拙文中所附的马蒂斯的《蜗牛》一画，是画家围绕“蜗牛外壳形状”.解构后，又重新绘制、拼贴组合的。您不仿细琢磨一下。

悉尼歌剧院，这个世纪性的建筑杰作，则是设计者把切开的橙子，重新做了一番组合的结果，它以三组帆形结抅，用了近14年的时间，克服了建筑结构中种种难题，最终以几百万块外贴砖体，组拼出了一个令人惊诧的形象。它矗立在海边，多像是一只奇异的帆船！

所谓解构，即是艺术家打破原来形象的组合秩序，再以不同的几何形态，把它们重新拼合起，组成一个全新的有意味的形象。

文中所附的《亚威侬的少女》，则是毕加索以自己对几个少女的不同体面直觉印象，根据视知觉的需要，把它们重新组合到了一起。这种组合远远超出了当时人们在视觉上的感受——非常“反常规”！毕加索比塞尚、马蒂斯等“印象派“、“野兽派”等先锋人物，在艺术上走得更远了。他这一时期的作品，被称为“立体主义”。

可以说，毕加索是个“毁灭者，但同时，又是个“创造者”。他对我们人类现代艺术的贡献，具有里程碑的性质。

应该说，现代艺术更具创意，更新颖。它比以各种方式方法，尽力描摹物象客观模样的“经典艺术”，更加受到人们的关注。

人类是不断追求进步的，是在我们所说的“否定之否定”的道路上前行着的。

老友 玉山

2024·7·10