年轻走，摄影就越来越变成一个媒介，观念越来越被重视，最后这个推荐没有成功。这件事也让我意识到，我们要以摄影为媒介、更多地向当代艺术靠拢，这样才能触碰到我们的目标受众群。在谢馆的受众中，既有来朝圣的专业摄影师，也有那种年纪较大的发烧友，但绝大多数的受众群体是年轻人。我们致力于不断优化调整，以期达到一个平衡和协调的状态。

去年我们做了一个当代艺术家群展“制作真实”，邀请了十几位青年艺术家，都是目前比较活跃且在艺术市场上被认可的艺术家，展出的作品都是以摄影为媒介进行的创作，这让大家看到了影像的多种可能。

雅昌艺术网：2024年谢子龙影像艺术馆有哪些展览计划？

谢嘉祺：今年是谢子龙影像艺术馆成立7周年，在9月16日将推出具有传奇色彩的植物学家、探险家“纳西文化之父”约瑟夫·洛克的馆藏研究展。谢馆藏有洛克拍摄并制作的15张极其珍贵的克罗姆彩色玻璃板，我们希望在历史材料和文献回顾的基础上，联合国内外高校及学术机构，进一步思考“摄影人类学”“民族志”的概念和历史，提升展览的学术高度，推动公众对中国历史影像的了解。

近期我们也将开展德国艺术家安塞姆·雷尔在中国的大型个展“安塞姆·雷尔：人间烟火”。当然，我也想向大家再次推荐目前正在展出的展览，由谢子龙影像艺术馆学术委员会主席王璜生老师策展的“黎朗：第三时间”，以及“重构：当代摄影与中国传统”。还有“青年艺术计划”也将贯穿全年，包括胡为一、陈牧甜、郭宇剑等艺术家。从历史影像到当代影像，从注重摄影在中国的美学表达再到艺术家个案考察与研究，谢子龙影像艺术馆的展览脉络是非常清晰的。

雅昌艺术网：我们注意到，今年的展览计划中也有一些本土的青年艺术家。在去年做的展览中，湘籍艺术家许宏翔个展受到很多关注。作为一个在地机构，谢子龙影像艺术馆在扶持本土艺术家方面有哪些计划？

谢嘉祺：每年年初，我们都会面向社会公布一项“展览征集”的计划。这项计划重点关注的是影像艺术和当代艺术的发展，以及我们如何参与当今世界建构。常设有五大展览类型的征集，其中两项是针对本土艺术家和机构的，如“湖湘在地文化项目”“青年艺术计划”。艺术馆大部分的观众是湖南人，我也切实希望能在地推广一些比较有潜力的湖南籍艺术家。以前我们呈现过艺术家黄晓亮、童昆鸟的个展，目前正在筹备蒋志个展。湖南还是离艺术中心有点远，我们不能闭门造车。所以，我会鼓励团队要多多走出去学习、看展。

雅昌艺术网：谢谢！