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中华老字号璀璨新篇！北京懋隆2024春季文物拍卖会6月27-30日隆重揭幕！

2024-06-21 09:27:01 未知

[北京懋隆]中国古董珍玩 2024-06-30 点击查看

北京懋隆文化产业发展有限公司（以下简称“懋隆公司”）所属北京懋隆拍卖有限公司（以下简称“懋隆拍卖公司”），即将在2024年6月底举办首场拍卖会。此次拍卖会不仅标志着懋隆公司开启文物艺术品拍卖业务的新起点，更是对懋隆深厚历史底蕴的崭新诠释。

北京懋隆2024春季文物拍卖会将于6月27日至6月30日在北京国际饭店紫金厅举办。此次活动精选出数百件艺术珍品进行拍卖，涵盖中国古代书画、近现代书画、瓷器、玉器等多个门类。通过此次拍卖会，懋隆拍卖公司将向公众展示其深厚的文化底蕴和专业的艺术品拍卖能力，进一步提升“懋隆”品牌影响力和市场竞争力。

懋隆2024年的春拍，是该拍卖品牌自创立以来的首场拍卖会。这一里程碑式的时刻对于整个艺术品拍卖行业来说，都显得尤为特殊和重要。作为行业内享有声誉的中华老字号，懋隆拍卖团队深知这场拍卖会的分量，因此在前期的作品征集阶段，他们可谓是倾尽全力，不遗余力地投入了大量的心血和精力。

为了确保此次拍卖会的成功，懋隆拍卖团队在征集作品时，不仅注重作品的艺术价值和市场潜力，更对作品的来源和品质进行了严格的筛选和把控。他们深入市场，与各大艺术机构、画廊和私人藏家进行了广泛的沟通和交流，力求为藏家朋友们呈现出一系列品质精良、来源清晰的优质作品。

在这个过程中，懋隆拍卖团队展现出了他们深厚的艺术鉴赏力和市场洞察力。征集范围涵盖古今艺术珍品，以满足不同藏家的需求和喜好。同时，他们还注重作品的多样性和丰富性，涵盖了古代书画、近现代书画、明清瓷器、玉器珍玩等多个艺术门类，为藏家朋友们提供了一场丰富多彩的艺术盛宴。

▌古代书画

作为行业内标杆性的国有文物公司，懋隆库出的书画作品一直被藏友们竞相购藏，可以说，“懋隆库出”这四个字已经成为了行业内的金字招牌。每年在拍卖场上，我们经常能够见到各大拍行推出的“懋隆库出”书画专题。现在，北京懋隆2024春季文物拍卖会即将揭幕，更是为藏家朋友们提供了更为系统、直接、便利收藏的机会。本次懋隆2024春拍书画板块珍品满目，集结古代、近现代大师佳作共500余件精品，涵盖山水、人物、花鸟、书法楹联等多种类别，丰富多元，琳琅满目。

本专场古代书画集结文征明、张瑞图、陈洪绶、郑燮、翁方纲等明清大家，极尽古意，卷里藏珍。其中郑燮一件尺幅硕大的《草书七律》十分引人瞩目，行笔潇洒自如，浑然天成，令人赞叹，此件也是书画专场估价最高之拍品，让我们期待它的拍场表现。

郑燮，字克柔，号板桥、板桥居士、板桥道人，江苏兴化人，为清代中期扬州八怪之一，自创“六分半书”，广为大众所熟知，其以隶书势为主，掺以楷、行、草、篆笔意，风格鲜明，如果说“六分半书”是其标新立异的产物，那么，他的行草书才是他书法真正的面貌。

此件郑燮《草书七律》，尺幅巨大，而行笔又能潇洒自如，不落迟疑；结字险象环生，而又能巧妙化解，满篇珠玑，令人赞叹。左下两方印：“燮何力之有焉”、“丙辰进士”，迎首章:“郑为东道主”，三印皆收录于《郑板桥全集》当中，其中“郑为东道主”印比较少见，而印文内容非常有趣，语出《左传》：“若舍郑以为东道主，行李之往来，共其乏困，君亦无所害。”郑板桥将“若舍郑以为东道主” ，去掉“舍”与“以”字，刻成“郑为东道主”印。郑氏曾说，《春秋左传》为五经之一，将传文撩头去尾，使之为我所用，也许有人会认为不妥，其实不管是什么经典，用它时都不必字字照搬。凡作文章，无论大小长短，都得自己作主。“郑为东道主” 短短五字，显示他坚守自我人格、睥睨一切的气势和蔑视权威经典、任情而发的精神。该印文与此篇恣肆的草书相得益彰，使观者更能体会到郑燮的特立独行与张扬个性。

