坐望云起——侯立远水墨情怀

《石佛寺》 68cmx68cm

这世上有一种人于市井和庙堂间来去，却并不执著于任何一方，辗转腾挪在方寸水墨间乐而忘忧，或忘情在乡野山川中恍兮惚兮，或流连在故纸堆与杯中酒。我所认识的侯立远便既好水墨亦好诗酒，徜徉于诗书菜谱间乐此不彼，这样的人或许是穿越了来到这个时代的极少数分子吧。

《坐拥金山》 98cmx98cm

侯立远画水墨山水，尝人物舟船置于氤氲弥漫的云气中，其貌有师法米友仁、倪云林印迹，其神源自对江南、巴蜀的乡土情结。侯立远年少时于中国美院拜师研习中国画，得中国画传统正脉。中年好交友，进而好远游，见惯大江南北人情风貌种种，兼地貌山峦入心。形成他不同阶段对水、墨、笔、纸的体悟与把控的窍决。故，每每远游归来常常有耳目一新的佳作令人叫绝。

​《诗意水墨》 68cmx68cm

中国画境界一说，往往建立在画外功夫上。侯立远水墨、青绿与金碧山水常常因诗情而画，或在讨度布局中诗情流露，聊写胸中逸气。如果说他的水墨山水得江南、巴蜀厚润华滋而有“效虬龙之蜿蝉，法虹霓之氤氲”的气象，其青绿山水却有北方山水的“恣意纵横扫，峰峦次第成”的胸襟。观侯立远青绿山水，又迥异于水气氤氲的江南印象，而彰显北方山水的碑性与幽妙，“山水之象，气势相生”的整体观念铺陈得酣畅淋漓。又闻侯立远曾长年游走西藏高原，引藏传佛教绘画雍容正气入金碧山水。看到其新近彩墨作品，对构图、造型、色彩等西方风景画语言表达，始知侯立远对艺术的探索并不仅限单项的传统纬度。在侯立远艺术中不仅可以携观者神游八荒、俯仰天地、嗟吁人生、感怀伤古，也可“僧俗冬来一件事，云开同看白头松”的跳脱尘俗，更有“油菜翠黃映水白，尘心尽付故乡花”的入世情怀。

（文/裴刚）