在苏格兰艺术领域，青年画家杨欣颐（1999年生）已崭露头角。她以深邃的情感诠释和别具一格的视觉表达，吸引了众多目光。在她的创作中，“眼神”与“荆棘”成为了标志性的符号，引领观众踏入一个情感丰富、象征深远的艺术殿堂。

“眼神”，在杨欣颐的画中，其意义远超过一般的艺术元素。它不仅传递着深沉的情感，更折射出艺术家对现实的深刻反思。她细腻的笔触精准捕捉到了眼神中情感的细微变化，从忧郁到坚定，每一种眼神都仿佛在讲述一个独特且深沉的故事。这些眼神不仅反映了画中人物对现实的观察与思考，更触动了我们每一个人：我们所处的世界究竟是怎样的？我们真正渴求的是什么？是否被社会的期望和定义所束缚？通过眼神这一窗口，杨欣颐不仅引导我们深入人物的内心世界，更启发我们去质疑和反思现实的种种规矩和框架。

塑料下面潜藏着什么?布面油画 60 x 70 厘米 2024

与此同时，“荆棘”在她的作品中成为了一种重要的象征，代表着内心的挣扎与痛苦。荆棘与人物的紧密联系在视觉上造成了强烈的冲击，凸显了人物内心的纷繁复杂。这种视觉上的对比，不仅让我们深切感受到艺术家想要传达的深沉情感，更展示了她在面对现实困境时的批判性思考。荆棘仿佛在质问：在面对生活的挑战时，我们是否也曾感到束缚和挣扎？是否在寻找解脱和出路？通过这一元素，杨欣颐展现了她的情感深度，并引领我们去探寻生活的真谛。

在杨欣颐的作品中，眼神与荆棘的交织形成了一种独特的艺术张力。情感与象征的相互呼应，共同构建了一个充满深意的艺术空间。这种空间不仅让观众能够深入感受画中人物的情感世界，同时也引发观众对自我内心的反思与探索。

我梦见他正在穿越荆棘。 布面油画 100*100cm 2023

除了深刻的情感诠释，杨欣颐的作品还体现了她对艺术的深入理解与探索。她巧妙地将传统与现代、东方与西方融合在一起，运用油画、水彩、书法等多种媒介和技法，创造出了独特的艺术风格。这种风格不仅增强了作品的视觉冲击力，更展现了艺术的无限可能。

值得一提的是，她的画作中常出现的骷髅形象和被剥去一半的肉体等令人不安的元素。这些元素通过特写的细节展示，深入描绘了一种濒死状态。这种直面死亡和肉体残缺的表现手法，展现了艺术家对于生活和死亡的独到见解，更体现了千禧一代艺术家的无畏、坦诚和真实。这些形象与眼神、荆棘等元素相互辉映，共同丰富了杨欣颐作品的艺术内涵。

泪流成河。 布面油画 100*100cm 2023

杨欣颐的作品传递出一种“我没有什么可失去的”态度，这正是她想要通过画作传达的核心信息。她似乎在告诉我们，即使面对生活的种种挑战和困境，身处濒死之境，也应保持坦然和无畏。这种态度体现了艺术家的勇敢与真实，也展现了千禧一代在压力面前的坚韧与不屈。同时，她的作品中还融入了梦境与现实的诗意交织，以及复杂情感的融合，使得画作更加丰富多元，让观众在欣赏的同时感受到艺术家内心深处的波动与思考。

随着杨欣颐作品的日渐成熟，她对不同媒介的运用也愈发自如。媒介对她而言，不仅是寻找快乐和实验的过程，更是表达自我和传递情感的重要工具。作为一位年轻的艺术家，杨欣颐以她独特的艺术视角和深刻的情感表达，为我们展现了一个充满情感与象征的艺术世界。她的作品无疑为我们提供了一种全新的艺术体验，也让我们对艺术有了更深刻的理解与认识。

我是谁 2 纸本水彩 38 x 26cm 2023

Q：您创作的初衷是什么？是什么激发了您创作这一系列艺术作品的灵感？

A：创作初衷源于对人性和情感深度的探索。我想通过画作，捕捉那些微妙且复杂的情感瞬间，将它们转化为具有视觉冲击力的艺术形象。这一系列作品的灵感，主要来自于我对人们眼神中隐藏的故事的敏锐感知，以及对生活中荆棘般困境的深刻体验。我希望通过艺术，将这些情感与象征元素融合在一起，引发观众的共鸣和思考。

我没有什么可失去的

布面油画

10 x 14 英寸

塑料之爱

棉布油画

10 x 14 英寸

Q：您如何平衡艺术表达与观众理解之间的关系？

A：艺术表达与观众理解之间需要找到一个平衡点。我的作品力求在保持艺术性的同时，也考虑到观众的接受度和理解力。为了实现这一目标，我会在创作过程中不断反思和调整自己的表达方式，以确保作品能够触动观众的心灵，并引发他们的共鸣。同时，我也尊重每位观众对作品的独特解读，因为这也是艺术作品魅力的一部分。

Q：您认为自己的创作填补了哪些艺术上的空白？

A：我希望我的创作能够填补情感表达和象征意义在艺术中的空白。通过深入挖掘眼神、荆棘等元素的内涵，我试图以一种全新的方式呈现人类的复杂情感和内心世界。这种表达方式既不同于传统的写实主义，也区别于纯粹的抽象艺术，而是试图在两者之间找到一种独特的平衡。我相信，这样的创作能够为观众带来更加丰富和多元的艺术体验。

​无意义 布面油画 30 x 20cm 2024

Q：艺术家在当代社会中应承担哪些角色和责任？

A：作为艺术家，我们在当代社会中扮演着重要的角色。我认为我们的责任不仅是通过艺术表达个人的情感和思考，更要关注社会问题，通过作品引发公众对现实问题的关注和反思。同时，我们还应该致力于推动艺术的创新和发展，为观众带来更加多元和包容的艺术作品。在这个过程中，我们需要保持独立思考和批判精神，勇于挑战传统观念和社会成见，为社会的进步和发展贡献自己的力量。