陈洪绶（1598～1652），字章侯，号老莲，晚号老迟，悔迟，浙江诸暨人。书法遒逸，善山水，尤工人物，与崔子忠齐名，号“南陈北崔”。所画人物，兼有李公麟、赵孟頫之妙。设色学吴道子法，在仇、唐之上。间作花鸟、草虫，无不精妙。

张瑞图（1570～1641），字无画、长公，号二水、白毫庵主人，福建泉州晋江人。万历三十五年进士，官礼部尚书兼东阁大学士。善画山水，法黄公望，亦工佛像。书法奇秀，与邢侗、米万钟、董其昌合称“晚明四家”。

翁方纲，为清代书法四大家之一，书学颜真卿、苏东坡、米芾，以其淳厚古雅的风格见称。

此幅翁方纲《行书书论》，内容为论苏米二家之书学渊源，短短数语，即道出苏米二人的取法与用功之处，其对书法一道研究至深，实践至勤，致使翁氏书名日隆，有清一代，无不知“翁刘成铁”之名，此篇《书论》尺幅巨大，整体面貌丰腴劲拔，既有帖学的秀逸，又有碑学的厚重，质厚而不失灵动，苍涩而不失静雅，端庄肃穆，沉着静逸，全篇六十三字，书于乾隆库绢之上，更填华丽与宗庙之气，实为翁氏流传于市中的难得佳作。

文徵明（1470～1559），初名壁，字征明，更字征仲，号衡山、停云，别号衡山居士，斋名停云馆，江苏苏州人。贡至京师，授翰林院待诏。文师吴宽。书学李应祯，擅行草与小楷，尤其小楷温纯精绝。绘画初师沈周，后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇诸家，于山水、人物、花卉无所不精，是继沈周之后吴门画派的领袖。与沈周、唐寅、仇英合称“明四家”。

▌近现代书画

近现代书画板块则集结了当下艺术市场大热的艺术家群体，如张大千、王雪涛，黄胄、潘天寿、于右任、启功等近现代书画巨匠，精彩可期！其中尤为值得关注的有一件来自张大千敦煌归来创作于1946年的高士作品《采菊图》，线条遒劲，功底深厚，是张大千不可多得的一件人物精品；另外关注一件王雪涛先生壮年力作《拟项孔彰花卉卷》，全卷十数种花卉不设一色，以纯墨表现，干湿浓淡，尽能相宜，是一卷极有古意的作品，在王雪涛作品中极为罕见。

Lot 653

张大千《采菊图》

102*52.5cm 约4.82平尺

估价：RMB 600,000-800,000

张大千于1941年至1943年间，前往敦煌，临摹、研究了大量壁画，历时近三年。此行对其画艺进展帮助甚大，艺术风格也发生了明显变化，而变化主要体现在人物画创作当中，在敦煌艺术的影响下，他一改宋代之后人物画瘦弱无骨的病态审美，摒弃了清代以来日渐程式化的人物形象，还原了大唐时期健康阳光、雍容大度的风格，线条变得更加劲挺，设色更加艳丽，动态也更为优美，这种风格与传统文人画拉开了距离，为中国人物画开创了崭新的局面。

此幅张大千《采菊图》创作于1946年，是其艺术创作最为成熟的时期，他自敦煌归来后，经数年时间的揣摩与实践，于此时已完美的将敦煌艺术与自己的艺术相融合。画中高士形象生动，线条遒劲，功力直逼唐人，整体设色十分淡雅，以花青、赭石为画面主色调，恰如其分地表现了陶渊明恬淡自然的田园生活。

Lot 699

吴镜汀、周元亮、惠孝同、周怀民、王家本《太湖胜境》

223.5*119cm 约25平尺

估价：RMB 100,000-200,000

来源：国有文物公司旧藏

● 吴镜汀（1904～1972），男，原名熙曾，字镜汀，号镜湖，祖籍浙江绍兴，生于北京，早年学画从清初王石谷入手，并得到近代画家金拱北的指导，吸取了丰富的传统技法，打下了稳固的基础。先后任美协北京分会书记处书记、《美术》编委、北京市人大代表、全国人民代表大会代表、中国文联理事、北京中国画学研究会常务委员、中国美术家协会理事和书记处书记等。

● 周元亮（1904～1995），北京人，字容庵，室名镂玉堂，画家。1920年考入中国画研究会，师从陈师曾、汤定之、金北楼。擅写意山水，兼工花卉。所画梅竹清新秀逸。北京画院一级美术师。

● 惠孝同（1902～1979），原名均，字孝同，号松溪、晴卢、柘湖，满族，北京人。工山水，师从金城，又精于书画鉴别。早年参加湖社画会，任理事、副会长。1956年任北京中国画院艺委会常委、主任委员。1964年任国子监国画补习学校校长，为中国文联理事、中国美协会员。

● 周怀民（1907～1996），名仁，以字行，号芦塘居士、二泉山人，江苏无锡人。早岁学土木建筑。1926年始在北京中国画学研究会习山水，师从吴镜汀。曾任京华美专和北平艺专教授。擅山水，传统功力深厚。曾为中国美协会员、北京画院专业画家，一级美术师。

● 王家本 (1905—1966)别名仁山，浙江绍兴人，曾组织四友画馆。1949年后参加新国画研究会，北京市国画社社员。

Lot 702

朱屺瞻《蔬果花卉册》

29.5*36.5cm*13

约12.48平尺

估价：RMB 150,000-200,000

来源：国有文物公司旧藏

朱屺瞻（1892～1996），号起哉，二瞻老民，室名梅花草堂、癖斯居，江苏太仓人。山水大气磊落，花卉以韵为主，不重形似，酣畅淋漓。亦善人物瓜果。为中国美协顾问、上海中国画院画师、西泠印社社员。

Lot 708

王雪涛《拟项孔彰花卉卷》

304*32.5cm 约8.89平尺

估价：RMB 400,000-600,000

王雪涛中早期对于临摹古人下了大量功夫，但不同于其他画家的“照本宣科”，王雪涛却只要“取长补短”。他在临摹的过程中，发现了很多古人绘画中的优势与不足，比如其评任伯年“用色舒服，结构讲究，却行笔单调，缺乏变化”，评周之冕“中锋画竹虽有力量，但缺乏气氛”，如此种种，体现了其眼光的独到，在长期的临摹过程中，王雪涛从古人绘画中汲取了大量“精华”，把这些“精华”纳入自己的绘画之中，而又不失自己的面貌，可谓十分难得。

此卷为王雪涛壮年力作，虽未标注年款，但观整体风格，以及卷尾“雪涛四十以后所作”印可见，应为40年代所作，为其转型前的全盛时期，卷尾题为“拟项孔彰”，虽项氏风格不显，但明人气象足极，好似生于明代之雪涛，又宛若一派吴门典雅，以雪涛之姿“舞”于纸上，育新于旧，静中含动，精彩至极，全卷十数种花卉不设一色，以纯墨表现，干湿浓淡，尽能相宜，更显王氏高超的用墨技巧。可谓是一卷极有古意的作品，在王氏作品中亦极为罕见。

Lot 757

康有为《行书》

34*147cm约4.7平尺

估价：RMB 60,000-80,000

来源：国有文物公司旧藏

康有为（1858～1927），原名祖诒，字广厦，号长素，又号更生，别署西樵山人、天游化人，世称南海先生，广东南海人。清光绪举人，授工部主事。近代政治家、维新派首领。精书法，书宗北碑，为清末民初书法大家。著述颇丰。为西泠印社早期赞助社员。康有为（1858～1927），原名祖诒，字广厦，号长素，又号更生，别署西樵山人、天游化人，世称南海先生，广东南海人。清光绪举人，授工部主事。近代政治家、维新派首领。精书法，书宗北碑，为清末民初书法大家。著述颇丰。为西泠印社早期赞助社员。

▌明清瓷器

中国古董珍玩专场满目琳琅、精彩可期，遴选了明清御瓷、玉器、铜器、佛造像、钱币等200余件精品以飨各位藏友。

对于瓷器收藏而言，官窑瓷器可谓市场中当之无愧的“王者”，本季懋隆春拍瓷器部分以明清御瓷为主，纵观胎质、釉色、纹饰、器型等方面，品质上乘，青花、粉彩、五彩、单色釉等种类繁多，各有妙处。当中最为关注一件来自重要私人珍藏的明龙泉窑官釉弦纹八方穿带瓶，釉色澄澈莹润，器型端庄，为不可多得的官窑美器；另外粉彩百鹿尊近期在市场上尤为火爆，不时出现惊爆价，懋隆古董珍玩板块也为我们提供了一件封面拍品清代粉彩百鹿尊，釉色鲜明，极为养眼，喜欢的藏友可以关注。

本品为清代官窑传统品种，自雍正开始，历朝均有烧造，有见于两种尺寸，本品为尺寸较小者。拍品敞口、弧腹、圈足，修足规整，胎体细腻缜密，通体以青花绘就，内壁及盘心饰以变体寿字纹，外壁饰贯套如意纹，寓意吉祥长寿，布局简洁大方。整器釉色闪青，釉面光泽莹润，青花发色纯正，堪为道光官窑之上品，殊堪收藏。

参阅：《晚清官窑瓷器》，香港中文大学文物馆，1983年，页50，图16

圆口，垂腹，圈足。通体施白釉，肩部饰矾红描金螭龙耳。器身绘粉彩山水苑百鹿图。画面中山石、树叶多以绿彩绘成，施彩浓厚；群鹿、枝干以赭、黑等彩作画，群鹿活现，枝干苍劲，笔绘生动细腻。

因其造型似牛头，又名“牛头尊”。又因器型多绘百鹿纹，所以又叫百鹿尊。胎体厚重，肩部附螭龙耳，造型端庄。器腹以粉彩绘山水百鹿图，百鹿神态各异，或奔跑、或嬉戏、或觅食、或小憩，一派生机勃勃的景象，四周衬以参天古树，山峦叠嶂及瀑布溪流，绘画形象生动，自然逼真。鹿与“禄”谐音，故又称“百禄尊”。禄即俸禄，百禄形容俸禄之高厚，因此百鹿纹是祝颂加官进禄的吉祥图案。

参阅：《故宫博物院藏品文物珍品全集珐瑯彩・粉彩》商务印书馆（香港）有限公司，2008 年8 月，P98.99，No.85

瓶八方，圆盘口，长颈往下渐宽，间饰弦纹成双。下接垂肩，棱角分明，硕腹丰盈，器形端庄，刚中见柔。底承八方圈足，胎呈黑褐铁色。通体罩施青釉，微偏青，若水映晴空之色，澄澈莹润，隐透丹霞，不失温煦。片纹自然透明，浓淡不一。釉质丰厚，抚如琼玉，质若凝脂。配日式木盒。

圆口，短颈，方柱形长身，圈足。器身通体施霁蓝釉，釉面肥厚丰腴，瓶两侧置对称象首铺首。琮式瓶在所有瓶形中占有不同寻常的地位，被称为瓶中之王。

参阅：《宫廷珍藏·中国清代官窑瓷器》南京博物院编著，徐湖平主编，第438页。

口沿施一圈酱釉，器身施青釉，底施透明釉，上落“敬畏堂制”四字楷书方款。据《饮流斋说瓷》记载，“敬畏堂制”器物是雍干年间“亲贵诸王”所定烧，取名“敬畏”，为宋朝理学的核心术语，王阳明说：“洒落为吾心之体，敬畏为洒落之功。”因雍、干二帝好讲理学，故内廷和亲王的堂名多用理学名词命名，乃一时风气。此盘的青釉宁静肃穆，确合敬畏天地之意。

▌玉石珍玩

玉石珍玩板块也是尤为难得，满目惊喜，钮印、壁搁、摆件、佩饰应有尽有。本次拍卖最为关注的一件玉石珍品，也是本专场最高估价拍品为明代乐贤堂款螭龙钮印，包浆厚重，螭龙威严，弥足难得。另有白玉兽钮印、观音摆件，更有如意童子、福禄佩、辟邪佩等适宜把玩的玉器珍品，钟爱玉器收藏的藏友不能错过。此外，本专场还为我们提供了铜器、佛造像、钱币等诸多精品，可一一赏鉴。

印章方型，形制规整，质地温和润泽，包浆厚重，其上雕刻一盘螭做钮。螭龙扭身回望，神态俨然。身躯盘曲，阔嘴短耳、肌骨饱满有力颇具古代遗风。其吻部虽短，但其依其头型雕琢，使此螭龙似乎活灵活现起来。印面刻印文「乐贤堂印」，篆法端严，刀法圆转，章法平和严谨。

最早记载魏晋南北朝萧统画像乐贤堂。昭明太子萧统招纳文士，刘孝绰、殷芸、陆倕等俱被礼遇，而尤亲幸刘孝绰。太子造乐贤堂，命画工先画孝绰像，并让他为自己的文集作序。《梁书·刘孝绰传》：“时昭明太子好士爱文，孝绰与陈郡殷芸、吴郡陆倕、琅邪王筠、彭城到洽等，同见宾礼。太子起乐贤堂，乃使画工先图孝绰焉。太子文章繁富，群才咸欲撰录，太子独使孝绰集而序之。”

桥耳三足乳炉，是宣德炉的经典炉型之一，因其耳如虹桥卧波而得名。据《宣德鼎彝图谱》的记录，它是仿照南宋（一说元代）姜娘子所铸的桥耳大乳炉的款式铸制而成。在现存的宋元时期哥窑瓷器中，也能够见到这样造型的瓷炉。可以相信，桥耳炉和冲耳炉一样，是乳足炉的最早期炉型。此炉厚唇短项宽腹。腹下收有三乳形足。口边冲上弧形圆条，与口沿交义若凤眼，俗称凤耳。炉外经久年烧香，漆外又多一层烟薰之黑漆锈在最外层。此种包浆非常清楚，层次分明。底部刻楷书「大明宣德年制」，手工精致，字口清晰，一丝不苟，器型硕大，官气十足。